Este projeto capacita os alunos a desenvolverem e articularem, de forma dinâmica, questões de pensamento arquitetônico e urbano, através de pesquisas de representação dentro de uma megalópole com diversas anomalias urbanas.
O tema de trabalho é o Minhocão e os estudantes serão inspirados a aproveitar diversas abordagens das ciências, humanidades e outras disciplinas para desenvolver estimulantes e inesperados projetos de arquitetura para o local.
Com o objetivo de difundir os conteúdos do novo Plano Diretor Estratégico, a Prefeitura de São Paulo lançará no dia 4 de fevereiro, quarta-feira, em uma cerimônia na Praça das Artes, o livro com o texto e as estratégias ilustradas e o concurso público nacional de obras audiovisuais de curta metragem sobre o Plano Diretor Estratégico da cidade de São Paulo.
Realizado em parceria com a SP Cine, o concurso premiará 5 obras audiovisuais de curta metragem. O vencedor do concurso será contratado pela Prefeitura para desenvolver uma obra audiovisual seriada com 12 capítulos, abordando temas específicos do Plano Diretor Estratégico.
A capital fluminense e sua região metropolitana vêm sendo afetada por grandes transformações urbanísticas em muito associadas à evolução de sua realidade econômica. Em um contexto de desenvolvimento acelerado impulsionado pela mudança de conjuntura do próprio país, territórios que conheceram um longo processo de abandono, como no caso da Região Portuária e periferias distantes da que eram até há pouco tempo denigridas pelas políticas de investimento público, são hoje alvos de investimentos massivos em grandes projetos de infraestrutura que já produzem e irão ainda produzir fortes impactos, seja na estrutura urbana existente, seja no meio rural ou natural ainda não urbanizado.
São Paulo Dentro e Fora. Image Cortesia de Caixa Cultural São Paulo
Em cartaz até 01 de março na Caixa Cultural São Paulo, a exposição São Paulo Dentro e Forareúne fotografias feitas por Paulo Pampolin, além de polaroides feitas por crianças e adolescentes de ocupações do MSTS (Movimento Sem Teto São Paulo).
A exposição tem como objetivo discutir a questão da moradia, a relação com o espaço urbano e a cidadania na maior metrópole brasileira.
A exposição Como se pronuncia design em português?nasce e mantém-se como uma interrogação. O título faz também alusão aos diferentes modos de pronunciar o termo design na língua portuguesa, e ao que isso revela da sua origem, tradução, história e significados.
A mostra, que teve início no dia 29 deste mês e permanece aberta ao público até 31 de maio no MUDE (Museu de Design e da Moda de Lisboa), visa compreender como as circunstâncias geográficas de Portugal, a herança histórica, a cultura, as tradições e a consciência coletiva influenciaram e/ou se refletiram no pensamento e na obra de cada autor.
Vivemos um momento em que mais da metade da população do planeta habita as cidades, e os efeitos da alteração climática não mais podem ser ignorados. A exposição Cidade Pós-Petróleo: A História do Futuro Urbano, que tem abertura amanhã, 27 de janeiro, no Studio-X Rio, apresenta projetos inovadores na Ásia, África, e América que abordam questões urbanas emergentes: Como a transição dos combustíveis fósseis para alternativas renováveis afetará o processo de planejamento urbano? Como o uso de energia renovável afeta o metabolismo urbano e as políticas de mobilidade e sustentabilidade?
A Faculdade de Arquitetura e Urbanismo do Porto - FAUP recebe hoje, dia 23 de janeiro, o arquiteto chileno Smiljan Radić para uma aula magna. O arquiteto chegou a Portugal para uma série de eventos que incluiu também a conferência Distância Crítica no Centro Cultural de Belém - CCB, promovida pela Trienal de Arquitetura de Lisboa.
O evento, que tem entrada gratuita, acontecerá às 18h30 na Sala Plana da FAUP, integrada ao EAPA - Curso de Estudos Avançados em Projecto de Arquitectura.
A sessão de lançamento acontecerá às 21:30 no Edifício AXA da FAUP, com a presença do ilustre arquiteto Álvaro Siza, vencedor do Prêmio Pritzker de 1992.
