Compreendendo que a urbanização no mundo é um fenômeno constante e crescente, parece que a natureza e os elementos vivos que a compõem são escassos nos centros urbanos contemporâneos. Nessa perspectiva, parece que nos esquecemos coletivamente de que o meio natural é o ambiente primordial dos seres humanos. No entanto, o fato de a sociedade ter optado por se estabelecer em cidades como modelo predominante não significa que a natureza seja obsoleta. Pelo contrário, a busca constante por soluções sustentáveis e orientadas ao bem-estar das pessoas pode nos proporcionar mais e melhores respostas.
A arquitetura biomimética, focada em encontrar soluções sustentáveis no meio natural, surge como uma resposta para integrar a natureza ao ambiente construído. Essa integração vai além da mera imitação ou cópia descontextualizada, fundamentando-se na compreensão e na extrapolação de suas qualidades para edifícios e interiores. Por esse motivo, estratégias específicas de biomimética aplicadas à arquitetura podem se refletir nos revestimentos cerâmicos, abrangendo aspectos como composição mineral, design e estética que se relacionam estreitamente com a natureza.
https://www.archdaily.com.br/pt/1140272/biomimetica-e-revestimentos-ceramicos-da-composicao-mineral-ao-design-organicoEnrique Tovar
LaGuardia Terminal B Arrivals and Departures Hall / HOK. Producto utilizado: Moldeados arquitectónicos CASTWORKS GRG. Image Cortesía de LaGuardia Gateway Partners
Atualmente, considerando a infraestrutura urbana hiperconectada a que temos acesso, praticamente não existe cidade onde aeroportos e estações não sejam essenciais para a sua dinâmica diária. Além disso, esses locais recebem um fluxo intenso de pessoas e são tão complexos funcionalmente que contêm múltiplos microambientes onde convergem diversos usos: circulações, áreas de permanência, salas de espera, restaurantes, salas VIP, entre outros. Essa justaposição resulta em estruturas com uma dualidade extremamente interessante.
Sob uma perspectiva urbana, aeroportos e estações constituem um elemento potente na paisagem que, por vezes, só pode ser percebido a partir de um olhar distante. Por outro lado, considerando os aspectos técnicos e funcionais que se desenvolvem em seu interior, esses espaços adquirem novas dimensões. Neles, torna-se necessário projetar atmosferas onde o conforto seja um eixo central, e a acústica desempenhe um papel fundamental. Nesse cenário, é fundamental conhecer os princípios básicos para incorporar sistemas de forros adequados, impactando positivamente na estética, na experiência do público e na qualidade ambiental.
https://www.archdaily.com.br/pt/1140840/projetando-espacos-de-transito-4-estrategias-para-forros-em-estacoes-aeroportos-e-areas-de-esperaEnrique Tovar
Revestimiento Casablanca Satinado (80 x 160 cm). Image Cortesía de Cesantoni
Os porcelanatos se consolidaram como uma opção versátil na arquitetura contemporânea graças à sua ampla gama de formatos e superfícies. Especialmente no que diz respeito às texturas, esses revestimentos se destacam por sua capacidade de capturar a essência de materiais naturais, traduzindo sua estética e detalhes. Ao mesmo tempo, mantêm as vantagens técnicas inerentes aos revestimentos porcelânicos, como durabilidade e resistência, oferecendo um equilíbrio perfeito entre apelo visual e funcionalidade.
