《第二工作室》（The Second Studio，原名 The Midnight Charette）是一档关于设计、建筑和日常生活的坦诚畅聊的播客节目。由建筑师 David Lee 和 Marina Bourderonnet 共同主持，节目邀请不同的创意领域专业人士进行即兴对话，展开富有深度且极具个人色彩的探讨。
节目以坦诚而幽默的基调探讨了广泛的话题：既有嘉宾专访，也有为同行设计师提供的实用建议、对建筑及项目的专业评论，或是对日常生活与设计的随性探索。您也可以在 iTunes、 Spotify 和 YouTube 上收听 《第二工作室》（The Second Studio）。
本期节目中，来自 FAME Architecture & Design 事务所的 David 和 Marina 邀请到了设计师兼教育家、Matsys 创始人 Andrew Kudless，共同探讨生成式人工智能（AI）的基础；他如何教授 Midjourney；其在建筑行业中的潜在角色；建筑师定位的演变；学生如何才能充分利用这些工具，以及更多话题。
艺术与建筑之间的关系是一个经久不衰的讨论话题，因为建筑正处于结构、技术与美学的交汇点。尽管需要运用专业的技术知识，建筑与室内设计依然在创作过程中融入了丰富的艺术概念。从设计深化阶段引人入胜的创意插图，到构成空间构思不可或缺的壁画与艺术创作，艺术在建筑生产与社会中都扮演着至关重要的角色。
在当代社会背景下，我们的许多活动都在数字化空间中进行，从旅行预订住宿到材料制造，再到举办艺术展览。在此背景下，数字化同样渗透到了艺术界，催生了像 SINGULART 这样的创新尝试——它以数字化的形式存在，颠覆了传统艺术画廊的概念。该平台汇集了来自不同灵感源泉和艺术技法的作品，涵盖了从速写、油画到建筑摄影的各个领域，完美融合了包括建筑实践在内的多元背景与影响。
当代零售店铺设计正受到多种因素的影响，其中包括零售业的演进、消费者预期的变化以及电子商务的兴起。打造品牌的实体空间，是提供一种能够传递品牌核心价值与所期冀形象的体验契机。
如何减少建筑建造过程中的用水量？建筑施工会消耗大量水资源，现在是时候思考如何降低这一过程对环境的影响了。
现有建筑运营产生的温室气体排放量远高于新建项目，即建造期间因材料和使用所产生的排放（占25%）；而现有建筑的运营排放则占到了总排放的75%——这还没有算上被纳入“能源贫困”概念之下的庞大建筑群体。
正是在这一背景下，第五届“有意识地设计”（PAC）竞赛在最新一届中继续推动关于“建得更好，还是改善既有建筑”的讨论。与以往一样，该竞赛邀请学生和建筑师通过对机构、私人或公共基础设施进行节能改造和局部建筑转型，来展现更美好社会的愿景。
与大多数国家一样，印度正面临着持续不断的住房危机。作为世界上人口最多的国家，其城市人口预计将从2014年的4.1亿飙升至2050年的8.14亿，这使得住房问题变得愈发紧迫。印度的建成景观还面临着更为复杂的挑战：无处不在的市场导向模式，以及对具有社会相关性住房的需求。展望未来，印度将如何满足其不断增长的人口需求，妥善安置下一个百万级的城市居民？
位于西班牙巴塞罗那标志性格拉西亚大道（Passeig de Gràcia）的巴特罗之家（Casa Batlló），是将创意、创新以及建筑师安东尼·高迪（Antoni Gaudí）与大自然的深厚联结完美融合的建筑杰作。这座住宅建于1904年至1906年间，如今不仅是巴塞罗那标志性的旅游胜地，更是建筑史上的一座重要丰碑。本文将从神经建筑学的相关概念出发，对巴特罗之家进行深度解析。
身处陌生环境，人们极易产生迷失与焦虑。即便如今我们的口袋里装有高精度卫星导航，但当脑海中对周边区域的认知出现空白时，现代人依然难免感到焦虑不安。
虽然数字地图能帮助我们在错综复杂的街道中寻得捷径，但当人们对方向的需求最为迫切时——例如在庞大的医院院区中寻找特定科室、在异国机场寻找洗手间、或是在列车发车前30秒寻找正确的站台——即便有了创新的室内定位（IPS）技术，数字界面在即时性上依然远逊于位置合理、设计直观的标识系统。
人们广泛讨论了人类整体因气候危机影响而将面临的种种危险。更频繁猛烈的洪涝、持久的干旱、愈发炎热的酷暑和异常寒冷的严冬，都是我们当下已经能够切身感受到的直接后果。
造成这些局部灾难的根源，是一个全球性且历史性的问题：自工业革命以来，人类活动导致温室气体（GEE）排放持续且系统性地增加。这些气体加剧了地球大气的温室效应——而温室效应本身其实是一种保障地球生命存在的自然现象。不断加剧的温室效应打破了自然循环，如今不仅威胁着我们的未来，更已危及到我们的当下。