Siza apresentará os fascículos #1 e #2 da edição numa sessão que contará também com a participação de Filip Dujardin, Madalena Pinto da Silva, Camilo Rebelo, Bruno Costa e Nuno Travasso. O fascículo #0 do número 8 foi lançado no passado mês de Novembro em formato e-paper, e pode ser baixado gratuitamente na página oficial da revista.
A mostra "João Figueiras Lima - Lelé: a cultura dos materiais e a arte da produção" passa por Colônia e Hamburgo no começo de 2015. Imagem de divulgação
Intitulada João Filgueiras Lima - Lelé: a cultura dos materiais e a arte da produção, a mostra revela o apuro técnico e a grande inventividade das soluções propostas por Lelé, arquiteto seminal na implantação de uma espacialidade adequada ao homem e ao ambiente no Brasil, com seus projetos integrados corretamente à paisagem e a seu contexto sociocultural.
A nova temporada do programa Drauzio Entrevista está de volta na próxima segunda-feira, 19 de janeiro, e para dar boas vindas quem sobe ao palco é o arquiteto Isay Weinfeld, responsável pelo projeto dos hotéis do Grupo Fasano em São Paulo, Punta del Este e Porto Feliz.
Weinfeld e Drauzio irão conversar no Teatro Eva Herz - na Livraria Cultura do Conjunto Nacional, São Paulo - sobre arquitetura e sua atuação como cenógrafo e designer de mobiliário.
Na sexta edição de Casas do Brasil, projeto que propõe a formação de um inventário sobre a diversidade do morar no país, o Museu da Casa Brasileira, instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, realiza a exposição Casas do Brasil 2014 – SOBREVIVÊNCIAS/ uma exposição Sobre Vivências: Carandiru, aberta à visitação até dia 15 de março.
A mostra, que tem curadoria de Maureen Bisilliat, revela soluções encontradas pelos detentos para os obstáculos e para as condições de vida enfrentadas no cotidiano do presídio. A iconografia utilizada foi produzida pela equipe coordenada por Sophia Bisilliat e André Caramante entre 2001 e 2002, últimos anos de funcionamento da Casa de Detenção Professor Flamínio Fávero (Carandiru), antes de sua demolição.
Em 1955 o Museu de Arte Moderna de Nova Iorque (MoMA) promoveu a exposição "Latin American Architecture since 1945", um levantamento sem precedentes da arquitetura moderna da América Latina. No 60° aniversário desse importante marco, o MoMA revisita a região para oferecer um complexo panorama das posições, debates e criatividade arquitetônica do México e Cuba ao Cone Sul entre 1955 e o início da década de 1980.
Esse período de auto-questionamento, exploração e complexas mudanças políticas também viu o surgimento da imagem da América Latina como uma paisagem em desenvolvimento em que todos os aspectos da vida cultural eram coloridos, de uma forma ou de outra, por essa nova atitude que emergiu como o “Terceiro Mundo”. E exposição de 1955 apresentava o resultado de uma única série fotográfica; por outro lado, "Latin America in Construction: Architecture 1955–1980" reúne uma grande variedade de materiais originais que nunca antes haviam sido compilados e, em sua maioria, são raramente expostos mesmo em seus países de origem.
Com a revelação de profissionais cada vez mais capacitados, outras possibilidades de atuações antes inimagináveis se formalizam e constituem novos campos de trabalho. Na construção civil, destaca-se, entre os mais interessantes, criativos e inusitados, o de concepção projetual de estruturas temporárias, vinculadas à edificações de caráter transitório, ao qual se definem, em conjunto, como design e arquitetura de espaços efêmeros.
O conceito de efêmero na arquitetura pode ser transportado para outras escalas. Em menores dimensões, o design de espaços provisórios pode estar presente em criações cenográficas de cinema, teatro e dança, em produções expográficas de museus e centros de interpretação, em ambientes não convencionais para eventos culturais, em vitrines de shoppings e feiras temporárias e, ainda, em projetos de intervenções urbanas.
A Escola da Cidade encerra o ano letivo de 2014 com aula aberta dos arquitetos colombianos Edgar Mazo e Sebastian Mejia, no dia 10 de dezembro, quarta-feira, às 18 horas.
Fundadores do escritório L.A.P - Laboratorio de Arquitectura y Paisaje, criado em 2011, Mazo e Mejia atuavam anteriormente no conceituado Paisajes Emergentes, em conjunto com o arquiteto Luis Callejas, até o escritório encerrar suas atividades em 2011.
