
OF.studio 公布了位于阿根廷门多萨萨帕塔宫(Zapata Palace)内的 PZ 住宅塔楼(PZ Torre Residencial)的设计方案,旨在重现阿根廷北部常见的库亚纳(Cuyanas)传统庭院住宅风格。

OF.studio 公布了位于阿根廷门多萨萨帕塔宫(Zapata Palace)内的 PZ 住宅塔楼(PZ Torre Residencial)的设计方案,旨在重现阿根廷北部常见的库亚纳(Cuyanas)传统庭院住宅风格。

将乡土技术与当代实验相结合,墨西哥的建筑景观塑造于传统、物质性与现代性之间的持续对话。作为全球生物多样性第五丰富的国家,墨西哥建筑在一个充满鲜明对比的国土上,力求回应其极为多样的自然环境、气候和文化传统。这种显而易见的双重性,使其既能体现出独特性,又能成为社会变革的催化剂。

绵延的海岸、蜿蜒的河流、静谧的湖泊与起伏的群山,共同构成了西班牙丰富多样的自然环境,也孕育了千差万别的气候、地形与植被景观。为推动全球对建筑环境影响的关注,并尝试以创新的建筑创作方式来应对气候变化,不少建筑事务所和科研团队开始致力于设计微型林中小屋(cabañas)或居住原型。这些空间不仅能与周边自然脉络和谐共生,还展示了自给自足、资源高效利用和空间最大化等策略,同时广泛应用了因地制宜的创新技术与材料构法。

面对当前在环境、政治、经济和社群方面的挑战,建筑材料的实验促使我们认识到研究和分析构建要素属性的重要性,并理解空间设计及其即时环境所扮演的角色。尽管诸如纺织品、塑料乃至源自各渠道的废弃物均已实现回收并重获新生,但关于将盐作为建筑材料的讨论,不仅有助于推动更具可持续性的实践以降低建筑业对环境的影响,还促使人们去探索如何赋予这些废弃矿物和采矿残渣全新生命,并将其应用于建筑之中。

为了在建筑与其周围景观之间建立流畅的对话,对地形的研究体现了对材料应用、自给自足策略、低维护解决方案以及景观设计的认知与探索,旨在融入自然环境并最大程度减少项目的环境影响。阿根廷的建筑师们不仅局限于记录地形高差、日照朝向、主导风向或排水坡度,更展现出开发能够适应自然地理条件、重建人与自然联系的建筑解决方案的浓厚兴趣。

作为2025年威尼斯建筑双年展平行展的一部分,罗蒙·里尔学院(Institut Ramon Llull)推出了名为“水之议会:前瞻性生态社会建筑”(Water Parliaments: Projective Ecosocial Architectures)的项目。该项目汇集了来自莱里达、赫罗纳、塔拉戈纳、巴塞罗那、瓦伦西亚、巴利阿里群岛等地的水资源,旨在将水危机视为一个相互交织的生态社会、文化和政治议题。该项目将建筑视为批判性推测和集体行动的工具,倡导构建一个以共存为基础的未来场景——将人类与非人类、自然与人工、技术与本土、全球与地方紧密交织在一起。

瓦鲁瓦鲁(Waru Waru)高架农田分布于整个秘鲁高原,是一项古老的农业系统,为的的喀喀湖泛滥平原实现韧性与粮食安全提供了一条可行之路。这些农业系统将世代相传的遗产与对水和粮食安全、气候韧性以及可持续土地管理的现代关切紧密相连,激发了人们对高效水资源管理和农业生物多样性重要性的讨论。同时,它们也是当地艾马拉(Aymara)社群身份认同与自豪感的一部分,凝聚了代代相传并得以保留的文化知识。

从用于体育运动的设施室内设计,到康养空间,当代建筑不断尝试融合不同的功能、设施和材料,以此吸引更广泛的受众,创造全新的空间体验,并促进多种活动的同时开展。虽然每项运动都需要特定的建筑类型(例如攀岩训练场),但从澳大利亚到荷兰,建筑与设计领域的专业人士都致力于营造一种空间氛围,让锻炼不仅是一种身体体验,更是一次心灵旅程,将身心与身体重塑、放松及社交状态紧密相连。

在构思与地域和景观对话的建筑时,蕴含着怎样的逻辑与动态关系?地形又是如何决定建筑项目的设计与开发过程的?WHALE! 建筑事务所于2012年左右成立于智利圣地亚哥,他们将“地域”和“景观”概念视为研究与反思的核心轴线,旨在探索建筑不仅能设计空间,更能塑造人类生活、感知以及与世界建立联系的方式。

