Realizado em parceria com o GFAU, o sexto encontro do Projeto USINA 25 será dedicado a pensar no percurso desde sua fundação na década de 90 até hoje. Neste encontro a trajetória da USINA será colocada em perspectiva por integrantes de cada uma três gerações de técnicos de fizeram parte da assessoria.
A conversa será realizada no Piso do Museu da FAU e contará com a participação de Kaya Lazarini, Pedro Fiori Arantes e Wagner Germano com mediação de Angela Amaral.
O curso São Paulo e Territorialidade, que o Centro de Pesquisa e Formação do Sesc realiza de 11 de setembro a 3 de outubro, não se propõe a recontar a já bastante conhecida história de São Paulo – a transformação do pequeno povoado de onde partiam os Bandeirantes em uma das maiores metrópoles do mundo - , mas mostrar, por meio de mapas e iconografia, como se deu este crescimento e o grande impacto no território proporcionado pela cidade que “nunca para”, propondo uma observação de como a cidade construiu seu território urbano, destruindo o geográfico.
Ministrado por Jorge Bassani, Mestre e Doutor em Arquitetura e Urbanismo (FAU-USP), o curso tem como ponto de partida, a região do Rio Tamanduateí próxima ao Centro, a Várzea do Carmo, hoje Parque Dom Pedro II, cuja história é uma síntese do modelo de crescimento da cidade: várzea natural do rio; depois drenada para uso do solo urbano; depois parque aprazível para a classe trabalhadora instalada no Pari, Brás e Mooca; depois terminal de ônibus vindos da já imensa Zona Leste; depois terra arrasada ou subsolo de viadutos e vias expressas. Tudo isso em pouco mais de 100 anos - um laboratório dos grandes equívocos urbanísticos do século XX.
A Editora da Cidade, da Escola da Cidade, lança em Brasília, nesta sexta-feira, dia 28 de agosto, o livro ‘Glauco Campello: Caderno de Arquitetura’, que apresenta a obra e trajetória deste importante arquiteto brasileiro, que iniciou sua carreira na construção de Brasília e segue atuando no século XXI.
Com textos críticos dos pesquisadores Lauro Cavalcanti e Luiz Amorim, e alguns textos do próprio arquiteto, a publicação contribui com a documentação e divulgação da obra de Campello, enriquecendo a história arquitetônica ao reunir os projetos mais relevantes ao longo de sua trajetória.
A Escola da Cidade promove, a partir de setembro, o curso livre "Espaço Cicloviário", organizado pelo arquiteto Gianpaolo Granato.
O curso pretende trabalhar o projeto cicloviário em escalas menores e sua intervenção no desenho urbano. Alguns questionamentos a serem discutidos, durante o encontro, refletem sobre como inserir e desenhar uma ciclovia no espaço público e quais as interferências com os diferentes agentes (pedestres e motoristas) e seus conflitos. A implantação de ciclovias como impulsionadora de outros projetos de desenho urbano e como o desenho na escala do detalhe, pode trazer melhora na qualidade de vida da população? Serão abordados casos específicos, seus erros e acertos.
O segundo seminário do ciclo “Baía de Guanabara: patrimônio metropolitano” será realizado na Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da UFRJ, nos dias 26 e 27 de agosto, das 10h às 12h. Com o tema História e Território – Patrimônio e Desenvolvimento, o evento vai discutir diagnósticos e projetos relacionados à baía.
Promovido pelo IAB-RJ, em parceria com o programa de Pós-graduação em Arquitetura da UFRJ, com a Universidade Santa Úrsula (USU) e com a Universidade Federal Fluminense (UFF), o seminário é gratuito e as inscrições podem ser feitas através do e-mail coloquiobaiaguanabara@gmail.com.
O Núcleo Docomomo-SP promove entre os dias 18 e 19 de setembro um encontro que reunirá representantes de várias instâncias nacionais da organização que comentarão sobre suas experiências de trabalho relacionadas a temas como preservação, memória e ícones da arquitetura moderna brasileira.
O DOCOMOMO é uma organização não-governamental, com representação em mais de quarenta países. Foi fundada em 1988, na cidade de Eindhoven na Holanda. É uma instituição sem fins lucrativos, sediada atualmente em Lisboa; é também um organismo assessor do World Heritage Center da UNESCO.
A Exposição Paul Schneider von Esleben – O Legado do Modernismo Pós-Guerra M:AI marca o centenário do arquiteto. Para esta exposição, Thomas Mayer fotografou 5 projetos de Paul Schneider von Esleben em Dusseldorf.