No projeto residencial, as qualidades desses revestimentos adquirem uma relevância ainda maior. Com a evolução da estética residencial, observa-se um retorno constante aos materiais naturais, como a pedra, em diferentes acabamentos e tonalidades. A capacidade dos porcelanatos de emular essas materialidades atemporais permite criar atmosferas únicas no design de interiores desses espaços. Seu uso, combinado a outros materiais e elementos decorativos, possibilita a criação de ambientes esteticamente harmoniosos e bem integrados.
https://www.archdaily.com.br/pt/1140209/a-essencia-dos-materiais-naturais-explorando-porcelanatos-tipo-pedra-em-ambientes-residenciaisEnrique Tovar
O minimalismo é uma filosofia tão amplamente difundida que abrange desde a arte e as ideologias pessoais até a arquitetura. Surgido de um contexto histórico y social extremamente diverso, essa abordagem de design faz-se presente em várias manifestações na atualidade. Dessa forma, é possível encontrar expressões em diferentes tipologias, como interiores residenciais, cafeterias e lojas, que se destacam pelo uso eficiente do espaço e pela importância atribuída aos materiais, criando atmosferas visualmente leves por meio de tons claros, designs monocromáticos e uma estética visual depurada.
Por ser tão amplo, o minimalismo vem evoluindo gradualmente, encontrando nova inspiração no contexto atual e diversificando-se em microtendências como o minimalismo solene. Nesse sentido, a abordagem contemporânea do design, centrada no ser humano, levou à exploração de espaços com características que, embora sigam uma linha minimalista com poucos elementos e uma aparência visualmente limpa, agora incorporam texturas neutras e cores pastel. Essa nova visão integra o uso de revestimentos cerâmicos, criando atmosferas introspectivas, ordenadas e com um caráter solene e espiritual.
https://www.archdaily.com.br/pt/1140498/minimalismo-solene-integrando-elementos-ceramicos-no-design-de-interioresEnrique Tovar
Sistema de plafón AcoustiBuilt®; Children's Research Hospital; Memphis, TN. Image Cortesía de Armstrong
A arquitetura é uma disciplina intrinsecamente ligada aos nossos sentidos. Embora o paladar e o olfato sejam provavelmente os menos envolvidos com o ambiente construído, o tato, a visão e a audição são constantemente influenciados pelos estímulos do design, dos materiais e das fontes sonoras, sejam elas internas ou externas. Por isso, no que tange ao som, a sua relação com o bem-estar das pessoas é um tema de grande relevância para arquitetos/as e designers, visto que o som muitas vezes determina a maneira como vivenciamos os espaços.
Dependendo da tipologia do edifício e das atividades nele realizadas —bem como do efeito que se deseja alcançar—, pode ser necessário atenuar o som em interiores, bloqueá-lo entre dois espaços fechados ou, às vezes, ambos. Desde o som típico de um espaço de trabalho, a música, até os estímulos sonoros gerados pela atividade urbana, a acústica é uma disciplina inerente à arquitetura. Diante disso, arquitetos/as e marcas como a Armstrong têm buscado abordar suas particularidades por meio de tecnologia, inovação e diversos designs.
https://www.archdaily.com.br/pt/1138410/melhorando-a-acustica-e-a-estetica-interna-sistemas-de-parede-e-forro-sem-juntasEnrique Tovar
Enfrentar a passagem do tempo constitui um dos desafios constantes da arquitetura. A natureza efêmera da humanidade frequentemente nos impulsiona a buscar a construção de estruturas capazes de resistir não apenas à passagem dos anos, mas também a agentes externos, como o clima, o desgaste operacional e até mesmo a própria interação com os seres humanos. Seja por meio de monumentos imponentes, edifícios contemporâneos icônicos ou pela utilização de materiais altamente resistentes, nossa visão e nosso legado arquitetônico podem ser preservados.
O aço inoxidável exemplifica de maneira notável a resistência à passagem do tempo e aos fatores que o cercam. Sua durabilidade o tornou popular em diversas aplicações, de fachadas a mobiliário de cafeterias e divisórias sanitárias. No caso destas últimas, são amplamente utilizadas em banheiros públicos de aeroportos, escolas e clubes sociais; tipologias que estão submetidas a um alto tráfego e que demandam o uso do aço inoxidável combinado com acabamentos que proporcionem proteção reforçada e anticorrosiva, como o acabamento antipichação, desenvolvido pela Sanilock. Isso resulta em divisórias mais duráveis e resistentes.
