
庭院是许多文化中至关重要的建筑元素。在巴西,无论是在受葡萄牙殖民影响的古老建筑中,还是在上世纪的现代建筑里,我们都能看到庭院的身影。它的应用通常与生态气候调节作用相联系——例如改善室内的自然通风与采光——但其内涵远非仅限于此。它所代表的“空无”(对既有建筑体量的消减)能够创造出意想不到的几何与视觉关联,并激发建筑内部不同区域之间的交叉对话。

庭院是许多文化中至关重要的建筑元素。在巴西,无论是在受葡萄牙殖民影响的古老建筑中,还是在上世纪的现代建筑里,我们都能看到庭院的身影。它的应用通常与生态气候调节作用相联系——例如改善室内的自然通风与采光——但其内涵远非仅限于此。它所代表的“空无”(对既有建筑体量的消减)能够创造出意想不到的几何与视觉关联,并激发建筑内部不同区域之间的交叉对话。

尽管在全球许多国家,建造、建筑、工程和城市规划行业仍多由男性主导,但如今世界各地正不断涌现出赋能这些领域女性的倡议。这些行动在推动女性力量融入上述学科的过程中发挥着关键作用,并以行业组织、专题网站和线上平台等多种形式呈现,与专业技术人员、手艺人以及一线工人展开广泛合作。
从提供技能培训、联结杰出女性,到争取曝光机会、推广行业先锋的作品,这些倡议都有着共同的目标:鼓励并推动女性积极影响其所处的建成环境。

世界卫生组织(WHO)指出,即使研发出疫苗,新冠肺炎(COVID-19)也可能永远不会消失。如此一来,“后疫情时代”的复苏机制转瞬之间便显得不合时宜、甚至落后于时代。如果我们非要等到新冠危机结束才去应对气候变化,那么届时我们许多人恐怕早已面临没顶之灾。当前,我们需要采取协调一致、立竿见影的行动,并在全球范围内展开合作,以并行应对这两场危机。对城市而言,这意味着必须采取既能促进经济复苏、又能实现可持续转型的机制。

我们很高兴向大家介绍2020年度建筑大奖(ODA20)的入围项目。经过两周的提名,读者从数百个建于葡语国家的项目中选出了他们最喜爱的作品。由广大读者组成的专业评审团再次不负众望,在众多佳作中甄选出这15个入围作品。入围作品涵盖了极其丰富的建筑类型,从文化、教育项目及公共空间,到高端住宅和临时装置,种类非常多样。
每年的12月10日是国际人权日。在走访了众多见证过悲惨的反人类罪行和暴力事件的遗址后,我们可以得出一个结论:纪念的空间不仅局限于建筑之中。此外,它也是人们通过相聚、诉求与表达来唤醒记忆的场所。

像巴西这样以热带或赤道气候为主的国家,其住宅在室内外之间能够建立起更加流动的关系。在该国大部分地区,建筑设计无需为了保温而采取限制空间联系的手段。在气候较为炎热的地区,追求室内外空间一体化的设计方案往往备受青睐,因为它们不仅能为住宅带来更佳的自然通风和采光,还具有独特的审美魅力。

由墨西哥事务所 All Arquitectura 设计的“Xico-Parque Sur 23”项目,承袭了先前“Cancha La Doce”项目的成功经验。后者是与love.fútbol合作并由Pincus Family Foundation资助完成的。设计与研究过程立足于该地过往项目的实践积累,因而设计团队对当地的需求缺口与发展潜能已有先期认知。

出于对墨西哥文化遗产及传统保护的个人追求,建筑师 Ana Ibañez 创作了名为“Barraganescas”的珠宝系列,其设计灵感源自建筑师路易斯·巴拉甘(Luis Barragán)在瓜达拉哈拉市建造的住宅作品。

空无一人的城市、歇业的商铺、取消的航班;寂静的广场、空旷的街道……曾经看似不可能发生的场景成为了现实。如果说我们自己都很难适应这种新的日常生活,那么对于孩子们来说,这种冲击无疑更加剧烈。几乎是在一夜之间,他们被剥夺了去学校上学、与朋友相处、在城市散步以及去公园和广场游玩的权利。他们被困在了家里。

由马列莱·佛朗哥研究所(Instituto Marielle Franco)和 Favela em Pauta 频道发起的“边缘地区新冠地图”(Mapa Corona nas Periferias)现已上线。该数字地图旨在展示贫民窟、特定社群、逃亡黑奴定居点(quilombos)或内陆偏远地区等社会脆弱空间中,抗击 COVID-19 的公益互助行动。

作为埃尔·埃科实验博物馆(Museo Experimental El Eco)展览项目的一部分,2020年埃克展亭(Pabellón Eco 2020)的设计征集活动正式启动,旨在邀请墨西哥建筑界的专业人士与该博物馆的空间展开对话。本届展亭设计竞赛迎来其十周年。该赛事最初由博物馆与Buró-Buró联合发起,旨在为侧重空间实验与反思的建筑创作提供一个展示平台。