No dia 23 de agosto de 2015, Paul Schneider von Esleben teria completado 100 anos. Com seus projetos ele enfatiza a forma arquitetônica do período pós-guerra na Alemanha Ocidental até meados da década de 1970. Em North Rhine-Westphalia, particularmente, ele deixou uma série de edifícios que refletem os desenvolvimentos históricos da arquitetura nos primeiros 20 anos após a guerra. Von Esleben vislumbrou edifícios como gesamtkunstwerke, que desenhou até o último detalhe, seja ele a arte nas edificações ou no mobiliário.
A Escola da Cidade promove, entre os dias 1 e 15 de setembro, a exposição “Cuba - Ruínas e Mitos”, do jornalista e fotógrafo brasileiro Dubes Sônego. Composta por 16 imagens, a mostra é resultado de uma viagem pela ilha, em janeiro deste ano, semanas após o anúncio de reaproximação diplomática do país com os Estados Unidos.
“O que encontrei foi uma Cuba muito diferente da que imaginava pela leitura de reportagens, livros e relatos de amigos que passaram pelo país. Para o bem e para o mal. Achei que seria interessante compartilhar essas impressões”, afirma o jornalista.
O curso livre “Arquitetura Paulistana”, promovido pela Escola da Cidade e pelo arquiteto Marco Artigas, chega ao quinto módulo proporcionando não apenas a vivência nas obras de arquitetura contemporânea de São Paulo, mas também a convivência com seus autores. A cada aula, o organizador convida um arquiteto para apresentar sua obra aos alunos inscritos.
O curso acontece de 29 de agosto a 28 de novembro, em um total de 6 aulas, com visitas quinzenais, sempre aos sábados de manhã e é aberto a todos os interessados, já que a proposta é mostrar arquitetura para arquitetos e não arquitetos. As aulas são inspiradas na disciplina ‘Escola Itinerante’, parte integrante do currículo da Escola da Cidade, que promove viagens de estudo de arquitetura no Brasil e no mundo.
A Universidade Estácio de Sá, no Rio de Janeiro, promove, entre os duas 10 e 12 de setembro, a 3ª Semana de Arquitetura e Urbanismo. Organizado pelo Diretório Acadêmico do curso, o evento tem como tema "Rio 455! Um projeto de cidade" e pretende levantar discussões sobre os projetos para a capital fluminense, o legado dos Jogos Olímpicos e como os arquitetos imaginam a cidade daqui cinco anos.
O programa educativo Uma Tarde no Museu, promovido pelo Museu da Casa Brasileira, apresenta em nos dias 22 e 29 de agosto oficinas de bioconstrução ministradas peloo engenheiro Felipe Pinheiro e inspiradas na mostra Casas – a morada das almas. Os participantes desenvolverão modos construtivos diferentes utilizando terra e outros elementos naturais.
Serão construídas coletivamente estruturas de taipa de pilão e pau a pique, que serão posteriormente integradas ao roteiro de visitas como modelos técnicos no jardim do Museu .
A Escola da Cidade recebe nesta quarta-feira, 19 de agosto, a socióloga Maria Arminda Arruda para a aula aberta “Metrópole e cultura”, título também de seu livro recém-reeditado pela EDUSP. A aula será seguida de um debate com a participação dos professores da Escola da Cidade, Fernando Viégas e José Guilherme Pereira Leite.
Fruto de uma tese de livre-docência concluída em 2001, "Metrópole e Cultura – São Paulo no Meio Século XX" analisa a efervescência cultural da capital paulista nas décadas de 1940 e 50. Nas palavras da autora, “os ensaios que compõem a obra abordam diferentes linguagens – teatro, sociologia, poesia e arte concretas – no cenário de intensa urbanização e transformação de São Paulo em metrópole, no pós-Segunda Guerra Mundial”. O recorte temporal que estrutura o trabalho procura atentar para acontecimentos artísticos e culturais emblemáticos como a dramaturgia de Jorge Andrade, as peças do Teatro Brasileiro de Comédia (TBC), a criação do MASP, a emergência de vanguardas poéticas e visuais, além da sociologia de Florestan Fernandes.
Os estúdios Cremme e Sopro Coletivo promovem, entre os dias 22 de agosto e 3 de outubro, a exposição “Fado Tropical” sobre o recém-inaugurado Museu dos Coches, em Lisboa. Trata-se da primeira obra do arquiteto Paulo Mendes da Rocha na Europa, localizada em um espaço extremamente simbólico para a cultura lusófona, diante do Mosteiro dos Jerónimos, do Monumento aos Descobrimentos e da Torre de Belém.