顺应场地而非对抗场地,由约瑟普·费兰多(Josep Ferrando)策划的“建筑即合作”展览,强调了合作在建筑本质中的核心价值。该装置展示了由西班牙发起的合作项目中专业人士、组织和社区的工作成果,并通过由生土和木材构成的展陈设计得以具象化呈现。这种材料选择不仅出于美学或象征意义,更是基于其功能性以及对循环经济原则的践行。该展览将在马德里建筑之家(Casa de la Arquitectura)展出至2025年9月30日,使建造语言与展览内容相契合,突显了建筑必须关注最脆弱社会群体和集体的需求。

在新范式层出不穷的时代,当代酒店建筑正在重新审视新技术的采用、可持续性与节能原则的融入,以及用户体验的个性化定制。酒店的室内外空间设计正在被重新定义。从针对各地区气候特征的设计方案,到循环材料的应用以及生物气候设计,其核心目的均在于最大程度地减少对环境的影响。

面对人口增长、经济繁荣与城市扩张的共同作用,城市中的人流与物流正显著增加,这折射出城市环境中多元化出行系统的演进。随着技术进步和交通方式的更迭,对火车车厢、飞机客舱及其他服务性基础设施的适应性再利用,为探索其创意潜力开辟了新途径。材料、技术与设计工具在此交汇,共同指向一个目标:通过对废弃结构的翻新与改建,使其焕发新生。

建筑行业如何塑造城市的未来?它又面临着怎样的挑战?在人口、社会、能源和气候多重压力的交汇点上,建筑行业正在经历快速变革。专业人士、机构和普通公民正携手合作,共同建设能够改善健康与福祉、推广持久且因地制宜的解决方案、减少碳排放、抵御气候风险并提供可负担且高质量住房的环境。

作为体验语境的一部分,建筑中的“展览”概念与感知密不可分。理解使用者的动线、认知每个元素的属性与特征,并揭示其运作背后的方法论,都是此类空间设计与开发过程中的核心环节。从设备、家具、艺术品到建筑材料与技术,建筑与室内设计正展现出日益显著的创造力潜能,以开发出融合历史、景观与社会视角的解决方案。

在对“何为酒店”进行重新审视的无数疑问、反思与讨论中,当下的酒店建筑正面临着日益复杂的挑战,这些挑战涵盖了用户体验、环境责任以及与地方文脉的关系。现代酒店设计展现出一种清晰且愈发显著的趋势,即无缝、和谐地融入周边环境,从而构建起一种呼应当地文化、传统与特质的身份认同。与自然的互联,伴随着将酒店重新诠释为与周边环境互动的空间,建立起了一种直接的联系。这种联系拓展了酒店的边界,使其超越了那些曾塑造并持续定义其地方特色与生活哲学的诸多实践的历史与本源。
在许多酒店被设计得如同目的地一般的时代,真正的挑战在于如何设计出“生长于”目的地本身的酒店。然而,如何将大规模的城市项目融入敏感的景观之中而不喧宾夺主?又该如何在保持高密度建造的同时,保留空间特有的亲密感,并在已经具备强烈地方特色的场所中塑造独特的身份认同?

现代建筑中,吊顶的作用早已不再局限于美学表现、材质选择或安装方式,也不仅仅是为了隐藏建筑内部的结构与管线。通过提供吸音、隔热、节能、防火、集成照明以及易于维护等功能特性,吊顶的不同布局方式能够根据使用者的多样化需求与场景,将灵活性与多功能性有机结合。在办公、餐饮、诊所、商业零售等各类室内空间中,精心设计、意图明确的吊顶方案正逐渐成为塑造空间性格的焦点。

寻找合适的工具来表达项目构思或执行施工任务,一直是建筑与设计专业人员面临的持续挑战。尽管制图、三维建模及计算软件提高了精度和效率,但许多建筑师仍在继续使用在学校或实践中所学到的传统工具——这些工具固然令人感到熟悉,但未必能提供最佳的设计体验。从过载的界面、笨拙的工作流,到无休止的插件以及在互不相连的软件之间来回切换,传统设计工具的繁琐与割裂感常常暴露无遗。

非营利组织青山设计论坛(NPO ADF)正式宣布启动 2026年 ADF 建筑设计大奖(ADF Design Award 2026)。该奖项旨在表彰那些不仅悦人眼目—更致力于对社会、文化和环境产生深远影响的建筑。此奖项意在发掘打破常规、展现创新思维,并通过具有远见和责任感的设计来丰富人们生活的杰出作品。现诚邀全球建筑师和设计师在一个独特的平台上提交提案,该平台旨在建立联系、促进思想交流,并推动深具意义的跨文化合作。