O estúdio espanhol Arquitectura a Contrapelo nos apresenta SCALA · Architecture Playing Cards, um baralho francês que através do desenho reflete o panorama internacional da arquitetura do século XXI. Cada naipe mostra uma obra representativa do último quarto de século e cada maço reúne projetos de escala similar.
O projeto propõe reunir o trabalho dos arquitetos mais relevantes da época e, ao mesmo tempo, valorizar obras em países emergentes para a crítica arquitetônica.
No primeiro ateliê de projeto da faculdade de arquitetura da Universidad de Chiclayo, no Peru, sob direção dos professores Wilmer Ramirez e Arturo Loro, estudantes projetaram e reinstalaram latas de lixo que haviam sido danificadas ou roubadas das ruas da cidades.
Tacho Ausente é o nome deste projeto que busca ser a primeira imersão dos estudantes de arquitetura no mundo do projeto, passando desde a fase de concepção até a aplicação no entorno urbano.
Baseado na simplicidade e funcionalidade, o designer espanhol Jordi Iranzo criou Soufuu, um módulo lúdico que permite o encontro entre as pessoas enquanto se deixa de lado a conexão com o mundo tecnológico.
Soufuu, com forma semelhante a uma casa, encoraja as e pessoas a se reunirem e criar hábitos sociais diferentes, dialogando com o exterior e experimentando novas formas de interação.
LEA (Lugar de Encontro para Amigos) é uma instalação localizada no Foro Lindbergh, situado no Parque México, na Cidade do México. Trata-se de um módulo temporário de livros e jogos rodeado por mesas, cadeiras e bancos móveis que criam uma âncora única para a programação cultural. O projeto baseou-se em uma prática nova na Cidade do México: urbanismo participativo e Placemaking, que referem-se ao fomento da participação comunitária para a criação de espaços públicos ativos e atrativos.
A estrutura que contém duas estantes que se desdobram tem capacidade para mais de 500 livros e uma dezena de jogos. Seu processo de fabricação é modular, replicável e respeita o patrimônio construído dentro de seu contexto.
Por ocasião do Festival de Arte de Hainen, na China, o estúdio Imagen Subliminal registou a instalação de luz realizada pelo escritório madrilenho Brut Deluxe liderado por Ben Busche. A interessante proposta dá seguimento à produção do estúdio de obras efêmeras que envolvem a luz.
Por ocasião do Festival de Arte Intramurs de Valencia, Espanha, os escritórios Nituniyo e Memosesmas projetaram um "cartaz" de divulgação do festival em escala urbana. Trata-se de uma instalação construída a partir do mesmo ícone usado na identidade visual do evento: um cone de trânsito.
Projeto: NITUNIYO + MEMOSESMAS
Localização: PLaza del Tossalm Valência, Espanha
Cliente: INTRAMURS | Festival per l’art a València
Ano: Outubro de 2016
O ATLAS da Arquitetura Europeia Contemporânea reúne pela primeira vez todos os projetos nominados ao Prêmio de Arquitetura Contemporânea da União Europeia - Prêmio Mies van der Rohe, desde sua primeira edição em 1988 até a décima quarta, em 2015.
2881 projetos que contam uma viagem através da multiplicidade e variedade de arquiteturas que configuraram o território europeu durante os últimos 30 anos.
Rafael Araujo, arquiteto e ilustrador venezuelano, começou a observar padrões naturais aos quinze anos, e desde então vem nutrindo um interesse pela proporção áurea na natureza.
Como resultado desse interesse, há mais de 40 anos produz belas ilustrações de elementos naturais feitas à mão, com lápis, compasso, régua e transferidor.
As ilustrações do artista afirmam sua habilidade em representar a genialidade matemática do mundo natural, incitando o reencontro do ser humano com a natureza.
VOID é uma instalação sensorial interativa criada em Nova York pelos artistas Sergio Mora-Díaz, Oryan Inbar e Jordan Backhus, a qual manipula a luz através do espaço físico para gerar uma experiência de caráter transcendente e mediativo, inspirada pelo céu cósmico e os fluxos de informação.
A instalação é composta por um conjunto de telas translúcidas, imagens generativas projetadas de maneira digital e sensores que respondem visualmente e em tempo real às proximidades e movimentos de seus visitantes.