1978年,正值建筑学界后现代讨论的鼎盛时期,十二位享誉盛名的建筑师受邀参加“中断的罗马”(Roma Interrotta)展览,其核心提案是重新绘制罗马城的第一幅实测地图——该地图由建筑师吉安巴蒂斯塔·诺利(Giambattista Nolli)于1748年创作。每位受邀者负责重塑原地图中的一个版块,旨在结合此后两百多年间该地域所历经的历史变迁,推演一种理论性或乌托邦式的空间图景。

本文是 “东欧剧变时代的建筑:定义一个时代的50座建筑”系列文章的一部分。该系列由 《卡尔弗特杂志》(The Calvert Journal)与 ArchDaily 联合推出,旨在聚焦曾塑造东方世界的标志性建筑。两家媒体每周都会发布一份清单,盘点五座特定类型的东欧建筑。本周为您带来:电影院。

作为人类,我们拥有一个共同点:在生命的初期,我们都在通过吸收周围环境的养分来为日后的成长奠定基础。因此,教育在这一时期发挥着不可替代的关键作用。然而,幼儿阶段的教育有别于传统的理论化教学,因为幼儿主要通过持续的亲身体验来获取知识,并在这一过程中发展运动技能,以及建立与自身尺度和身体相对应的空间感与维度感。
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1971年,若昂·古拉特高架桥(Minhocão)正式建成通车。作为圣保罗市的地标性建筑,它不仅是学术研究的对象,也一直处于舆论的风口浪尖。2014年,圣保罗市《城市战略总体规划》提出了一项具体法律,要求在2029年前逐步停止该高架桥的机动车通行,这使其未来的命运发生了转变。然而,其最终结局依然充满悬念:停用之后,它是会被改造成公园,还是被彻底拆除?

长期以来,无论是在墨西哥还是全球范围内,以路易斯·巴拉甘(Luis Barragán)和胡安·奥高曼(Juan O'Gorman)为代表的现代主义运动先驱们的建筑作品,常常被塑造成神圣而不可触碰的经典,以此使其在时光流逝中得以完整保留。

建筑设计中,场地特定的气候是至关重要的考量因素之一。在极端气候条件下,设计往往面临巨大挑战,需要借助能适应多变环境的绝热保温材料。然而,得天独厚的气候条件反而成为了墨西哥建筑师的独特优势,使他们能够创造出微妙的微气候,并设计出模糊了室内外边界的过渡空间。

在记录 Miró Rivera Architects 的建筑作品时,比利时摄影师 Sebastian Schutyser 采用了一种前所未用于呈现当代建筑的摄影技术。利用针孔相机拍摄出的柔和且富有画意感的画面,完美地展现了贯穿该事务所设计始末的建筑与景观之间的对话。

我们出生的地方、居住的场所以及对城市的参照,都是历史的一部分,构筑了我们的身份认同。我们是否能够破译这些空间向我们诉说的故事?我们能否表达自己对它们的感知?安汉加巴乌谷(Vale do Anhangabaú)昭示了圣保罗城市发展的核心部分,并融入了在此创造记忆的人们的集体想象。本文旨在探讨不同的议题,以激发体验该空间的多种可能性——无论是集体的还是个人的,真实的还是乌托邦式的。

第三届 “Proyectar a Conciencia” 3.0 竞赛获奖名单现已公布。该竞赛由 STO 组织,旨在邀请来自 智利 各地的学生及指导老师,共同探索与反思如何对既有建筑进行现代化改造,以降低能耗并实现当代环保目标(特别是与 COP25 相关的目标)。

阿根廷里奥内格罗省阿伦市(General Roca, Río Negro)阿伦客运码头(TOA)方案设计竞赛获奖结果已公布。此次区域性竞赛由阿伦市政府发起,里奥内格罗省建筑师协会第二及第四分会 (CARN) 承办,并由阿根廷建筑师联合会 (FADEA) 赞助。竞赛邀请专业建筑师为新建客运码头提交设计方案,旨在通过建筑构思的创造力,在城市尺度上对城市空间进行干预与重塑。

在分析建筑项目时,我们通常会关注该项目的需求、历史背景、设计与表现过程,以及具体的建造方式。我们往往倾向于将其视为一个已经完成的终极成果。然而,当建筑落成那一刻起,它便向城市和公众敞开了怀抱,开始面对可能出现的缺陷、不完美,经历功能重置,甚至迎来最初未曾预料的挪用与重构。随之而来的,则是城市中各种冲突、社会关系与政治力量相互作用的结果,共同塑造出一种流动且多变的景观。

自7月18日(星期六)起,您可以通过屏幕在线游览Open House布宜诺斯艾利斯建筑清单中的部分作品。本次艺术节将以虚拟形式开放该市的16座建筑,并由建筑的设计者及空间使用者通过网络直播进行讲解。屏幕前的您将能借此探索、了解并思考围绕城市及其当代与历史遗产的各种议题。线上导览将于11:00起通过Open House的YouTube官方频道进行直播,并按照预定日程进行。

该作品位于圣地亚哥大都会公园(Parque Metropolitano de Santiago)的 Pedro de Valdivia Norte 入口处,由专注于公共空间介入项目的创意工作室 Lira Arte Público(由策展人兼城市设计师 Esteban Barrera 领导)与圣地亚哥大都会公园团队密切合作打造。除公园团队设计并落实的保持社交距离标识系统外,这一艺术介入项目还包含一幅由智利艺术家 Cekis 创作、面积超过 1000 平方米的地画。