1. ArchDaily
  2. Arquitetura Moderna

Arquitetura Moderna: O mais recente de arquitetura e notícia

Joaquim Cardozo, o engenheiro-poeta que ergueu as maiores obras de Oscar Niemeyer

Conhecido no mundo todo por ter levado ao limite as exprimentações formais com concreto armado, Oscar Niemeyer contou em muitas de suas obras com a imprescindível colaboração de um engenheiro civil tão inventivo e ousado quando o próprio arquiteto: o recifense Joaquim Moreira Cardozo, formado em engenharia civil em 1930 pela Escola de Engenharia de Pernambuco, hoje integrada à Universidade Federal de Pernambuco (UFPE).

Responsável pelo projeto da Escola Rural Alberto Torres, de 1936 – uma obra que, à época, já mostrava sinergia com a arquitetura moderna – Cardozo conheceu Niemeyer quando trabalhava no Serviço do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Sphan), no Rio de Janeiro. À época, desenvolveu o projeto estrutural do Conjunto da Pampulha, em Belo Horizonte, inaugurado em 1943, colaboração inicial de uma parceria que duraria 30 anos e que teve nas obras de Brasília seu momento mais prolífico.

Arquitetura como síntese: o diálogo entre projeto e arte no modernismo

Áudio disponível

A alusão da síntese entre arte e arquitetura, embora remonte à origem da disciplina, alcança, nas vanguardas artísticas do início do século XX, significado e função social diferentes, constituindo uma das características mais marcantes do Movimento Moderno. Uma integração presente nas obras de grandes nomes do movimento como Mies van der Rohe, Le Cobusier, Oscar Niemeyer, para citar alguns.

Arquitetura como síntese: o diálogo entre projeto e arte no modernismo - Imagem 1 de 4Arquitetura como síntese: o diálogo entre projeto e arte no modernismo - Imagem 2 de 4Arquitetura como síntese: o diálogo entre projeto e arte no modernismo - Imagem 3 de 4Arquitetura como síntese: o diálogo entre projeto e arte no modernismo - Imagem 4 de 4Arquitetura como síntese: o diálogo entre projeto e arte no modernismo - Mais Imagens+ 3

O papel da arquitetura na imagem do Brasil

Acesso exclusivo | 

A arquitetura é uma disciplina que articula diferentes campos e práticas e se manifesta na conceituação física e teórica de estratégias de ação sobre o ambiente humano. Essa ação sobre o território envolve a aplicação de conhecimentos artísticos, sociais e tecnológicos que, quando conjugados, são sempre reflexos de uma determinada cultura ou de uma ideologia dominante. Neste sentido, arquitetura é, também, uma imagem que transmite significado. 

Arqpoa: Porto Alegre ganha um guia online de arquitetura

Porto Alegre ganhou um guia online que tem como objetivo preservar a história e memória de seu patrimônio arquitetônico, antigo e contemporâneo. Idealizado pelos arquitetos e urbanistas Rodrigo Poltosi e Vlademir Roman, o Guia Arqpoa reúne textos, fotografias e informações sobre 100 obras arquitetônicas, urbanísticas, paisagísticas, históricas e culturais da cidade. O mapeamento parte dos edifícios e espaços públicos constantes na publicação impressa lançada em 2017, chamada Guia de Arquitetura de Porto Alegre, e possibilita o incremento desta lista inicial com a colaboração de novos autores.

Dinamitando paredes: os painéis de azulejo no modernismo brasileiro

Acesso exclusivo | 

"Me senti como Nino Rotta e Oscar Niemeyer como Felini, eu fazendo uma música importante naquela obra." Athos Bulcão, renomado artista plástico, usa essa comparação entre o compositor italiano e o diretor de cinema para fazer alusão à relação entre seu trabalho nos azulejos e o projeto arquitetônico. Tal fusão entre arte e arquitetura marcou um importante período na história do Brasil utilizando a mescla entre as duas disciplinas para lançar luz à assuntos como fortalecimento da identidade nacional, massificação da arte e estratégias arquitetônicas relacionadas ao clima tropical.

