Poucas figuras públicas foram mais brasileiras do que a arquiteta italiana Lina Bo Bardi. Chegando ao Brasil logo após a Segunda Guerra, ela se afeiçoou à cultura brasileira de tal maneira que se tornou uma de suas principais intérpretes, capaz de uma leitura das tradições locais ao mesmo tempo rigorosa e abrangente.
Crítico de arquitetura e ensaísta, Francesco Perrotta-Bosch examina a trajetória dessa artista brilhante à luz da seguinte questão: como uma estrangeira foi capaz de enxergar tanto de um país que não era o seu, a ponto de traduzi-lo para os próprios brasileiros?
A Icon, startup estadunidense de robótica para construção residencial, nasceu com a promessa de construir casas emergenciais usando impressoras 3D. Uma casa modelo foi erguida em Austin, capital do Texas, em 2018. Na mesma cidade, dois anos depois, a empresa começou a entregar uma série de residências para desabrigados.
Dependente químico em heroína, hoje recuperado, Tim Shea era morador de rua e seu último lar foi uma van. O estadunidense de 70 anos foi o primeiro a receber as chaves da casinha impressa em setembro de 2020.
Rompendo com os ornamentos e junto de uma tecnologia estrutural que surgia na época, a arquitetura moderna, em seus primórdios, estabeleceu o uso da linha reta nas construções. No entanto, através da experimentação plástica que o concreto e outros materiais poderiam oferecer, começaram a surgir novos ritmos dados pelas linhas mais orgânicas ou curvas.
Estão abertas até 30 de junho as inscrições do 4º Prêmio de DesignInstituto Tomie Ohtake Leroy Merlin, voltado a universitários e recém-formados de todas as áreas. A ideia é premiar propostas que destaquem e concebam a relação do design com outras áreas, como comunicação, arquitetura, biologia, engenharia, moda, tecnologia, economia, física, educação, matemática, química, entre outras. O tema da quarta edição é o verbo acolher.
As três práticas de destaque com vagas abertas esta semana são equipes de design de perfil internacional: a Shengzhe Design, de Pequim; o Studio 10, consolidado no sul do país; e a CLOU architects, reconhecida no setor de arquitetura comercial. Com estilos únicos, esses escritórios atuam em diferentes vertentes da arquitetura e buscam talentos para integrar suas equipes.
https://www.archdaily.com.br/pt/1130314/vagas-da-semana-shengzhe-architecture-studio-10-clou-architectsMilly Mo
Em 1946, van Eyck foi contratado por Cornelius van Eesteren, chefe do novo Departamento de Desenvolvimento da Cidade de Amsterdã, e designado para trabalhar no projeto de novos espaços de brincar com Jacoba Mulder, a segunda em comando de van Eesteren. O primeiro espaço de brincar de van Eyck foi na Bertelmanplein, uma praça pública [...] cercada por habitações construídas no período entreguerras, onde Mulder morava. Um dia, a caminho do trabalho, ela viu uma menina cavando na terra perto de uma árvore e fazendo bolinhos de lama. Mas então veio um cachorro, urinou no canteiro, e esse foi o fim da brincadeira. Mulder decidiu que era necessário um espaço de brincar e van Eyck se ofereceu como voluntário para o trabalho. Um vizinho que passava viu o espaço de brincar e escreveu para van Eesteren, solicitando um para o seu bairro. A mesma coisa aconteceu várias vezes, até se transformar em uma política pública. Qualquer bairro da cidade que quisesse um espaço de brincar podia solicitá-lo. Os urbanistas apontaram como áreas prioritárias os locais abandonados e danificados pela guerra dentro do tecido histórico da cidade, assim como os novos empreendimentos habitacionais da periferia. Depois de construídos, as cartas continuaram chegando, algumas com reclamações sobre a areia que entrava nas casas e porque era usada pelos animais, outras se queixando da superlotação e dos jovens trocando carícias ao anoitecer. Ainda assim, a maioria das cartas eram pedidos para mais espaços de brincar.1
https://www.archdaily.com.br/pt/1120221/arquitetura-para-o-jogo-urbano-diretrizes-para-projetar-espacos-publicos-de-jogo-na-cidade-do-mexico-apjuLeticia Lozano y Mariana Ríos
O escritório SHoP Architects projetou um novo complexo de uso misto e uma torre que também abrigará o Museu dos Direitos Cívicos em West Harlem. No total, o empreendimento poderá somar quase 93 mil metros quadrados de escritórios, residências e espaços comerciais, além do programa cultural. O SHoP apresentou uma versão preliminar do escopo de trabalho para o projeto, batizado de One45, desenvolvido em colaboração com o juiz Jonathan Lippman e o reverendo Al Sharpton.