Estarão expostas no Espaço Cremme vinte fotografias de Fernando Guerra e o vídeo completo da entrevista realizada com o arquiteto, na qual ele descreve o projeto do museu e sua relação com aquele território e a história entre Brasil e Portugal.
Após passar por Brasília, chega ao Rio de Janeiro, no dia 19 de agosto, o Ciclo de Palestras “Cidades do Amanhã”. O projeto, um dos contemplados no 2º edital do Programa CAU/RJ de Patrocínio Cultural, nasceu da necessidade de ampliar a discussão sobre um modelo arquitetônico, presente nas cidades brasileiras, que promove a segregação e o afastamento do espaço e da vida pública.
Ao longo de dois anos, o professor da Universidade Federal Fluminense e idealizador do ciclo, Vinícius Netto, junto com os professores Renato Saboya, de Florianópolis, e Júlio Vargas, de Porto Alegre, se dedicaram à análise de cerca de 8 mil edifícios. A partir da criação de parâmetros, como o afastamento dos prédios, a presença de muros e o número de janelas, e a quantidade de pedestres, a pesquisa demonstrou como a arquitetura contribui para uma cidade mais insegura e com piores índices de mobilidade.
Realizado em parceira com a Casa do Povo, o quinto encontro do Projeto USINA 25 se propõe a pensar a dimensão política da atuação de arquitetos e urbanistas.
Levando em conta as questões colocadas por Sérgio Ferro no célebre ensaio "O canteiro e o desenho" (publicado em 1976), pretende-se problematizar as potencialidades e as contradições do exercício profissional da Arquitetura e do Urbanismo num tipo específico de canteiro: o mutirão autogerido.
Pela distância que tenta estabelecer em relação às formas de produção habituais, este tipo de canteiro permite a experimentação de relações de trabalho e formas arquitetônicas distintas na produção de habitação e espaços coletivos para os trabalhadores. Por outro lado, estas inovações são permanentemente tensionadas por circustâncias desfavoráveis que impõem a estas experiências uma série limites e contradições.
Compreender as práticas ampliadas da reorganização das cidades é primordial não apenas para planejar políticas culturais adequadas e se compreender o consumo cultural na sociedade contemporânea, mas também para se reconhecer os direitos culturais dos diversos públicos. Com o objetivo de promover uma reflexão e debate sobre as relações entre espaço e cultura nas cidades e apontar possíveis caminhos e possibilidades da gestão cultural face às novas referências do tecido urbano, o Centro de Pesquisa e Formação do Sesc São Paulo realiza o Encontro Internacional Espaços Culturais Urbanos, cujas inscrições abrem a partir do dia 25 de agosto.
Em comemoração ao primeiro aniversário do curso de representação gráfica {CURA} os organizadores lançaram o Prêmio CURA, que pretende realizar uma série de concursos de ideias com temas que se alinham às discussões atuais da cidade, buscando aprofundar na discussão desses temas urbanos.
Para o 1º Prêmio CURA, o foco está neste período transformador que vive São Paulo: a rede cicloviária deu certo e as bicicletas vêm ocupando as ruas. A organização acredita que seu uso deve ser ainda mais estimulado por conta dos benefícios que pode oferecer.
O aniversário de 450 anos do Rio de Janeiro é tema da exposição "Rio de Janeiro 450 anos: uma história do futuro", atualmente em cartaz na Biblioteca Nacional. A mostra, inaugurada dia 6 de agosto, reúne mais de 200 peças do acervo e integra a Fundação Biblioteca Nacional ao calendário de comemorações pelo aniversário da cidade.
Estão em exibição 236 obras - entre gravuras, ilustrações, cartas, mapas, fotografias, charges, partituras e outras obras raras - que contam a história da cidade por meio da arquitetura e urbanismo, bem como da vida política, religiosa, cultural e esportiva de seus habitantes.
Concebida por ocasião do BOOMSPDESIGN 2015, que homenageia Ruy Ohtake como designer do ano, e do Design Weekend, eventos que acontecem na cidade buscando dar visibilidade às relações entre design, arquitetura e urbanismo, a exposição Ruy Ohtake, imprevisibilidades, desenho e mobiliário explicita vertentes desse diálogo. Além de revelar como arquitetura e mobiliário estão inter-relacionados na linguagem do arquiteto, a mostra reforça o propósito do Instituto Tomie Ohtake em promover iniciativas que apontem as especificidades e contaminações entre esses campos.