工程木材已逐渐成为替代建筑中混凝土构件的可持续选择，因为仅混凝土一项就占了全球二氧化碳排放量的8%。凭借在不同尺度和功能项目中的多样化应用案例，这一材料展现出彻底变革建筑行业的巨大潜力，同时兼顾了高效、强韧与舒适。然而，即使在结构构件制造过程中已经采用了高度标准化和高效的流程，提升效率与减少浪费仍有优化空间。这主要是因为传统的原木锯切工业流程往往会产生大量的木材废料。
正是在这一背景下，A.I. Timber应运而生。这是一种旨在通过保留树木自然轮廓来最大程度减少浪费的创新建筑材料。与将单一原木锯切成标准板材的传统方法不同，A.I. Timber巧妙地利用人工智能，将这些原木像拼图一样完美地拼接在一起。为了深入了解这一项目及该材料的未来前景，我们采访了该项目的负责人卡洛·拉蒂（Carlo Ratti）和米科拉·穆拉什科（Mykola Murashko）。
本文 最初发表 于 Common Edge。
2018年，罗马的圣洛伦佐（San Lorenzo）街区因一名年轻女孩在废弃建筑中身亡而登上新闻头条。当时，媒体的焦点均集中于该地区的衰落，却忽略了其深厚的政治与文化历史。作为著名的“红色”阵地，圣洛伦佐是1922年少数几个抵抗墨索里尼“向罗马进军”的街区之一。该街区始建于19世纪末，最初用于安置手工业者、铁路和工厂工人等工人阶级群体。如今，这里依然弥漫着一种粗犷、质朴的气息，工业过去的遗存以及二战时期盟军轰炸留下的斑驳伤痕共同定义了这里的街景。这一地处中心地带的小型街区，介于罗马中央车站（Termini）、建于1812年的纪念性公墓维拉诺（Verano）以及罗马第一大学（La Sapienza University）之间。
墨西哥尤卡坦州（Yucatán）首府梅里达市，是近年来建筑业蓬勃发展的地区之一。这主要得益于当地涌现出一批青年建筑师，他们在全国各类奖项和双年展中屡获殊荣。得益于其热带气候，该地区的建筑设计完美呼应了特定的地理条件，也使其成为最受欢迎的旅游目的地之一。梅里达建于玛雅古城 T'Ho 的遗址之上，融合了历史不同时期的多元文化，底蕴深厚。鉴于此，该地区的当代建筑有机结合了拱顶、花格墙以及传统且可持续的饰面等传统元素，并通过重新诠释，创造出一种呼应时代背景的新建筑语言。
聚氯乙烯（PVC）塑料（俗称乙烯基塑料）无处不在。事实上，无论您身处何处，身边（甚至身下）都极有可能正接触着某种形式的 PVC 制品。它被广泛应用于包装、汽车零部件、玩具、服装、配饰、电线、家具、医疗用品以及成百上千种其他日常用品中。仅今年一年，全球产量就超过了 5100 万公吨，巩固了其作为全球第三大产量塑料的地位。尤其是在建筑、工程和施工（AEC）行业中，该材料的地位更是不可动摇，占其总消费量的 60% 至 70%。正因如此，它已无可争议地成为全球使用最广泛的建筑塑料材料，广泛应用于管道、管件、地板、屋面、窗框型材等。其中的原因不难理解：PVC 耐用、用途广泛、性价比高且易于维护。然而，正所谓世事皆有代价……
自人类文明诞生之初，自然便是人类赖以生存的基石，不仅提供了庇护所、食物，还提供了药物。步入现代，工业与技术革命重塑了世界格局，也改变了人与自然的互动方式。然而，结合近年来人类社会的种种经历，我们亟需将目光重新投向城市与空间的构建，致力于将自然融入我们的日常生活之中。
墨西哥建筑师弗里达·埃斯科贝多（Frida Escobedo）被宣布为夏洛特·贝里安奖（Charlotte Perriand Award）的获得者，该奖项由创作者设计奖（The Créateurs Design Awards）颁发。从蛇形画廊展亭（Serpentine Pavilion），到纽约大都会艺术博物馆（MET）现代与当代艺术新展翼的设计，埃斯科贝多始终致力于优秀设计的创作与实践。继建筑师珍妮·冈（Jeanne Gang）之后，弗里达·埃斯科贝多也成为了第二位荣获夏洛特·贝里安奖的女性建筑师。
如何重新定义衰败的公共空间？鲜艳的色彩、几何的线条和社区的协作。至少，这或许是里约艺术家 Antonio Ton 的答案。他的灵感源于街头的互动以及与当地社区的对话，其作品不仅限于活化体育场馆和滑板场。Ton 向我们展示了艺术如何助力打造一个汇聚交流与休闲娱乐的场所。我们与他进行了一次对话，以深入了解他的艺术创作过程，以及他的绘画作品所带来的积极转变。
《No País dos Arquitectos》是由 Sara Nunes 创办的一档播客节目。她同时也是建筑电影制作公司 Building Pictures 的负责人。该播客旨在带领听众了解葡萄牙当代代表性建筑背后的专业人士、设计项目和故事。葡萄牙仅有 1000 多万人口，但在建筑领域却展现出极强的活力，其建筑产出更是超越了其人口或领土规模的限制。