MIRALLES. To be continued.... Imagem cortesia de Fundació Enric Miralles
A Fundació Enric Miralles lançou o MIRALLES, um circuito de exposições e eventos que homenageia a obra do influente arquiteto catalão, cuja morte completou vinte anos em 2020. Com curadoria de Benedetta Tagliabue e Joan Roig i Duran, a programação se estenderá ao longo deste ano em diferentes espaços emblemáticos de Barcelona. As três primeiras mostras do circuito, inauguradas este mês, revelam as múltiplas facetas de Enric Miralles por meio de materiais de arquivo que vão de desenhos e colagens a fotografias e maquetes, explorando seu legado na arquitetura e na criação artística.
Portugal é o país anfitrião da Conferência Europeia de Políticas de Arquitectura — CEPA de 2021, e como tal organizará, por meio da Ordem dos Arquitectos, um fórum de discussão para analisar, discutir e apresentar propostas para as políticas de arquitetura a nível europeu. A CEPA 2021 se apresenta como uma oportunidade para responder ao desafio lançado pela Presidente da Comissão Europeia, Ursula von der Leyen, no sentido da construção de uma New European Bauhaus, propondo um diálogo sobre os desafios atuais para um futuro pós-pandêmico, cruzando arquitetura, arte, cidade e política.
O prêmio Design Educates Awards reconhece, apresenta e promove globalmente as melhores ideias e realizações em arquitetura e design com caráter educativo. O DEAwards vai além das prioridades usuais de um concurso de arquitetura, buscando propostas que tenham uma influência duradoura para além dos impactos cotidianos do design e da arquitetura.
O IABsp divulgou hoje a equipe vencedora do concurso de co-curadoria para a 13ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo. Intitulada Travessias, a equipe é formada por nove integrantes brasileiros de diferentes áreas de atuação: Carolina Piai Vieira, Larissa Francez Zarpelon, Louise Lenate Ferreira da Silva, Luciene Gomes, Pedro Cardoso Smith, Pedro Vinícius Alves, Raíssa Albano de Oliveira, Thiago Sousa Silva e Viviane de Andrade Sá.
O escritório de arquitetura KCAP Architects & Planners projetou um novo edifício de uso misto junto à estação ferroviária de Gouda, nos Países Baixos. O projeto se configura como um embasamento público com um programa que reúne hotel, apartamentos e comodidades. Desenvolvido para a ABC Vastgoed, o projeto visa qualificar o entorno da atual parada ferroviária e melhorar sua qualidade espacial geral, funcionando como a peça final de uma ampla requalificação da zona norte da estação.
Como parte de sua primeira Virtual World Tour, Architects, not Architecture visitou Nova York para se encontrar com Elizabeth Diller.
O formato de evento internacional Architects, not Architecture é conhecido por convidar algumas das mentes mais influentes da arquitetura de nosso tempo, propondo que falem sobre suas trajetórias, influências e biografias intelectuais. Com sua nova série de eventos, o "AnA" aproxima a comunidade da arquitetura ao levar o público em uma viagem pelo mundo para "visitar" cidades selecionadas e conhecer virtualmente dois de seus escritórios de renome.
Em um concurso organizado pelo Aeroporto de Shenzhen, Rogers Stirk Harbour + Partners (RSHP) e China Northeast Architectural Design & Research Institute (CNADRI) venceram a competição para projetar o Terminal 4 do Aeroporto Internacional de Bao’an em Shenzhen, na China. O projeto vencedor propõe um novo edifício de 400.000 m² integrado à infraestrutura de transporte existente e a novas conexões, além de criar um espaço que promove a interação e o bem-estar dos passageiros, mantendo um ambiente seguro no cenário pós-pandemia.
Utopias da vida comum é o título da participação brasileira na 17ª Bienal de Arquitetura de Veneza. Com curadoria do escritório mineiro Arquitetos Associados, em conjunto com o designer visual Henrique Penha, a mostra que ocupa o pavilhão do Brasil no Giardini busca mapear a presença das utopias em solo brasileiro, da cosmovisão Guarani da Terra sem Males até a contemporaneidade, destacando alguns momentos singulares na história.
A exposição, concebida antes da pandemia de Covid-19, ganha novos significados com o atual contexto de distanciamento físico entre as pessoas, especialmente se pensada a partir do tema central da Bienal, proposto pelo curador geral Hashim Sarkis: How will we live together? [Como viveremos juntos?]
A contribuição da Eslovênia para a 17ª Bienal de Arquitetura de Veneza explora os espaços públicos internos como infraestrutura social vital sob a ótica da tipologia dos centros cooperativos locais. Sob o título de "The Common in Community" (O Comum na Comunidade), a exposição — que tem curadoria de Blaž Babnik Romaniuk, Martina Malešič, Rastko Pečar e Asta Vrečko — detalha os espaços arquitetônicos de interação social construídos após a Segunda Guerra Mundial nas áreas rurais e suburbanas da Eslovênia, que continuam a servir ao seu propósito como centros comunitários locais até os dias de hoje.
