9月11日（周五）下午6:00，利马建筑师协会（CAP）利马分会举办周年庆周闭幕活动。届时，两位在建筑设计思维与实践领域具有全球影响力的创新者——来自巴拉圭的索拉诺·贝尼特斯（Solano Benítez）和来自印度的拉胡尔·梅罗特拉（Rahul Mehrotra）将受邀出席。

5月25日（周一），第七届阿里卡巴洛克南安第斯艺术节（VII Festival de Arte Sur Andino Arica Barroca）正式拉开帷幕。该活动始于2014年，旨在彰显阿里卡-帕里纳科塔（Arica y Parinacota）地区及南安第斯美洲的文化身份与多样性。
2020年，阿里卡巴洛克艺术节以“Sayarikuna”（克丘亚语，意为“我们将站起来”）为主题，旨在探讨美洲大陆具有典范意义的文化表现形式，反思回归本源的意义，探寻安第斯宇宙观中“美好生活”（Buen Vivir）的原则，并践行集体主义、互惠互利、信息共享、共同学习以及“Ayni”（互助）精神。

阿姆斯特丹 BURA urbanism 的专业能力体现在其应对紧迫社会挑战的城市设计项目中：BURA “致力于设计出能让人们以健康、可持续的方式工作和生活，并与弹性生态系统保持平衡的环境”。在其公司官网上，该事务所将城市描述为空气污染、交通拥堵和不平等问题的根源。然而与此同时，城市也是创新与更新的策源地，能够提供解决这些问题的方案。

帕斯卡尔·舒马赫（Pascal Schumacher）在颤音琴演奏方面展现出的独特天赋与敏锐度无可比拟。他曾先后在欧洲四所顶尖音乐学院深造，其中包括他目前任教打击乐与爵士颤音琴的卢森堡音乐学院。在长达25年的职业生涯中，他不断探索多种音乐流派之间的联系，这使得人们很难将其才华、品味或音乐影响简单地归类。从三重奏、四重奏到交响乐团，舒马赫在各类合作项目中声名鹊起，其曲目涵盖了从当代古典音乐到流行爵士乐的广泛领域。

5次课程 | 19:00 - 20:30 | 每周四
10月1日、8日、22日、29日及11月5日

本课程以包豪斯（Bauhaus）为切入点，审视20世纪至今的广阔背景，进而回归到我们的专业领域，以期更好地理解这所学校及其深远影响。课程既从“由外而内”的视角审视包豪斯，也尝试以包豪斯为基点观察世界。课程重点探讨行为、事物与时代之间的关系，涵盖从新兴工业消费社会到当代超消费主义社会的演变。我们将借此练习一种多学科、开放且关联的视角，这或许正是包豪斯对当代最核心的启示。

疫情期间，Finis Terrae大学建筑学院举办了名为“隔离对话”（Diálogos aislados）的系列讲座。在该系列中，来自不同领域的专业人士以居家隔离为视角，探讨艺术、音乐、设计、建筑、城市规划及创作过程等议题。

IE 建筑与设计学院与 ArchDaily 诚邀您参加这场由 LaSalle Investment Management 高级董事总经理兼开发与可持续发展主管 Tom Miller 主讲的杰出在线大师课。

技术发展中心（CDT）、智利BIM论坛（BIM Forum Chile）与ArchDaily诚邀建筑与施工行业的各位专业人士，参加将于10月6日（周二）11:00举办的线上研讨会：“为何要根据国家标准库验证我的BIM对象？”

作为芝加哥建筑中心（CAC）“未来展望”（What’s Next）系列活动之一，本次活动旨在探讨城市生活的核心特征——即如何将人、思想、商品和服务汇聚在一起。那么，以这些功能为核心设计的空间，该如何应对当前疫情带来的短期及长期挑战？

建筑摄影的存在已有近200年的历史。
建筑摄影具有多变的本质，始终处于商业摄影与艺术创作之间的张力之中。自1826年以来，人们对于空间摄影这一行为，以及这些影像所带来的影响力和相关性，展开了愈发深入的探讨。

建筑，作为人类生存的空间，对于阿德里亚诺·奥利维蒂（Adriano Olivetti）而言，是构建社区不可替代的工具。伊夫雷亚（Ivrea）及其所在的卡纳韦塞（Canavese）地区，是其以强烈的社会责任感为特征的工业政策的主要实践地。

