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Arquitetos: Georgios Apostolopoulos Architects
- Área: 80 m²
- Ano: 2026


Em colaboração com o Município de Mykonos, a Eforia de Antiguidades das Cíclades do Ministério da Cultura Helênico e o Museu Marítimo do Egeu.
A fotógrafa de paisagem e arquitetura de renome internacional Erieta Attali (PhD) apresenta Archipelago of Memory | From Delos to the Aegean — uma meditação fotográfica sobre as transformações da paisagem do Egeu que se estende para além dos limites do espaço e do círculo geográfico das Cíclades, e dialoga com a história da civilização por meio da relação entre paisagem e arte.



Exposição Internacional de Arte Contemporânea
“O renascimento das pedras”
Curadoria: Stella Christofi
A exposição de arte contemporânea “O renascimento das pedras” acontecerá no complexo fortificado de Troupakides-Mourtzinoi, em Kardamyli Antiga, na Messênia, Grécia. Organizada pela curadora e pela Eforia de Antiguidades da Messênia, a mostra tem como objetivo dar uma nova vida ao imponente complexo arqueológico em torno do conceito de renascimento da paisagem de Mani. Mitos, eventos históricos e memórias estão todos vinculados a este ponto de referência. Kardamyli foi mencionada pela primeira vez em Homero, referida como o dote que Agamenon daria a Aquiles, desde que este se casasse com uma das filhas de Agamenon; Kardamyli é o local de origem da Bela Helena. A casa dos Troupakides, que pertenceu a uma família abastada de Mani cuja contribuição política foi importante, serviu de abrigo a Kolokotronis. Além disso, a pesquisa de arquivo, a paisagem de materialidade natural, a arquitetura das torres que serviram de abrigo para heróis do passado e as normas do patriarcado participam de um diálogo com conceitos visuais e teóricos contemporâneos.
Novas produções de Alexandra Roussopoulos, Theodoros Zafeiropoulos, Hara Piperidou e Pavlos Nikolakopoulos, que cria instalações *in situ* e específicas para o local em pontos determinados do espaço, dentro e fora. Kostis Velonis e Maria Georgoula criam novas esculturas. Stella Christofi, Alexis Fidetzis, VASKOS (Vasilis Noulas e Kostas Tzimoulis) e Andreas Ragnar Kassapis produziram novas gravuras, esboços e pinturas para a exposição.

Os projetos fotográficos de Erieta Attali desenvolvem-se ao longo de muitos anos de dedicação e por meio de inúmeras imagens. No entanto, para esta, sua segunda exposição no Museu Bizantino, ela destilou o profundo diálogo que mantém com a arquitetura em uma seleção de quinze fotografias. São imagens de percepções estratificadas que capturam a própria essência de sua abordagem à arquitetura e à fotografia como experiências complementares de uma ótica em constante transformação.

No alvorecer da fotografia, a cidade só podia ser registrada como um palco praticamente vazio por uma lente de câmera lenta demais para fixar para a posteridade a vitalidade da vida urbana. Mesmo antes de a nova arte da fotografia — literalmente escrever com a luz — ser anunciada em 1839 em Paris, a Cidade Luz, Daguerre foi pioneiro na fotografia de rua ao capturar uma vista do Boulevard du Temple através da dupla abertura de sua janela e da lente de sua câmera. Este primeiro daguerreótipo urbano capturou perfeitamente a arquitetura da cidade, mas este homem, que logo se tornaria famoso pelos retratos, deixou-nos quase nenhum vestígio do tráfego movimentado daquela manhã de primavera de 1838; toda presença humana foi suprimida, exceto por um par de vultos, um engraxate e um cliente, que permaneceram imóveis o tempo suficiente para serem capturados como uma mancha na cena, de outra forma, imaculada. No final do século, a câmera já era capaz de capturar o movimento mesmo abaixo do limiar da percepção humana, tornando-se uma ferramenta para o estudo científico da locomoção humana e animal.





