Para comemorar o quinto aniversário do projeto “Architects, not Architecture” (AnA), foi lançada uma nova série de turnês virtuais pelo mundo. Nesta nova programação, o AnA aproxima o público do universo da arquitetura, percorrendo o globo virtualmente para “visitar” cidades selecionadas e se encontrar online com os/as arquitetos/as mais influentes de cada local.
O Architects, not Architecture está completando cinco anos e comemora a data com uma turnê mundial virtual. Com sua nova série de eventos, o “AnA” aproxima a comunidade da arquitetura ao levar os participantes em uma viagem pelo mundo para “visitar” cidades selecionadas e se encontrar virtualmente com alguns de seus arquitetos e arquitetas mais relevantes.
A pandemia de COVID-19 representa um momento de disrupção global que promete impulsionar mudanças transformadoras no design, desde a maneira como vivenciamos nossas casas e escritórios até o planejamento de nossas cidades. A série de webcasts Design Disruption explora essas transformações — abordando também questões como as mudanças climáticas, a desigualdade e a crise habitacional — por meio de conversas com mentes visionárias das áreas de arquitetura, design, planejamento urbano e outras áreas de pensamento, propondo soluções criativas e reimaginando o futuro do ambiente construído.
No dia 25 de novembro, às 10h (CET), o OMA, a Hassell, o WA Museum Boola Bardip e a embaixada dos Países Baixos em Canberra participarão de um painel de discussão focado na arquitetura do museu.
As visualizações arquitetônicas atingiram recentemente níveis impensáveis, sendo uma grande fonte de inspiração e parte fundamental do processo projetual na arquitetura. Sendo assim, nos orgulhamos de anunciar a primeira edição do Prêmio de Visualização de Arquitetura do ArchDaily, onde premiaremos as melhores do ano.
Para nós, as visualizações se tornaram uma ferramenta poderosa que amplia a forma como se pensa e projeta cidades, edifícios e estruturas. É por isso que - graças a IPEVO, Cove.tool e Concepts - lançamos a 1ª edição do Prêmio de Visualização de Arquitetura do ArchDaily: para encontrar os melhores talentos do mundo e descobrir quem está ditando as tendências através de seu trabalho e estética, ajudando-nos a visualizar o futuro da arquitetura e sua representação.
A segunda edição da Bienal de Arquitetura de Tbilisi (TAB), que tem como mote "o que temos em comum", foi inaugurada e permanece aberta até o dia 8 de novembro de 2020.
A pandemia de COVID-19 representa um momento de disrupção em todo o mundo, pronto para impulsionar mudanças transformadoras no design — desde a maneira como vivenciamos nossas casas e escritórios até o planejamento de nossas cidades. A série de webcasts Design Disruption explora essas transformações — abordando também questões como mudanças climáticas, desigualdade e a crise habitacional — por meio de conversas com mentes visionárias da arquitetura, do design, do planejamento urbano e pensadores/as, apresentando soluções criativas e reimaginando o futuro do ambiente construído.
Videos
Terceiro Lugar - Maura Pinto, Piervito Pirulli. Imagem Cortesia de Re-Use Italy
Piscina Mirabilis é um reservatório subterrâneo construído pelo imperador Augusto no século I d.C. com o principal objetivo de armazenar água potável para abastecer o quartel-general do exército romano. Conformado por uma série de galerias, pilares e arcos, a estrutura regular da Piscina Mirabilis foi escavada em uma montanha de rocha calcária localizada próxima ao porto de Nápoles. Assemelhando-se à um labirinto, mas composta por uma estrutura ortogonal de forma retangular, o reservatório abobadado possui 15 metros de altura total, 72 metros de comprimento, 25 metros de largura e 48 pilares.
A noção de “bens comuns” une recursos abertos de qualquer tipo: naturais, culturais, espaciais, materiais e imateriais — cuja propriedade e acesso são compartilhados. Esses recursos comuns precisam ser mantidos, assim como o conjunto de práticas que os governam e preservam. No entanto, a rápida transição da Geórgia para um sistema político neoliberal na década de 1990 resultou em uma nova compreensão desses bens comuns — recursos que passaram a ser vistos como abertos à mercantilização e à individualização. Por serem recursos finitos, esses bens comuns precisam ser sustentados, nutridos e geridos por comunidades e profissionais. Profissionais de arquitetura, urbanismo e instituições estatais têm um papel fundamental a desempenhar na recuperação dos bens comuns — o que se mostra ainda mais urgente em Tbilisi.