https://www.archdaily.com.br/pt/1138501/banheiros-antigrafite-divisorias-e-acessorios-para-edificios-de-alto-trafegoEnrique Tovar
Serein: Porcelánico Esmaltado. Image Cortesía de Firenze
A transição dos assentamentos humanos de um estilo de vida nômade para o sedentarismo transformou a concepção das habitações, indo além de seu uso primordial como abrigo. Cada uma das tipologias de habitação que se desenvolveram no mundo adquiriu, ao longo do tempo, características particulares que definiram sua identidade e sua materialidade, dependendo da cultura e da zona geográfica onde se estabeleceram.
Na América do Norte, a antiga cidade de Tenochtitlan foi uma referência em avanços tecnológicos e construtivos da época, distinguindo-se pelo uso de materiais endêmicos, como pisos de terra/pedra, paredes de adobe e pilares de madeira/cana local. Com o passar do tempo, as habitações no México conseguiram conservar sua identidade incorporando materiais de excelente qualidade. O desenvolvimento de novas tecnologias e a sofisticação no processo de criação de materiais arquitetônicos trouxeram consigo o surgimento de revestimentos porcelânicos como os desenvolvidos pela Firenze, que se tornaram um excelente recurso devido à sua estética versátil, bem como à sua alta resistência e durabilidade.
https://www.archdaily.com.br/pt/1138259/inspiracao-em-revestimentos-porcelanicos-das-origens-ao-contemporaneoEnrique Tovar
Essencialmente, as janelas são um elemento arquitetônico localizado em um vão ou abertura. Esses vãos são criados nas paredes em diferentes dimensões com o objetivo de iluminar e ventilar os espaços de forma natural. Com o passar do tempo, os materiais de fabricação evoluíram da madeira para o metal. Nesse processo evolutivo, a Revolução Industrial e o metal assumiram o protagonismo, redefinindo a forma de construir em todas as escalas — de cidades inteiras a elementos arquitetônicos essenciais, como as janelas.
A principal característica das janelas de metal está associada à simplicidade de sua construção e aos grandes vãos que podem alcançar. O caráter simples dessas estruturas destaca-se pela leveza visual que proporcionam, tornando-as elementos que enaltecem a relação do edifício com o seu contexto. Essa relação é potencializada por sistemas minimalistas desenvolvidos por marcas como a OTIIMA, que integram novas tecnologias e tipologias de abertura, como sistemas de correr e pivotantes que redefinem os limites espaciais.
https://www.archdaily.com.br/pt/1138313/janelas-minimalistas-que-diluem-os-limites-do-espaco-casa-na-praia-verdeEnrique Tovar
Atualmente, a cozinha tornou-se um espaço arquitetônico onde se desenvolve a maior parte das atividades de encontro e convívio, substituindo a sala de estar ou de jantar como o centro social no programa arquitetônico. Além disso, na concepção dos projetos, o banheiro assumiu um papel primordial, com propostas de design que refletem a personalidade do/a usuário/a, seja em espaços compactos ou amplos, combinando revestimentos, materiais e elementos decorativos.
A reforma de banheiros e cozinhas tornou-se um segmento da arquitetura em ascensão, graças à ampla variedade de opções de produtos arquitetônicos disponíveis e a projetos cada vez mais fáceis de executar. Estes espaços já não cumprem apenas uma função utilitária, mas também podem ser projetados para refletir o caráter da residência como um todo.
Dentro da estratégia de projeto de um edifício, o isolamento é uma ferramenta fundamental para aumentar sua eficiência energética. Por meio de uma combinação de materiais de baixa transmitância térmica, os sistemas de isolamento termoacústico estimulam um maior conforto interno, ao mesmo tempo que ajudam a reduzir a pegada de carbono do edifício. Além dos benefícios térmicos, o isolamento acústico permite combater um problema habitual da habitação urbana – a poluição sonora –, gerando interiores livres de ruídos incômodos.