在第六季的这期节目中，Sara 与来自 Arquitectos Aliados 事务所的建筑师 Susana Leite 和 Luís Barbosa e Silva 进行了对话，共同探讨了 M.OU.CO 公寓酒店与演艺厅项目。请在下方收听对话并阅读部分采访实录。
用更少做更多是一个迫切的建筑议题。尤其是考虑到近年来的全球背景，许多地方的环境问题与经济和社会危机重叠交织。正是在这样的背景下，自2014年在科英布拉成立以来，Branco Del Rio Arquitectos 事务所便一直深耕其实践。该事务所诞生于葡萄牙动荡不安的时期，是 Paula del Rio 和 João Branco 共同追求“简单建筑”的结晶，旨在以最客观的方式回应现实所提出的需求。
在不到十年的实践中，该事务所已斩获多项设计竞赛大奖与国际认可，并在近期入选为 ArchDaily 2023年度新锐建筑事务所 之一。我们有幸与建筑师们进行了一次深入对话，探讨了他们在既有建筑改造方面的经验、他们的集体住宅项目，以及他们以“克制手法与资源节约”为特色的建筑实践。
在建筑学领域，面临着多重挑战，包括漫长的工作时间、低廉的薪资、不平等以及缺乏透明度。然而，仅仅将目光局限于这些负面现象往往是不够的，甚至流于片面。至关重要的是，我们需要反思在日常工作中如何应对这些问题，从而推动符合职业操守的决策，激发团队合作与协同，并促进适应与创新。尽管设计项目和客户常常占据着核心关注点，但我们却极少深入探讨建筑事务所的内部文化、工作环境、日常运作和组织动力。
艾尔顿·克雷纳克（Ailton Krenak）是一位环保主义者、哲学家、作家和诗人，拥有米纳斯吉拉斯联邦大学和茹伊斯迪福拉联邦大学的名誉博士学位。作为原住民领袖，他在争取将原住民权利写入1988年宪法的过程中发挥了关键作用。他的思想通过讲座、授课以及《《延缓世界末日的设想》》、《《生命并非工具》》和《《祖先的未来》》等著作得到了广泛传播。
克雷纳克擅长将自己的亲身经历转化为具象的哲学概念，并以一种基于口头传统和诗意的语言将其传播开来。在他的世界观里，景观与人类、动物、河流及山脉之间并没有界限。他对于全新生活方式的呼吁十分紧迫：我们需要“冲破地面，让被管道束缚的河水涌入地表”。9月5日，他前往圣保罗参加了由 Portobello 举办的 Archtrends Summit 2023 峰会并发表了演讲，在此期间，我们得以与他就城市、森林以及地球的未来展开对话。
《No País dos Arquitectos》是由 Sara Nunes 创办的播客栏目，她也是建筑电影制作公司 Building Pictures 的负责人。该播客旨在深入了解葡萄牙当代杰出建筑背后的专业人员、项目与故事。尽管人口仅有一千多万，但葡萄牙在建筑专业领域却极具活力，其建筑产出与影响远远超出了其人口或领土规模。
在本季（第五季）节目中，Sara 与来自 aNC arquitectos 建筑事务所的建筑师 Teresa Novais 和 Jorge Carvalho 展开了对话，共同探讨梅尔托拉生物站与生物多样性展廊项目（Estação Biológica e Galeria da Biodiversidade de Mértola）。欢迎收听对话并阅读以下采访节选。
“建筑、城市与行动主义”是定义 Taller ACÁ 的关键词。这家位于危地马拉城的新锐事务所由 Jorge Villatoro 和 Hans Schwarz 共同领导。其代表作包括 Quinn 微型住宅 与 “播种”社区中心，这两个项目于近期在 2023 年危地马拉建筑双年展 中荣获了 Danta 奖。在接下来的对话中，Villatoro 和 Schwarz 详细阐述了他们的灵感来源、工作流程，以及对该国乃至整个中美洲建筑未来前景的展望。
几个世纪以来，光的发展历史历经变革。光与建筑本身的内在联系，不仅使其成为照亮人居世界的工具，更催生了诸多艺术表达与学术探讨，直接影响着人们对空间的感知以及建筑实体的塑造。任何类型的照明设计项目，都与对品质、格调、解读、意图和意义的独特理解息息相关。
马里利亚·马尔兹（Marília Marz）的作品以城市作为灵感与研究的源泉。在接受 Betoneira 的采访时，她首先分享了自己在“无国界科学”（Ciência Sem Fronteiras）项目中的经历。正是通过该项目，她前往美国学习建筑，并最终爱上了漫画这门学科。在俄勒冈大学——这也是漫画家乔·萨科（Joe Sacco）的母校，她全身心地投入到了视觉图像的世界中。马尔兹指出，在该项目中，学校的选择带有一点随机性，并非所有人都能进入心仪的机构。她最终被分配到了一所并未列入其志愿的大学，不过，这所学校恰好是少数几所将漫画作为辅修专业的大学之一。