Se o laboratório é o local para investigação, experimentação e análise, para Edgar e Sebastian, paisagem e espaço são seus objetos de estudo e, sob essa lógica, as estratégias de aproximação ao espaço pretendem sedimentar os conhecimentos adquiridos e sintetizar experiências espaciais vividas, sempre buscando redefinir a ideia da arquitetura e da paisagem através da implementação de distintos processos de aproximação ao projeto, processos abertos e diversos, únicos para cada solicitação.
O dia do Centenário de Lina Bo Bardi - 05 de dezembro - vira dia de festa no Teat(r)o Oficina, que cria o Rito Cineteatográfico do Centenário do Arquiteto Lina Bo Bardi para evocar as experiências sensoriais que permeiam todas as suas criações. O Tyazo da Associação Teat(r)o Oficina Uzyna Uzona, o Terreyro Coreográfico e o público seguem em cortejo pelo corpo do Teat(r)o Oficina e seu entorno, transmutando-o no corpo de SamPã.
Encenações, projeções e um banquete levarão o grupo presente a reconhecer os elementos alquímicos que permeiam as obras de Lina na cidade. O Rito Cineteatográfico do Centenário do Arquiteto Lina Bo Bardi vai ganhar vida no dia 05 de dezembro, às 20h. Para o ingresso, disponível na bilheteria do Teat(r)o Oficina uma hora antes do início do Rito, será sugerida uma contribuição voluntária de qualquer valor.
Alcino Soutinho Realismo Confortávelé a primeira grande exposição dedicada à obra do arquiteto Alcino Soutinho (1930-2013), uma das figuras de maior influência na arquitetura portuguesa dos últimos 35 anos.
Durante décadas foi autor de centenas de projetos e responsável pela formação de centenas de alunos que, entre 1972 e 1999 (na ESBAP e depois na FAUP), tiveram o privilégio de assistir e participar nas suas aulas.
Além da arquitetura, Alcino Soutinho desenvolveu uma vertente cívica ativa e participativa em prol da liberdade e democracia, estando entre os protagonistas de um novo Portugal pós-revolucionário.
Nesta quinta-feira, 20 de novembro, acontece a terceira edição do Provocações Urbanas - Ciclo de Diálogos do Parque Capibaribe, que traz ao Brasil, com apoio da Embaixada Holandesa, o urbanista holandês Evert Verhagen, para discutir ideias inovadoras sobre a gestão de espaços públicos. O evento conta também com a participação do presidente da Emlurb, o sociólogo Antônio Barbosa. A mediação será do arquiteto e urbanista do projeto Luiz Carvalho.
O público poderá dar sua opinião sobre os temas, pensando a gestão das cidades e a utilização efetiva e democrática dos espaços urbanos.
Na sombra desta “Escola do Porto” existe um “Lado B”, um lado outro, de estórias que escaparam às teses e aos livros. São estórias esquecidas, estórias secundárias, algumas inconsequentes outras rasuradas, estórias que tentámos pensar com um conjunto de entrevistas nem sempre concordantes entre si e que, no seu desacordo, evidenciam uma realidade mais complexa, com posições mais marginais.
Desacordos que põem em causa a linearidade da história oficial e a imagem homogeneizadora da ideia de “Escola do Porto”. Estas estórias oscilam entre dois polos: entre a utopia social e política fortemente influenciada pelo Maio de 68; e a utopia formal e disciplinar que caracterizou o pensamento radical na década de 70. A narrativa proposta centra-se na geração que iniciou os estudos na ESBAP em 1970, e que opôs marxistas, leninistas, ou maoistas a trotskistas, situacionistas ou anarquistas.
Em comemoração dos 30 anos da Fondation Cartier pour l’art contemporain, o escritório Diller Scofidio + Renfro criou uma exposição interativa que estimula os visitantes a experienciar o edifício de vidro e aço projetado por Jean Nouvel de um modo completamente novo.
“O edifício da Fondation Cartier, projetado por Jean Nouvel, será usado como matéria prima para a obra, a primeiro na história da instituição. Musings on a Glass Box é uma obra complexa que ocupa todo o térreo da Fondation Cartier, onde uma alteração no forro desencadeará uma reação de surpresa. O resultado é um ambiente imersivo que inclui um componente acústico - desenvolvido pelo compositor americano David Lang e pelo designer de som Jody Elff - e que trabalha com a arquitetura do edifício para levantar questões sobre transparência, percepção e a relação com o espaço.
