依赖私家车出行的城市面临着诸多问题——漫长的通勤时间、无休止的交通拥堵以及日益严重的污染。尽管汽车看似是日常出行最可靠的选择，但城市规划者们一直在积极推广公共交通的优势，并倡导建设以多种公共交通方式为中心的社区。许多城市的扩张速度远超其最初规划。由此导致道路不断拓宽，土地被改造成巨大的停车场，而社区之间的联系也变得日益疏远。

2023 ArchDaily 中国年度建筑大奖的评选成功落下帷幕！在决选评选的一周中，我们共收到了 8 万余次投票，感谢各地读者的付出，让我们的大奖更加公平和有意义。ArchDaily China 希望更多的中国建筑参与到全球交流的浪潮之中，向世界介绍中国建筑。我们坚守初衷，成为让大众获益的开放平台，让建筑行业变得更为具包容性也更加平等。

2023 ArchDaily 中国年度建筑大奖由 Dornbracht 赞助举办，这是一个全球领先的厨卫设计品牌，为您提供第一线产品。

艺术家博斯科·索迪（Bosco Sodi）在墨西哥城启用了一个全新空间，这里不仅是 his 的新工作室，同时也是Casa Wabi基金会的延伸分支。这一名为Sabino 336的空间在2023年艺术周期间首次亮相，与索迪在Hilario Galguera画廊举办的个展“赞美”（Alabanzas）同步开放。该展览由达金·哈特（Dakin Hart）策划，展出了这位艺术家个人收藏的作品。

光是诸多学科的基石，塑造了我们所认知的世界。在物理学中，它是速度的度量，解释了视觉，以及人眼和相机镜头记录图像的原理。在艺术史上，对光（或其缺失）的描绘引导了数百年来的各种艺术运动，催生了媒介与技术各异的多样化表达。这意味着，光及其衍生出的影子，能够创造出截然不同的空间、氛围与感知，并依附于物体和空间而被人们感知。因此，光同样是建筑的基石。

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蓬皮杜中心是一家自20世纪70年代末起便坐落于巴黎的艺术与文化机构。馆内设有公共信息图书馆、欧洲最大的现代艺术博物馆以及一个音乐研究中心。本月，该机构与埃尔奥拉皇家委员会（RCU）签署了一项合作协议，将在沙特阿拉伯建立一座当代艺术博物馆。此外，该机构还与韩华文化基金会（Hanwha Culture Foundation）签署了类似的合作协议，将在韩国首尔开发一座现代与当代艺术博物馆。

坡道不仅有助于使用者在不同高度和楼层之间的移动，还是增强空间可达性的建筑元素之一。巴西颁布了一系列的法令和规范来保障残障人士的公民权利，促进对残障人士的平等和社会包容度，其中就包括与他们的行动和来去自由相关的问题。建筑可以通过设计确保残障人士无论在公共或私密环境里都能方便移动、参与和互动，因此在社会包容度方面起着至关重要的作用。

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由荷兰 MVRDV 事务所设计的 Ascension Paysagère 是法国雷恩市的一个集住宅、商业和社区空间于一体的综合开发项目。它通过层层的梯田式设计从周围环境中脱颖而出，设计灵感源于峡谷和山脉，设计师利用梯田的设计打造了各种生活和公共空间，以及绿树成荫的花园和公共广场。为放大该建筑的理想效果，设计师们选择了接近该地区岩石颜色的瓷砖，瓷砖的颜色会根据气候而变化，同时映射出周围环境和光线的变化。

对当代住宅的探讨，无疑是当今时代最引人入胜且最具现实意义的话题之一。在这个瞬息万变的世界中，科技日新月异、人口不断增长、资源日益匮乏，深入反思我们的居住方式以及如何改善人居环境，显得尤为至关重要。

常被称作“盐”的氯化钠在生活中无处不在。它的用途古老，自然含量丰富，它可以保护生态系统，可以为道路除冰，它在工业过程中至关重要，也在人们的日常餐厨中作为调味料使用。它曾经像黄金一样值钱，但如今它被赋予的价值少了，因为它不像其他自然衍生替代品比如藻类或者菌丝一样让人有足够的兴趣去研究它的物理、机械或者美学特征。但他是一种潜力无限且非凡的材料。除了续命的功能之外，盐是可负担的、容易获得的、抗菌抗火、抗湿抗热的，并且能很好的反射和漫射光线。