Por meio de operações ecológicas e produtos sustentáveis, a Owens Corning desenvolveu uma série de soluções de isolamento acústico que contribuem para a sustentabilidade dos edifícios, respondendo aos desafios atuais enfrentados pela construção civil.
Após um longo período de declínio, em setembro de 476 d.C., o Império Romano perdeu autoridade sobre seu vasto território e se dividiu em inúmeras entidades políticas sucessoras. Este acontecimento marcou a queda do Império Romano do Ocidente. Embora tenha ocorrido há séculos, sua influência continua presente por meio de inúmeras contribuições para a sociedade atual. Uma dessas contribuições para a arquitetura é o banheiro público, do qual ainda se conserva um de seus maiores expoentes: as termas romanas de Bath, na Inglaterra.
Os primeiros banheiros públicos contavam com um programa arquitetônico próprio e diverso, incorporando desde piscinas frias, mornas e quentes até serviços como lojas, academias e bibliotecas. Com o passar do tempo, os banheiros públicos evoluíram, sofisticando-se e tornando-se unidades mais compactas que incorporaram novos materiais e tecnologias, integrando-se ao programa de edifícios de grande escala. Dentro dessa evolução, materiais contemporâneos como o aço inoxidável foram incorporados aos equipamentos desenvolvidos pela Sanilock, devido às suas qualidades higiênicas e de manutenção.
https://www.archdaily.com.br/pt/1138250/por-que-o-aco-inoxidavel-e-um-bom-material-para-banheiros-publicosEnrique Tovar
Porcelánico Rectificado - Kingston. Image Cortesía de Cesantoni
Ao combinar qualidades técnicas e estéticas, o porcelanato se apresenta como uma cerámica versátil para diversas aplicações na arquitetura e no design, tanto em interiores quanto em exteriores. Composto principalmente por argilas moídas, feldspatos, sílica e outros materiais naturais, o porcelanato se destaca por sua resistência, compactabilidade e baixa porosidade. Além de sua ampla gama de cores, padrões e texturas, este material explora diversos formatos e dimensões. Entre essas alternativas, destacam-se os porcelanatos de grandes formatos, ideais para valorizar o design de espaços uniformes e contemporâneos.
Entre suas soluções para a fabricação de pisos e revestimentos cerâmicos, Cesantoni desenvolveu porcelanatos de grandes formatos que fundem o estilo clássico com a inovação contemporânea. Por meio da análise das novas variantes de porcelanatos retificados, demonstramos a versatilidade deste material em diversas aplicações, que vão desde espaços externos, cozinhas, banheiros e áreas comuns até o projeto de espaços públicos.
DFW International Airport Dallas, Texas. Image Cortesía de Soprema
Os centros urbanos desempenham um papel fundamental nos avanços da arquitetura contemporânea e no impulso econômico da sociedade. Por sua vez, as cidades concentram grande parte da população mundial e de atividades que contribuem para as emissões de carbono no planeta. Existe uma relação simbiótica negativa que nos levou a um ponto em que, de acordo com dados da OMS, 99% da população global respira ar poluído, composto em sua maioria por partículas finas e gases de óxidos de nitrogênio. Estes costumam causar impactos prejudiciais ao nosso organismo, estando associados a doenças cardiovasculares e pulmonares.
Como os poluentes provêm de atividades humanas, torna-se crucial buscar abordagens que reduzam as emissões e que, a partir de diversas perspectivas, contribuam para a melhoria da qualidade do ar. Essas abordagens abrangem desde a adoção de métodos construtivos alternativos para a edificação de estruturas e o planejamento de ambientes urbanos livres de automóveis até a inovação de materiais, o que inclui membranas com gravilhas fotocatalíticas, como as desenvolvidas pela Soprema. Graças a uma reação fotoquímica, essas gravilhas reduzem a quantidade de poluentes ao nível do solo, melhorando a qualidade do ar e criando comunidades mais saudáveis.