Dinamitando paredes: os painéis de azulejo no modernismo brasileiro - 1 的图像 4Dinamitando paredes: os painéis de azulejo no modernismo brasileiro - 4 的图像 4Dinamitando paredes: os painéis de azulejo no modernismo brasileiro - 5 的图像 4Dinamitando paredes: os painéis de azulejo no modernismo brasileiro - 9 的图像 4Dinamitando paredes: os painéis de azulejo no modernismo brasileiro - Mais Imagens+ 8

O grande legado modernista na Tanzânia

Acesso exclusivo | 

O movimento moderno ainda hoje é um assunto que desperta as mais diversas e controversas reações. O mesmo acontece quando falamos do legado da arquitetura moderna. Acontece que não existe apenas um único legado, mas uma série de legados que varia de acordo com a localização geográfica, com o clima, o contexto político, social e econômico de cada país ou região. Embora a gênese do modernismo na arquitetura tenha se dado na Europa e nos Estados Unidos—onde encontram-se alguns dos seus mais representativos exemplares—, para além do mundo ocidental a chamada “arquitetura moderna” foi sendo moldada por arquitetos e arquitetas de acordo com as necessidades de cada contexto específico. No Sri Lanka, por exemplo, o arquiteto Geoffrey Bawa ajudou a cunhar o termo “Modernismo Tropical”, desenvolvendo uma arquitetura sensível e profundamente enraizadas na paisagem. Também podemos encontrar outros surpreendentes edifícios modernistas na Tanzânia, frutos da vasta e consistente obra construída de dois de seus mais importantes arquitetos: Anthony Almeida e Beda Amuli.

O grande legado modernista na Tanzânia  - Image 1 of 4O grande legado modernista na Tanzânia  - Image 2 of 4O grande legado modernista na Tanzânia  - Image 3 of 4O grande legado modernista na Tanzânia  - Image 4 of 4O grande legado modernista na Tanzânia  - Mais Imagens+ 12

Como as piscinas evoluíram para um símbolo de status moderno

Acesso exclusivo | 

Poucas tipologias arquitetônicas têm o poder de invocar uma sensação de dupla natureza, como a piscina modernista. O próprio design das piscinas implica em momentos de atividade acima e abaixo da água. Superficialmente, e no sentido mais óbvio e visível, as piscinas atuam como um espaço para lazer e treinamento atlético. Mas analisando-as mais a fundo, as piscinas têm uma longa história de atuação como símbolos de vigilância, morte e condições sociais associadas a uma classe econômica.

Apartamento Copan / SuperLimão

Apartamento Copan / SuperLimão - ApartamentosApartamento Copan / SuperLimão - ApartamentosApartamento Copan / SuperLimão - ApartamentosApartamento Copan / SuperLimão - ApartamentosApartamento Copan / SuperLimão - Mais Imagens+ 11

  • Arquitetos: SuperLimão
  • Área Área deste projeto de arquitetura Área:  137
  • Ano Ano de conclusão deste projeto de arquitetura Ano:  2013
  • Fabricantes Marcas com produtos usados neste projeto de arquitetura
    Fabricantes:  A Lot Of, Atenua Som, Deca, Dpot, Fernando Jaeger Atelier, +6

Menos é mais: Mies van der Rohe, pioneiro do movimento moderno

Ludwig Mies van der Rohe (27 de março de 1886 - 17 de agosto de 1969) é um dos arquitetos mais influentes do século XX, conhecido por seu papel fundamental no movimento arquitetônico de maior alcance de sua época: o modernismo. Nascido em Aachen, Alemanha, a carreira de Mies começou no estúdio de Peter Behrens, onde trabalhou ao lado de dois outros grandes nomes do modernismo, Walter Gropius e Le Corbusier. Por quase um século, o estilo minimalista de Mies provou ser muito popular; seu famoso aforismo "menos é mais" ainda é amplamente proferido, mesmo por aqueles que desconhecem sua origem.

Menos é mais: Mies van der Rohe, pioneiro do movimento moderno - Image 1 of 4Menos é mais: Mies van der Rohe, pioneiro do movimento moderno - Image 2 of 4Menos é mais: Mies van der Rohe, pioneiro do movimento moderno - Image 5 of 4Menos é mais: Mies van der Rohe, pioneiro do movimento moderno - Image 6 of 4Menos é mais: Mies van der Rohe, pioneiro do movimento moderno - Mais Imagens+ 3

Lucio Costa, entre o tradicional e o moderno

Hoje, dia 27 de fevereiro, celebramos o aniversário de Lucio Costa. Nascido em 1902 e falecido em 1998, esteve à frente de importantes projetos, mais notavelmente o plano piloto de Brasília e o Ministério da Educação e Saúde do Rio de Janeiro, com impactos marcantes na arquitetura e urbanismo do país. Nascido na França, por conta da profissão de seu pai almirante, morar em países como Inglaterra e Suíça durante seus anos de formação deu a ele uma formação pluralista e uma conexão relevante com o velho continente.