Crototipos é um estúdio argentino fundado em 2012 pela designer Manuela Majul e pelo arquiteto Gerónimo Frezzini com o objetivo de desenvolver projetos artísticos que valorizem o aproveitamento de recursos. Em sua produção, reutilizam resíduos industriais para o desenvolvimento de objetos e protótipos.
Apresentamos a seguir duas de suas criações: q.b, uma luminária lúdica que permite que o usuário altere sua forma e emissão de luz; e Rascacielos, um conjunto de luminárias que retratam a paisagem urbana, incorporando materiais industriais reutilizados.
Localizado nas proximidades da Cordilheira dos Andes, o primeiro Templo Bahá'í na América do Sul monopoliza todos os olhares a cidade de Santiago, a edificação com forma de flor e constituído por nove pétalas de vidro e mármore translúcido. A estrutura se transforma em um óculo central que convida à contemplação espiritual e a uma espécie de peregrinação arquitetônica.
A proposta do escritório Hariri Pontarini Architects consiste em um espaço de culto aberto e acessível, enquanto que os espaços interiores são reservados para uma reflexão silenciosa.
A seguinte serie fotográfica realizada pelo fotógrafo de arquitetura chileno Nico Saieh, nos mostra a inovação e o desafio estrutural do complexo projetado por Hariri Pontarini Architects e que pretende tornar-se um ponto de encontro e de culto, fomentando a unidade e o afeto cordial entre as pessoas sem distinção de religião, raça, etnia, sexo ou idade.
Grande parte de nossos objetos de uso cotidiano são feitos de plásticos e, por conseguinte, quando descartados, eles acabam se tornando dejetos espalhados por todas as partes do mundo, contaminando o meio ambiente. Fato este sem sentido algum, já que o plástico é um material valioso e pode ser reciclado e reutilizado na fabricação de novos objetos. Plástico Refinado nos confere o poder de reutilizar todo nosso plástico para transformá-lo em uma nova matéria-prima gratuita.
Plástico Refinado é um site que outorga todas as ferramentas possíveis para desenvolver um projeto com plástico reciclado, que ajudará a converter o plástico residual em objetos úteis. A iniciativa começa por compartilhar as instruções necessárias para fabricá-las com vídeos que mostram a montagem passo a passo e máquinas que podem ser feitas em casa com materiais e ferramentas universais básicas.
Quando pensamos em um projeto de autor, sabemos se tratar de algo único e especial. Um projeto inovador que é capaz de mudar nossa percepção e alterar nossa cultura visual. É exatamente isso que faz a designer alemã Elisa Strozyk com Wooden Textiles, uma linha de produtos que mistura madeira e tecido.
A designer comenta que a inovação continua sendo parte fundamental do projeto, pois acrescenta à madeira propriedades novas ao convertê-la em um tecido flexível com movimentos, cores e texturas novas. Um modo novo de empregar esse material tradicional para criar novas formas e experiências.
Dentro dos eventos colaterais da 15° Bienal de Arquitetura de Veneza, apresenta-se a mostra 'In finnis terrae', do escritório espanhol Elsa Urquijo Arquitectos.
A mostra que trabalha com o conceito do infinito, o espaço e os materiais através dos cubos, o círculo e a água como elemento simbólico, poderá ser visitada até 27 de novembro no Palazzo Bembo.
TEN Muebles é um projeto de design de móveis promovido em 2015 pelo arquiteto argentino Federico Pellegrini. Seu projeto mais recente é a mesa lateral dobrável e uma mesa e quatro banquetas dobráveis, especialmente concebidas para exposição no Salone del Mobile 2016 em Milão.
A forma deste desenho responde à busca pela otimização do espaço tanto em relação à função quanto à construção. O trabalho em madeira e corda do produto utiliza a versatilidade como um elemento propositivo, de mudança, de ação e movimento.
Manu Landivar é um arquiteto argentino da Universidade Nacional de la Plata que se especializou em diferentes áreas da arquitetura e de outros campos. Entusiasta da fotografia, interessou-se também pela imagem em movimento e começou a experimentar com os vídeos. Através desta linguagem busca expressar os usos e movimento que ocorrem dentro da cidade e das obras arquitetônicas. Landivar compartilhou conosco quatro vídeos que refletem a interação das pessoas em distintas obras de arquitetura de Buenos Aires.
Ian Hsü e Gabriel Rudolphy apresentam seu novo projeto, um móvel modular de aço que pode ser empilhado a fim de criar de distintas formas.
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