No âmbito do Barcelona Gallery Weekend, a Fundació Mies van der Rohe recebe no Pavilhão Barcelona a intervenção “O mais simples é o mais difícil de fazer”, do artista brasileiro Laercio Redondo. O projeto dialoga com o espaço do pavilhão através de esculturas, fotografias e uma obra sonora que aborda a questão dos apagamentos no tempo e na história, especialmente em relação à sua construção e reconstrução. A intervenção poderá ser visitada online entre 16 e 27 de setembro.
3º Lugar - Maura Pinto, Piervito Pirulli. Imagem cortesia de Re-Use Italy
A “Piscina Mirabilis” é uma cisterna construída pelo Imperador Augusto no século I d.C., em Roma, que na época fornecia água potável para o quartel-general da frota militar no Mediterrâneo Ocidental. Escavada em uma colina de tufo, a estrutura foi erguida sobre uma rede regular de pilares e arcos. A cisterna abobadada possui 15 metros de altura, 72 metros de comprimento e 25 metros de largura, contando com 48 pilares de tijolo.
No âmbito do Barcelona Gallery Weekend, a Fundació Mies van der Rohe e a Ana Mas Projects apresentam uma intervenção do artista Laercio Redondo, que explora a História e suas múltiplas narrativas. O objetivo é criar um diálogo com o espaço por meio de escultura, fotografia e uma peça sonora focada na questão dos apagamentos no tempo e na História, especialmente em relação à sua construção e reconstrução. A intervenção pode ser visitada de 16 a 27 de setembro.
O planeta está morrendo, e nós somos os responsáveis por isso. Se o declínio da natureza continuar no ritmo atual, enfrentaremos um aumento de desastres naturais, perda de biodiversidade e ameaças à saúde pública. A geração de resíduos é o fator que mais contribui para esse problema. E o ambiente construído é um dos maiores produtores de resíduos do mundo — ponto final. No entanto, a inovação pode salvar o planeta.
Na primeira edição do Future Architecture Room, a Trienal de Arquitetura de Lisboa apresentará sua sede, o Palácio Sinel de Cordes, onde o planejamento do evento é realizado e onde uma série de atividades tem lugar a cada três anos na capital portuguesa.
Os espectadores são convidados a ouvir histórias sobre os espaços do edifício; episódios e incidentes variados que ocorreram nas muitas salas do Palácio. Experiências passadas e presentes – épicas, dramáticas, alegres e misteriosas – irão se desdobrar nesta série de curtas-metragens, dando forma a uma exploração multidimensional deste notável edifício lisboeta.
A obra está localizada no acesso Pedro de Valdivia Norte do Parque Metropolitano de Santiago e foi criada pelo estúdio criativo Lira Arte Público — especialistas em intervenções em espaços públicos, liderado pelo curador e designer urbano Esteban Barrera —, em um trabalho colaborativo estreito com a equipe do Parque Metropolitano de Santiago, que desenhou e implementou a sinalização de distanciamento físico, além desta intervenção artística que consiste em um mural de piso de mais de 1.000 m² criado pelo artista chileno Cekis.
Antes mesmo de a pandemia nos forçar a isso, o c/o now começou a transferir a "passeologia" (strollology) de Lucius Burckhardt para o espaço digital. As chamadas Googlewalks realizadas para esta contribuição respondem à pergunta feita pela Bienal de Arquitetura de Tbilisi 2020 – O que temos em comum? – e ao próximo tema da plataforma Future Architecture – Paisagens do Cuidado (Landscapes of Care). A declaração de missão resultante do trabalho do c/o now é explicada e desenvolvida por sua convidada, a pesquisadora Lela Rekhviashvili.
O ICONIC AWARDS 2020: Arquitetura Inovadora, organizado pelo Conselho Alemão de Design, homenageia as melhores soluções de arquitetura e design internacionalmente. Os vencedores deste ano já foram anunciados e podem ser vistos a seguir.
Os prêmios especiais foram entregues a Kengo Kuma and Associates (Arquitetos do Ano) e Alberto Caiola Studio (Designer de Interiores do Ano). O prêmio de Cliente do Ano foi para a Adidas AG.
O World Architecture Festival acaba de anunciar o lançamento do WAFVirtual, que acontecerá de 30 de novembro a 4 de dezembro de 2020. O evento proporcionará à comunidade de arquitetura global uma semana de conteúdo ao vivo, prêmios especiais, palestras, painéis de discussão e oportunidades de networking com colegas e parceiros do WAF. A inscrição será gratuita para arquitetos/as e profissionais de design.