https://www.archdaily.com.br/pt/1138345/gravilhas-fotocataliticas-inovacao-material-para-combater-o-smog-nas-cidadesEnrique Tovar
O Obel Award é um prêmio internacional que busca destacar iniciativas não convencionais e originais no campo da arquitetura. Apoiado pela Henrik Frode Obel Foundation, cada prêmio anual gira em torno de um tema específico. Ao explorar um desafio diferente do ambiente construído a cada ano, a premiação se mantém aberta a uma ampla gama de soluções e inovações arquitetônicas, homenageando as contribuições que geram um impacto positivo tanto nas pessoas quanto no planeta.
"Architectures WITH" (Arquiteturas COM), o recém-anunciado tema da edição de 2024, explora o projeto participativo, a cocriação e a colaboração interdisciplinar, desafiando os papéis tradicionais na arquitetura para promover ambientes inclusivos e adaptáveis. O objetivo é capacitar todos os agentes envolvidos e potencializar a inteligência coletiva na arquitetura.
Estádio Aramco / Populous (Al Khobar). Imagem Cortesia de FIFA / Candidatura Arábia Saudita 2024
A Arábia Saudita foi oficialmente anunciada como sede da Copa do Mundo FIFA de 2034. O país planeja construir 11 novos estádios e reformar quatro de suas arenas existentes. As cidades-sede propostas incluem Riade, Jidá, Al Khobar, Abha e a ainda não construída Neom, uma cidade linear de 170 quilômetros de extensão projetada para ser erguida na costa do Mar Vermelho. Além disso, o plano envolve 134 centros de treinamento em todo o país, dos quais 73 serão novas instalações.
Divulgado em 11 de dezembro de 2024, o anúncio não causou surpresa, já que apenas uma candidatura foi apresentada para cada uma das edições da Copa do Mundo de 2030 e 2034. Espanha, Portugal e Marrocos foram confirmados como coorganizadores do evento de 2030, enquanto a Arábia Saudita foi escolhida para sediar a edição de 2034.
O Instituto Australiano de Arquitetos anunciou os/as diretores/as criativos/as do Pavilhão da Austrália na próxima 19ª Exposição Internacional de Arquitetura - La Biennale di Venezia, em 2025. Selecionada para liderar este projeto, a equipe composta por Dr. Michael Mossman, Emily McDaniel e Jack Gillmer apresentará "HOME", um pavilhão dedicado ao meio ambiente natural e aos sistemas de conhecimento indígena da Austrália.
O Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB) anunciou os finalistas do Prêmio Europeu do Espaço Público Urbano 2024. Selecionados entre 297 projetos de 35 países europeus, a edição de 2024 indicou 5 finalistas na categoria Geral, que promove espaços públicos de qualidade em todo o território europeu, e 5 na categoria Frentes Marítimas, voltada para as vulnerabilidades climáticas das cidades costeiras. O Prêmio Europeu do Espaço Público Urbano é um concurso bienal honorário que visa destacar as melhores práticas e inovações na criação, transformação e recuperação de espaços públicos nas cidades europeias.
Sendo a primeira edição a incluir uma categoria dedicada às Frentes Marítimas, a premiação deste ano reconhece a importância e os desafios específicos enfrentados pelas cidades costeiras. A iniciativa está alinhada com a Regata Cultural, uma programação de atividades paralela à competição de vela da America's Cup em Barcelona. Nesta edição, o júri internacional foi presidido pela arquiteta urbanista, paisagista e designer industrial Beth Galí, e composto por Sonia Curnier, Fabrizio Gallanti, Žaklina Gligorijević, Beate Hølmebakk, Manon Mollard, Francesco Musco e Lluís Ortega. Os vencedores da 12ª edição do Prêmio Europeu do Espaço Público Urbano serão anunciados em uma cerimônia no CCCB em 29 de outubro de 2024.