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ArchDaily 在 2013 年曾发表过一篇文章：“能不能别在摩天楼顶上画树林了？”；其作者为泛滥的‘漂绿’感到沮丧。如果你想让它看起来可持续，你只需要在上面放一棵树。对于那些有环保意识的人，植物一直是吸引他们的有效营销政策；不过，一旦植物被 PS 化，当嗅到价值工程的气味时，它们往往就会被遗弃掉。该出版物（2013年、2016年、2016年）发布之后引起了大量激烈的评论和辩论，很明显是因为有一些质疑声长期存在，也或许大家本能感受到事实上，我们的城市“景观”是不可持续的，且往往不适合居住。我们的城市不仅利用遥远的森林和地下水的生态系统服务来支持我们的碳生产、空气污染和水资源浪费，耗尽耕地来供养我们日益增长的城市人口；而且同时创造了缺乏生命力的城市地区，增加了我们的碳排放，并对人类健康和福祉产生负面影响。

明装管道在建筑领域早已不是什么新鲜事。诸如蓬皮杜中心和 Sesc Pompeia 等经典之作，早已将基础设施元素转化为塑造建筑美学的构件。这些解决方案的灵感源自 20 世纪 50 年代的工业建筑。当时，为了将工业厂房改造成其他用途，人们选择将管线外露，从而以更低的成本和更简单的施工方式实现改造。几十年后，如今我们也可以在其他尺度的设计中看到这种手法的应用。

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马德里市政府致力于鼓励市民将自行车作为出行交通工具。为此，该市自2014年起便推出了公共自行车系统 BiciMAD，将其纳入西班牙首都的公共交通网络中。如今，该系统推出新政策：单次骑行30分钟以内可免费使用。

在第18届威尼斯国际建筑双年展上，葡萄牙国家馆将展出名为“*Fertile Futures*”（丰饶的未来）的项目。该项目由Andreia Garcia担任策展人，联合策展人为Ana Neiva和Diogo Aguiar。该项目旨在探讨葡萄牙七个水文地理区域的水资源问题，并激发人们对构建可持续、公平且丰饶未来的思考。展览将于2023年5月20日至11月26日在弗兰凯蒂宫（Palazzo Franchetti）举行。

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太阳能是目前全球增长最快的能源之一。除了传统的屋顶光伏系统或大型地面电站外，各种旨在挖掘太阳能潜力的创新应用也层出不穷。近期，瑞士初创公司 Sun-Ways 便推出了一项创新举措：在铁路轨道间铺设可拆卸的太阳能电池板。

MAD 建筑事务所公布鹿特丹“舞蹈之家”方案。这是继 Fenix 移民美术馆后，MAD 在鹿特丹的第二个文化项目，也是 MAD 对外公布的第七个欧洲项目。鹿特丹具有悠久的舞蹈文化历史，不仅是荷兰最古老专业舞蹈学校 Codarts 的所在地，世界上第一个嘻哈文化社区 HipHopHuis 也成立于此。“舞蹈之家”所在的 Katendrecht 半岛曾是欧洲历史上著名的人口迁徙门户，20 世纪 80 年代逐渐衰败。2007 年，政府决定对这里进行重组和改造，将其打造为一个集创意、餐饮、文化、艺术为一体的街区。“舞蹈之家”与其毗邻的“Fenix 移民美术馆”的共同业主 Droom en Daad 基金会，希望通过这两个项目，实现增强鹿特丹城市文化连接的目标。

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朱梅克斯美术馆（Museo Jumex）呈献展览“卡地亚的设计：活态传承”（El diseño de Cartier: Un legado vivo）。该展览将展出至2023年5月14日，通过精选的一系列品牌最具代表性的珠宝杰作，回顾卡地亚（la Maison）的历史。展览汇集了传奇的“卡地亚典藏”（Colección Cartier）中的160余件珍品，以及私人收藏与文献档案，邀请公众深入探寻卡地亚风格的演变、品牌独特的艺术语言、设计美学与精湛工艺（savoir-faire）。本次展览由安娜·埃莱娜·马莱特（Ana Elena Mallet）担任策展人，展陈设计则由墨西哥建筑师弗里达·埃斯科维多（Frida Escobedo）倾力打造。展陈空间对卡地亚的设计与手工艺进行了深入探讨，在展现当代视角的同，亦不失对其丰富而复杂的历史积淀的致敬。

RAMA Estudio 在厄瓜多尔城市发展与住房部（Miduvi）主办的方案设计竞赛中荣获第一。该竞赛旨在将公共建筑改造为保障性住房。获奖方案名为“Casa Cevallos”，致力于改造位于厄瓜多尔安巴托（Ambato）塞瓦略斯公园（Cevallos Park）对面的 Miduvi Tungurahua 大楼。该项目通过 7 种可变户型，为 45 位居民提供 16 套公寓。