Ruy Ohtake, imprevisibilidades, desenho e mobiliário, concebida pelo próprio arquiteto, com curadoria de Beto Cocenza, e realizada pelo Instituto Tomie Ohtake e BOOMSPDESIGN, traz um recorte singular no campo do design criado pelo autor de projetos consagrados, entre os quais, Parque Ecológico do Tietê (SP), Expresso Tiradentes (SP), Hotéis Unique (SP), Renaissance (SP) e Alvorada (BR), Conjunto Residencial e Polo Educacional de Heliópolis (SP), Aquário do Pantanal (MS).
O Seminário de Cultura e Realidade Contemporânea da Escola da Cidade promove na quarta-feira, dia 12 de agosto, uma palestra com o arquiteto Fernando Luiz Lara, que irá falar sobre “Arquitetura moderna latino-americana”, tema de sua recente publicação. Na sequência da palestra haverá um debate entre Luiz Lara, e os arquitetos Ana Paula Koury, Luis Octavio de Faria e Silva e Alvaro Puntoni.
Modern Architecture in Latin America: Art, Technology, and Utopia é o nome da publicação que apresenta um texto introdutório sobre as questões, polêmicas e obras que representam os complexos processos de modernização política, econômica e cultural no século XX. Os números e tipos de projetos variaram muito de país para país, mas, como um todo, a região produziu um corpo significativo de arquitetura que nunca antes foi apresentado em um único, em qualquer idioma. Modern Architecture in Latin America é a primeira história abrangente desta importante produção, e é de autoria de Luis E. Carranza e Fernando Luiz Lara.
Leandro Erlich, artista argentino, criou "Pulled by the Roots" [Tradução livre: "Puxado pelas raízes"] - um enorme guindaste de construção que leva uma casa ao ar sobre o Karlsruhe Market Place, em Karlsruhe, Alemanha. Com um sistema de raízes que oscila abaixo dela. Leia mais sobre esta instalação após o intervalo.
Realizado em parceria com o Instituto Casa da Cidade, o quarto encontro do Projeto USINA 25 será dedicado a pensar o papel dos processos participativos na busca pela construção de autonomia na produção de moradia pelos setores populares organizados.
A partir de um breve resgate histórico sobre o papel desses processos desde a redemocratização do país, se pretende contextualizar o debate em torno de suas contradições e problematizar o termo "participação", destacando seus limites e potencialidades.
Entre os dias 8 a 15 de setembro próximo será realizado o Fórum Online de Arquitetura na América Latina. O FOAAL 2015 trata-se de um Fórum Virtual, aberto e gratuito que ocorrerá por meio de vídeo palestras e debates ao vivo mediados por críticos e editores de importantes revistas e portais de arquitetura da América Latina. O Fórum é um evento livre organizado por um grupo de arquitetos independentes ligados direta ou indiretamente à docência e a instituições de ensino superior.
As apresentações acontecerão durante oito dias discorrendo sobre quatro eixos temáticos: Interiores e Humanização, Arquitetura e Identidade, Centralidades e Urbanidade e Periferias e Inclusão. Os temas serão abordados por arquitetos e urbanistas de diversos países latino-americanos como Brasil, Chile, Colômbia, Equador, Paraguai, Argentina, Uruguai, Peru e México. Todas as palestras e debates serão transcritos, formatados e diagramados pelos alunos das universidades parceiras, editadas pelo professor Fernando Lara e publicadas em meio digital pela editora Nhamerica.
O terceiro encontro do Projeto USINA 25 será dedicado à exibição e debate do filme Capacetes Coloridos (2007). Ao traçar um paralelo entre o canteiro de obras da ampliação do campus da USP Leste e o canteiro do mutirão autogerido da Associação Paulo Freire (ligada ao Movimento dos Trabalhadores Sem Terra Leste 1 de São Paulo), o documentário traz à tona uma série de questões sobre o fazer arquitetônico na periferia do sistema capitalista.
Após a exibição do filme, haverá um debate com a participação de Paula Constante (diretora), Tiarajú Pablo D'Andrea (compositor da trilha sonora original e colaborador no argumento do filme) e Cristiane Lima (liderança do movimento de moradia e uma das mutirantes entrevistadas no filme). A conversa será mediada pelo cientista social Sandro Barbosa.