Painel em residência em Paquetá, Arquitetura MMM Roberto, 1962, mosaico cerâmico. Cortesia de Projeto Paulo Werneck
Depois de Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília e Recife, a exposição Paulo Werneck - muralista brasileiro será inaugurada no dia 15 de novembro no Museu de Arte da Pampulha, em Belo Horizonte. Desenhos originais, imagens de painéis, filmes, documentos e mobiliário compõem a mostra do ilustrador e artista carioca que colaborou com grandes nomes da arquitetura brasileira, como Oscar Niemeyer e os irmãos Roberto.
A chegada da exposição a Belo Horizonte tem um significado especial, já que entre as obras de maior de destaque da carreira de Paulo Werneck (1907-1987) estão os painéis da Igreja São Francisco de Assis e o painel da Casa de Juscelino Kubitschek, hoje Museu JK, na Pampulha, realizadas em 1943. A edição mineira da exposição será a mostra mais completa já realizada sobre o trabalho de Paulo Werneck no Brasil, criando um panorama da evolução da arquitetura moderna no país através dos murais criados pelo artista. Além dos famosos painéis da Pampulha, são obras de Werneck os painéis do Estádio do Maracanã, do Ministério da Fazenda (Rio de Janeiro), do Senado e do Palácio do Itamaraty (Brasília), e da agência do Banco do Brasil no Recife Antigo (Recife), entre outros 300 murais para residências, prédios públicos e comerciais. Seus trabalhos estão expostos a céu aberto, permeando o espaço público de várias cidades brasileiras.
Na ocasião, Kuma, um dos mais renomados arquitetos japoneses contemporâneos, falará sobre suas produções. Nascido em Yokohama, formou-se pela Universidade de Tóquio e continuou seus estudos na Columbia University, em Nova Iorque. Foi professor convidado na Keio Univesity e na Universidade de Illinois (Chicago, EUA).
Além de dirigir seu escritório KKAA (Kengo Kuma And Associates), com sede em Tóquio e Paris, Kuma mantém sua atividade acadêmica na Universidade de Tóquio onde tem um laboratório de pesquisa, o ''Kuma Lab''.
A Universidade Federal de Pernambuco recebe, no dia 17 de novembro, o geógrafo britânico David Harvey para a palestra “Economia Política da Urbanização: acumulação do capital e direito à cidade”. A conferência de Harvey acontece juntamente com o lançamento de mais um de seus livros: “Para entender O Capital: Livros II e III”, publicado pela Editora Boitempo.
David Harvey é um importante geógrafo britânico, de base marxista, que dedicou sua longa carreira a estudos sobre a compreensão da dinâmica do capital em nível mundial, com ênfase nas questões territoriais. O autor prioriza, em suas análises, a relação entre espaço e economia.
De 6 a 22 de novembro de 2014, o Espaço Art’er, na Vila Madalena (São Paulo), receberá a 1ª Edição do ArtFutura em São Paulo. Importante festival de cultura e criatividade digital, o evento acontecerá em mais de 20 países, com debates, espetáculos, performances e outras atividades. Com o tema central “La promesa digital”,a edição 2014 avaliará as mudanças tecnológicas dos últimos 25 anos e questionará os rumos desse universo.
O ArtFutura São Paulocontará com as criações de Karina Montenegro, Lina Lopes, Luis Leão, Martin Cobelo, Marcelo Pasqua, Marco Buscema, Paulo O’Meira, Aieda Freitas e Simone Jablkowicz, artistas e profissionais do Art’er Lab, projeto voltado para o desenvolvimento de obras, troca de experiências e ideias. O artista uruguaio Pablo Benitez também participará do evento com a instalação interativa Radar que tratará das 10 estratégias de manipulação de Noam Chomsky por meio de um olho robótico controlado por um rato de laboratório.
A mostra ficará aberta ao público no saguão da Faculdade até o dia 3 de dezembro, sendo que o lançamento contará com uma palestra de Marcela Samper - sobrinha do arquiteto e uma das curadoras da mostra – que abordará o tema: “O Projeto como investigação: As propostas urbanas de Germán Samper para as áreas residenciais”.