O Pavilhão do Reino Unido, projetado pelo escritório londrino Woo Architects em colaboração com a empreiteira japonesa ES Global, foi concluído na Expo 2025 em Osaka. Construído com base nos princípios da economia circular, o pavilhão apresenta uma estrutura em grelha modular de 10 por 10 metros, cujo projeto prioriza a facilidade de montagem, desmontagem e realocação. O desenho da estrutura reflete o tema da Expo, "Come Build the Future" ("Venha Construir o Futuro"), incorporando sustentabilidade e reuso.
Paul Clemence divulgou uma nova série de imagens que mostram o andamento das obras de construção no Los Angeles County Museum of Art (LACMA). Passando por profundas transformações, que incluem um novo edifício projetado pelo/a arquiteto/a suíço/a Peter Zumthor, o LACMA é o maior museu de arte do oeste dos Estados Unidos. Aprovado em 2019, o projeto de Zumthor, conhecido como David Geffen Galleries, tem como objetivo modernizar o campus do museu.
Renderização do Pavilhão do Japão. Imagem cortesia do Ministério da Economia, Comércio e Indústria
O Pavilhão do Japão na Expo 2025 em Osaka, projetado pelo escritório Nikken Sekkei Ltd, centra-se no tema "Between Lives" (Entre Vidas), enfatizando os ciclos de transformação que moldam a vida de plantas, animais e sociedades. O projeto ilustra como, à medida que os seres se aproximam do fim de seus papéis, eles transitam para novas formas, transmitindo elementos de sua existência. O pavilhão reflete esse ciclo contínuo, demonstrando como o mundo funciona por meio de inúmeros circuitos interconectados.
Cortesia de COOP HIMMELB(L)AU | Aeroporto Internacional Al Maktoum
O escritório Coop Himmelb(l)au foi selecionado para liderar o projeto arquitetônico do novo Aeroporto Internacional Al Maktoum em Dubai, nos Emirados Árabes Unidos. Desenvolvido em colaboração com a Dubai Aviation Engineering Projects (DAEP) e a Dar Al-Handasah, o projeto integra soluções estruturais avançadas, eficiência energética e tecnologias modernas para criar uma infraestrutura de relevância global.
O Conselho da La Biennale di Venezia acaba de anunciar a nomeação de Koyo Kouoh como curadora do Departamento de Artes Visuais. Kouoh liderará a curadoria da 61ª Exposição Internacional de Arte, programada para 2026. O anúncio ocorre após a recomendação de Pietrangelo Buttafuoco, presidente da Bienal, que destacou a vasta experiência de Kouoh no cenário artístico global e sua habilidade em dialogar com o discurso artístico e cultural contemporâneo. Nascida em Camarões, Koyo Kouoh será a primeira mulher africana a atuar como curadora da Bienal de Arte de Veneza.
O escritório MAD Architects divulgou uma importante atualização sobre a construção do Aeroporto de Lishui (LIJ), na China, que está em suas etapas finais. O projeto, que prioriza a harmonia com a natureza, tem inauguração prevista para o fim de 2024. Localizado nos vales ao pé das colinas de Lishui, o aeroporto foi projetado para refletir a reputação da cidade como uma "cidade-floresta".
O Studio Aalto e sua área de jardim acabam de receber proteção oficial do Centro de Desenvolvimento Econômico, Transporte e Meio Ambiente de Uusimaa. Construído originalmente em 1955 como escritório de arquitetura, com uma ampliação realizada em 1962-63, o local tem grande relevância como o espaço de trabalho onde a aclamada arquitetura de Alvar Aalto foi concebida. Além disso, o Studio reflete a filosofia de projeto de escritórios de arquitetura das décadas de 1950 e 1960. Seus interiores, incluindo camadas de mobiliário acumuladas ao longo de décadas, permanecem intactos e são fundamentais para o status de proteção do local, tornando-o a primeira obra de Aalto na Finlândia a receber esse tipo de tombamento.