Lucio Costa, entre o tradicional e o moderno - Image 1 of 4Lucio Costa, entre o tradicional e o moderno - Image 2 of 4Lucio Costa, entre o tradicional e o moderno - Image 3 of 4Lucio Costa, entre o tradicional e o moderno - Image 4 of 4Lucio Costa, entre o tradicional e o moderno - Mais Imagens+ 3

Curso livre "Arquitetura Moderna no México através de Juan O´Gorman, Luis Barragán, Mario Pani e Félix Candela"

A arquitetura moderna no México pode ser compreendida a partir de suas diversas vertentes. O curso busca estudar e discutir, através de aulas teóricas e expositivas, a obra de quatro grandes arquitetos desse período no México: Juan O´Gorman (1905-1982), Luis Barragán (1902-1988), Mario Pani (1911-1993) e Félix Candela (1910-1997). As aulas abordarão os contextos históricos, políticos e culturais no México neste período, além de apontar paralelos com a obra de Le Corbusier e com outros artistas como José Clemente Orozco, Mathias Goeritz e Jesús “Chucho” Reyes. Deste modo, o curso busca compreender não apenas o discurso e prática destes arquitetos, bem como a própria construção da Arquitetura Moderna no México.

A casa em estilo colonial que Niemeyer projetou para si

Acesso exclusivo | 

Oscar Niemeyer é o responsável pelas formas arquitetônicas que revolucionaram a arquitetura moderna, marcadas pelo ineditismo de suas ousadas curvas e elaboradas estruturas que conformaram a imagem de um Brasil utópico que representava a possibilidade de um futuro que nunca se realizou de fato. Grande parte de suas obras primas estão em Brasília, sem embargo, pouco se comenta sobre a casa projetada para si na capital brasileira que, surpreendentemente, traz traços coloniais e apresenta um outro lado - quase inédito - do mais famoso arquiteto brasileiro.

Ícones modernistas gaúchos são retratados em nova série documental no YouTube

Homenagear e reafirmar a importância de ícones modernistas de Porto Alegre: a nova série que a AsBEA-RS lança em seu YouTube convida o público para visitar, na companhia de arquitetos, especialistas de mercado e usuários, seis edifícios dos mais importantes construídos entre as décadas de 50 e 60 na capital gaúcha.

Faial, Santa Tecla, Santa Cruz, Palácio da Justiça, Centro Administrativo Fernando Ferrari e Grêmio Náutico União: seis projetos que marcam o horizonte e reafirmam a qualidade construtiva de obras cinquentenárias agora retomam o legado e as lições de grandes arquitetos gaúchos para o desenvolvimento urbano contemporâneo. 

Ícones modernistas gaúchos são retratados em nova série documental no YouTube - Image 1 of 4Ícones modernistas gaúchos são retratados em nova série documental no YouTube - Image 2 of 4Ícones modernistas gaúchos são retratados em nova série documental no YouTube - Image 3 of 4Ícones modernistas gaúchos são retratados em nova série documental no YouTube - Image 4 of 4Ícones modernistas gaúchos são retratados em nova série documental no YouTube - Mais Imagens+ 7

Restauro da Estação Ferroviária de Campo Grande na Vila de Paranapiacaba / Contemporanea Paulista

Restauro da Estação Ferroviária de Campo Grande na Vila de Paranapiacaba / Contemporanea Paulista - Fotografia de Exterior, Restauração, JardimRestauro da Estação Ferroviária de Campo Grande na Vila de Paranapiacaba / Contemporanea Paulista - Fotografia de Exterior, Restauração, Jardim, Fachada, PortaRestauro da Estação Ferroviária de Campo Grande na Vila de Paranapiacaba / Contemporanea Paulista - Fotografia de Exterior, Restauração, FlorestaRestauro da Estação Ferroviária de Campo Grande na Vila de Paranapiacaba / Contemporanea Paulista - Fotografia de Interiores, Restauração, Viga, Porta, FachadaRestauro da Estação Ferroviária de Campo Grande na Vila de Paranapiacaba / Contemporanea Paulista - Mais Imagens+ 25

Eliel Saarinen e a cristalização de uma Finlândia: a Estação de Helsinki

Acesso exclusivo | 

Kenneth Frampton, importante crítico arquitetônico, caracteriza um conjunto de obras do século XIX como sendo da “Nova Tradição”: com sua origem situada entre 1900 e 1914, como “um estilo historicista conscientemente modernizado” (1997, p. 255). Propõe esses edifícios como resposta a dois significativos eventos históricos: por um lado, o incipiente modernismo Europeu, tendendo à estética da máquina, ao funcionalismo, à abstração formal; por outro, a consolidação de Estados nacionais que ocorria neste mesmo continente. 