O escritório Kengo Kuma and Associates, juntamente com Bekim Ramku e OUD + Architects, recebeu recentemente o primeiro prêmio no concurso para converter o edifício Gërmia, em Prishtina, na mais nova sala de concertos da capital de Kosovo. A proposta preserva as estruturas existentes e articula o programa dentro e ao redor do conjunto de edifícios modernistas. O projeto prevê uma cobertuda que unirá os diferentes volumes, criando uma nova camada de espaços públicos.
O prazo de inscrição para a premiação termina na próxima sexta-feira, 7 de maio de 2021, permitindo que todos os projetos concluídos e futuros até essa data tenham a oportunidade de concorrer ao prêmio.
Pela primeira vez, o World Architecture Festival será realizado em Lisboa, de 1º a 3 de dezembro de 2021. O programa global anual de premiação está com inscrições abertas para arquitetos/as e designers de todo o mundo. O WAF atrai mais de mil candidaturas todos os anos, que competem nas categorias de Edifícios Concluídos, Projetos Futuros e Interiores.
Esrawe Studio + Rojkind Arquitectos + Slade Architecture apresentam um novo projeto colaborativo de 2.685 metros quadrados que será realizado em Nova Jersey, Estados Unidos. Trata-se de um clube de praia chamado Asbury Park, que pretende ser uma estrutura pública icônica para ativar a via litorânea, oferecendo comodidades e serviços à orla. A cobertura abriga duas áreas desenvolvidas paralelamente para proporcionar diferentes experiências: de um lado, há um lote privado no setor sul e, de outro, um lote público ao norte. Os acessos entre ambos os lotes e em cada extremidade do terreno mantêm as vistas e o acesso da cidade à praia.
https://www.archdaily.com.br/pt/1131225/esrawe-studio-plus-rojkind-arquitectos-plus-slade-architecture-projetam-clube-de-praia-em-nova-jersey-estados-unidosArchDaily Team
O Leão de Ouro por conjunto de obra da 17ª Exposição Internacional de Arquitetura de La Biennale di Venezia foi concedido ao arquiteto, educador, crítico e teórico espanhol Rafael Moneo. Selecionado pela Diretoria da Biennale di Venezia, por recomendação do Curador da Biennale Architettura 2021, Hashim Sarkis, o reconhecimento será concedido ao arquiteto no sábado, 22 de maio de 2021, juntamente com o Leão de Ouro Especial concedido para Lina Bo Bardi.
O escritório de arquitetura internacionalmente aclamado Snøhetta foi selecionado recentemente para projetar dois novos espaços de arte na Austrália e nos Estados Unidos. O Snøhetta criará a nova Heysen Art Gallery em Adelaide — uma estrutura de taipa de pilão que se integra à paisagem e abrigará as obras de Hans e Nora Heysen, artistas de renome. O escritório também foi selecionado para liderar o projeto de expansão e reformulação do Hopkins Center for the Arts do Dartmouth College, um polo criativo fundamental para a região da Nova Inglaterra.
Liam Young, The Zero Waste Weavers of Planet City, 2021. Photo by Driely S
A Bienal de Xangai deste ano tem como tema Corpos de Água e examina a interconectividade e interdependência das pessoas, climas, ecossistemas e tecnologias, explorando a ideia de coletividade à luz da mudança climática e da atual pandemia global. A 13ª edição da bienal mais antiga da China apresenta trabalhos de 64 artistas participantes que exploram a intrincada teia de interferências e conexões no mundo contemporâneo.
Como parte de sua primeira Turnê Mundial Virtual, o Architects, not Architecture visitou Nova York para se encontrar com Steven Holl.
O formato de evento internacional Architects, not Architecture é conhecido por convidar alguns dos nomes mais influentes da arquitetura de nosso tempo para falar sobre suas trajetórias, influências e biografias intelectuais. Com sua nova série de eventos, o “AnA” aproxima a comunidade da arquitetura ao levar o público em uma viagem pelo mundo para “visitar” cidades selecionadas e conhecer virtualmente dois de seus escritórios mais renomados.
O escritório Ennead Architects venceu o concurso internacional para projetar uma torre comercial dinâmica de 32 andares no coração de Nanshan, o distrito de alta tecnologia de Shenzhen. O objetivo do escritório de arquitetura foi criar uma plataforma que “acolha o intercâmbio criativo e o compartilhamento de experiências e ideias humanas”, desenvolvendo um projeto que oferece um ambiente de trabalho flexível com uso sutil de cores e materiais, complementando as necessidades espaciais e funcionais da empresa de tecnologia chinesa ByteDance. A torre, com conclusão prevista para 2024, contará com espaços de coworking e instalações comerciais e de lazer em uma estrutura de aspecto dinâmico com vista para a Baía de Shenzhen.