Helwaser画廊荣幸呈现艺术家克里斯蒂娜·克鲁斯（Christina Kruse，1976年生于德国）的第二次个展。“克里斯蒂娜·克鲁斯：石膏头像”（Christina Kruse: Plasterheads）将于2021年7月30日前在画廊位于麦迪逊大道的空间展出，并将呈现艺术家最新的雕塑作品。在过去十年中，艺术家在创作实践中形成了一种独特的视觉语言。她的雕塑作品常呈现出抽象的人形，其特征在于有机圆润的造型与强烈的直线型结构之间的平衡与对比。
为此次展览，克鲁斯创作了一件大型装置作品，将在画廊的第一展厅展出。这件装置陈列在一张折叠桌上，宛如一个微缩世界，多个类人模型散布在各种微型建筑元素之间。这些模型姿态各异，仿佛捕捉到了人类在不同行为中的瞬间：攀爬结构、上下张望或是在寻找着什么。然而，这些小人偶之间并无互动。《月神公园》（Lunapark，2021）被描述为内心世界的隐喻性游乐场，印证了艺术家对深层心理状态的关注——这些状态驱动并塑造了人类所居住的世界。对克鲁斯而言，装置中的每一个元素，包括所用材料，都作为一种深层隐喻，表达了我们所处世界的结构。通过选择石膏和皂石作为构建模型的主要材料（两者皆易于塑形），克鲁斯强调了人性本身的可塑性。在桌子构建出的无限广阔背景下，这些模型似乎捕捉到了当人类被时空连接时，行为所产生的无穷排列组合。
展览还展出了另一件由四件雕塑组成的装置作品。在画廊的第二展厅中，《鬼火》（Will o’ the wisp，2021）唤起了静止景观的意象。与《月神公园》中纤细修长的形态形成对比，这些雕塑通过其体量和重量感营造出一种坚实感。这些作品采用木材、大理石、石膏和皂石等材料创作，诗意地强调了定居、稳固与恒定的感觉。与这些雕塑相伴的还有另一件独立雕塑《定向者》（The Directionalist，2021）和一件壁挂式雕塑《中场休息》（Intermission，2021）。这些作品扩展了这两件对立装置之间存在的形式与隐喻二元性——游戏/休息、混乱/秩序以及不稳定/平衡。基于对内在与外在存在状态的迷恋，克鲁斯的最新作品追溯了雕塑形式实践与持续演变过程中的心理状态之间的联系。