Eliel Saarinen e a cristalização de uma Finlândia: a Estação de Helsinki - Image 1 of 4Eliel Saarinen e a cristalização de uma Finlândia: a Estação de Helsinki - Image 2 of 4Eliel Saarinen e a cristalização de uma Finlândia: a Estação de Helsinki - Image 3 of 4Eliel Saarinen e a cristalização de uma Finlândia: a Estação de Helsinki - Image 4 of 4Eliel Saarinen e a cristalização de uma Finlândia: a Estação de Helsinki - Mais Imagens+ 7

Repensando o manifesto de Le Corbusier: 6 explorações que rompem os ideais modernistas

Acesso exclusivo | 

Uma maquete de Corbusier é a única imagem que me traz à mente a ideia de um suicídio imediato. - Ivan Chtcheglov

Apesar de suas brincadeiras, os situacionistas podem estar certos, afinal. A angústia dos estudantes de arquitetura pode não ser resultado de um trabalho excessivo no estúdio, mas sim da repetição infinita dos ideais modernistas que continuam a ser ensinados. Em seu manifesto Vers une Architecture (Por uma arquitetura), Le Corbusier defende a adoção da arquitetura moderna como a solução para as crises globais do século XX, de uma forma que agora parece bastante limitadora.

Repensando o manifesto de Le Corbusier: 6 explorações que rompem os ideais modernistas - Imagem 1 de 4Repensando o manifesto de Le Corbusier: 6 explorações que rompem os ideais modernistas - Imagem 2 de 4Repensando o manifesto de Le Corbusier: 6 explorações que rompem os ideais modernistas - Imagem 3 de 4Repensando o manifesto de Le Corbusier: 6 explorações que rompem os ideais modernistas - Imagem 6 de 4Repensando o manifesto de Le Corbusier: 6 explorações que rompem os ideais modernistas - Mais Imagens+ 14

Oscar Niemeyer, o arquiteto da "curva livre e sensual"

Acesso exclusivo | 

Hoje, 15 de dezembro, celebramos o nascimento de Oscar Ribeiro de Almeida Niemeyer Soares Filho, ou simplesmente Oscar Niemeyer. Símbolo máximo da expressividade e produção da arquitetura moderna brasileira, o arquiteto nascido na cidade do Rio de Janeiro – terra em que poetizou as curvas encontradas na natureza à origem de muitos de seus trabalhos – é responsável por uma vasta produção que envolve variadas tipologias, escalas, e territórios, atualmente organizada pela Fundação que leva seu nome.

Oscar Niemeyer, o arquiteto da "curva livre e sensual" - Image 1 of 4Oscar Niemeyer, o arquiteto da "curva livre e sensual" - Image 2 of 4Oscar Niemeyer, o arquiteto da "curva livre e sensual" - Image 3 of 4Oscar Niemeyer, o arquiteto da "curva livre e sensual" - Image 4 of 4Oscar Niemeyer, o arquiteto da curva livre e sensual - Mais Imagens

7 Obras de arquitetura que mostram as diferenças do brutalismo no Brasil

Acesso exclusivo | 

O período entre as décadas de 50 e 70 no Brasil se caracterizou, sobretudo, pela produção e difusão da arquitetura brutalista. Apesar da falta de uma definição unânime que caracterize o que pode ser entendido como um desdobramento da arquitetura moderna, o termo “brutalismo” é utilizado de forma geral para denotar edifícios da época que têm um denominador comum: o uso aparente dos materiais construtivos, em especial o concreto.

7 Obras de arquitetura que mostram as diferenças do brutalismo no Brasil - Imagen 2 de 47 Obras de arquitetura que mostram as diferenças do brutalismo no Brasil - Imagen 3 de 47 Obras de arquitetura que mostram as diferenças do brutalismo no Brasil - Imagen 4 de 47 Obras de arquitetura que mostram as diferenças do brutalismo no Brasil - Imagen 5 de 47 Obras de arquitetura que mostram as diferenças do brutalismo no Brasil - Mais Imagens+ 4