这场为期12天的设计与建造工作坊将在伦敦AA建筑联盟学院举行。工作坊旨在传授一种设计流程，将计算设计工具与竹材等具有天然变异性的材料相结合，并通过对材料的亲身体验及1:1比例的竹结构建造，深化参与者对材料的理解。

纽约城市学院伯纳德与安妮·斯皮策建筑学院（The Bernard and Anne Spitzer School of Architecture at The City College of New York）荣幸宣布推出全新的“SCIAME全球焦点系列讲座”——“远南”（Far South），该系列由副教授Fabian Llonch策划。

准备好参加一场虚拟游行了吗？在我们共同居家防疫的同时，为了创造出新颖、独特且具有创造力的共享空间以供社区交流与庆祝，多伦多建筑师协会（Toronto Society of Architects）正通过一项独一无二的设计挑战，将我们的“骄傲月”（Pride）庆祝活动带入虚拟公共领域。

世界高层建筑与都市人居学会（CTBUH）年度“高层建筑与都市创新大会”旨在探索并表彰全球范围内最具创新性的高层建筑、城市空间、建筑技术及施工实践。本次大会整合了原有的“CTBUH年度奖项”活动，届时，50多个获奖项目的业主/开发商、设计团队及工程团队将向国际观众和现场评审团进行展示，角逐多个奖项类别的最高荣誉。建筑行业的热点议题也将在项目展示厅的专题演讲中得到深入探讨。

2020年10月14日是芝加哥首批两处地标建筑——格莱斯纳故居（Glessner House）和克拉克故居（Clarke House）——被认定50周年纪念日。为庆祝这一里程碑事件，我们将探讨地标认定制度的起源，以及其应用和影响如何远远超越了单纯的保护范畴。这两座建筑所在的芝加哥多元化的第三选区（Third Ward）将作为本次探讨的案例研究。

“赤道乌托邦：新加坡50年愿景建筑”（Equatorial Utopia: 50 Years of Visionary Architecture in Singapore）呈现了从1970年至今的设计概览。该展览旨在系统性地提升公众认知，并展现新加坡建筑中的乌托邦维度，展出了一系列对东南亚乃至更广泛地区的建筑与城市设计话语产生深远影响的项目。

“隔离”视角下的多元视角与学科交叉是菲尼斯泰拉大学（Universidad Finis Terrae）建筑学院举办的系列讲座“隔离对话”（Diálogos aislados）的核心主题。该系列活动于每周三举行，邀请来自智利及海外的艺术家、建筑师、设计师、音乐家、科学家、作家、记者等各界人士参与。

OHC 2020 社区合作伙伴海德公园艺术中心（Hyde Park Art Center）将联合举办本次圆桌讨论，探讨芝加哥各地的艺术家主导的社区激活项目、创意项目与场所营造。本次活动旨在为其即将于 2021 年举办的展览《种植与维护多年生花园》（Planting and Maintaining a Perennial Garden）进行预热。

从不同视角和学科审视“隔离”，是菲尼斯泰拉大学（Universidad Finis Terrae）建筑学院举办的“隔离对话”（Diálogos aislados）系列活动的核心主题。该系列活动于每周三举行，持续至七月。参与者包括来自国内外的艺术家、建筑师、设计师、音乐家、科学家和记者。

场所感的新定义：教育、职业与社会互动

“隔离”这一主题从不同视角和学科出发，是菲尼斯泰拉大学（Universidad Finis Terrae）建筑学院举办的“隔离对话”（Diálogos aislados）系列讲座的核心。该系列活动于每周三举行，邀请国内外艺术家、建筑师、设计师、音乐家、科学家和记者作为嘉宾参与。

Concurso Escuela（学校竞赛）是一项拥有二十多年历史的传统活动，作为核心项目，它旨在动员全体学生围绕特定主题，从建筑学的视角提出设计方案。

弗吉尼亚大学（University of Virginia）校园内新建的“被奴役劳工纪念碑”（Memorial to Enslaved Laborers，简称 MEL）的设计，标志着审视该大学乃至整个国家复杂历史的关键时刻。它直接回应了人们对于正视那段鲜为人知且令人不安的历史的深切需求——这依然是关于种族问题的一场艰难但必要的全国性对话。该纪念碑旨在打造一个实体性的纪念场所，作为对那段沉重历史的象征性承认，并提供一个学习与疗愈的空间。