作为Gensler 研究所（Gensler Research Institute）研究项目的一部分，2022 年底开展的首次“墨西哥工作场所调查”旨在强调办公室在促进与同事和客户面对面交流方面所发挥的关键作用。以下公布的调查结果不仅揭示了当前办公空间存在的某些不足，也帮助我们更深入地理解究竟哪些特征能让办公空间更高效、更适用且更具吸引力，进而启发人们重新思考用户体验设计。这为提升个人工作与团队协作效率带来了新的发展契机。

“一座为速度而建的城市，是一座为成功而建的城市。”这句话出自20世纪最具影响力的城市规划师之一勒·柯布西耶之口，它高度浓缩了那个时期人类经历的最重要的社会进程之一。

移动性是构建社会肌理的核心要素。塞维利亚大学社会学教授爱德华多·贝里卡特（Eduardo Bericat）认为，任何形式的社会都蕴含着一种移动系统。因此，这一系统的变革也意味着极具重要性的人类学转变。

日本馆公布了其参展第18 届威尼斯国际建筑双年展的展览方案——《被爱的建筑——当建筑被视为活生生的生命体》（“Architecture, a place to be loved – when architecture is seen as a living creature”），该展览由大西麻贵（Maki Onishi）策划。针对后疫情时代全球城市被千篇一律的开发项目所充斥的现实，这一参展项目核心探讨了人们如何能重新在建筑中发现惊喜，并在共享的实体空间中寻得快乐。

喜随 XISUI 设计品牌，2018 年创立于上海，目前是一个小型精品化的团队，提倡团队当中的每个人发挥自己的价值，并且享受到工作和生活当中。我们积累了大量基于数字设计及建造技术的落地领先经验，鼓励将划破时代的创新力和想象力变为现实的实践行动。在数字技术融入设计建造领域的路途上，当前我们的建成作品主要集中在空间设计、装置艺术、儿童场地、景观构筑等方面，提供方案设计，策略规划，以及深化建造指导等服务。工作地点位于上海静安区，静安雕塑公园附近，靠近 13 号线、1 号线、2 号线，步行可达。欢迎认真务实，希望改变未来的各位加入，与我们共同成长。

我们秉承“前沿、喜悦、创意”的设计理念，用前沿的数字化设计及建造技术，营造更丰富的创想空间和故事场景。设计追求站在时代前沿的丰富表达手段，辅以不断回归内在本质的灵魂探索，让不同年龄、家庭、文化背景的使用者，感受到设计背后真挚的情感、本土的文化和对生命真实的关注。

本文 最初发表 于 Common Edge。

乔治·斯马特（George Smart）是一位意想不到的建筑保护者，甚至可以说他是误打误撞进入这一领域的。作为致力于现代住宅保护与文献记录的非营利组织 USModernist 的创始人兼执行董事，斯马特曾担任了30年的管理咨询顾问。“我当时做的是战略规划和组织培训，”他说，“我妻子把这整个新项目称为长达16年的‘执念发作’。”最近，我与斯马特聊了聊他的两个网站、播客、该组织举办的住宅导览活动，以及为什么文献记录能成为如此强有力的建筑保护工具。

自从太阳和地球开始运行以来，阳光就一直是生活中不可或缺的一部分。从流行音乐、时尚和摄影到我们最奢华的环境，自然光营造的舒适氛围是人类文化中反复出现的主题。

但我们的身体对阳光的渴望不仅仅是一种感觉。科学研究证明，它可以帮助我们的身体产生更多有助于睡眠和减轻压力的褪黑激素、提高免疫力和强健骨骼的维生素D，以及对抗抑郁症的血清素。除了帮助我们过上更健康、更幸福的生活外，研究表明，阳光还可以帮助我们活得更久。

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当一个人走进星巴克(Starbucks)时，他们几乎立刻就知道自己是在这家著名的咖啡馆，而不是麦当劳(McDonald’s)。除了穿制服的员工和门口的巨大招牌，还有无数其他因素让星巴克看起来像星巴克。面料、材料、形状、颜色、布局、家具和照明都有助于营造品牌环境的体验。这些元素被全局复制以创建可识别的图像。随着经济模式的改变，品牌正在考虑将他们的身份扩展到空间体验中，以便更好地与客户在日常生活中互动。

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