Embora o vidro seja frequentemente considerado o ponto mais fraco de uma edificação, isso nem sempre é verdade. Com os avanços tecnológicos e a constante inovação da indústria, alguns tipos de vidro conseguem permitir a entrada de luz natural nos espaços internos ao mesmo tempo que protegem a estrutura contra incêndios. Além das chamas, outros riscos, como gases quentes, fumaça e transmissão de calor, também ameaçam a evacuação segura das pessoas e a integridade do patrimônio.
A seleção com curadoria desta semana dos Melhores Projetos Não Construídos foca em propostas voltadas para o aprendizado, a pesquisa e a cultura, enviadas pela comunidade do ArchDaily. De jardins de infância a bibliotecas e universidades, o artigo explora como diferentes espaços de conhecimento ao redor do mundo são projetados para inspirar as pessoas que os frequentam.
Apresentando uma variedade de escalas e programas arquitetônicos, a lista inclui uma biblioteca circular na Coreia do Sul, um jardim de infância em forma de ponte na Polônia e uma universidade em Tel Aviv que cria uma série de oportunidades para interações diretas e aprendizado espontâneo. A seguir, apresentamos programas arquitetônicos que atendem à disseminação do conhecimento em todas as suas formas e para todas as faixas etárias e grupos sociais.
Em abril de 2021, o A8 Design Center, em Luhu (Chengdu), apresentou a exposição conjunta transdisciplinar “2 quilômetros de margem: arquitetos independentes do sudoeste no Luhu 2021”. O evento convidou 31 arquitetos/as independentes a criar, ao longo das margens do lago Luhu e com um orçamento de 30 mil iuanes, microespaços experimentais, interativos e sensoriais baseados em suas próprias autorreflexões e percepções sobre o espaço público, revelando 31 perspectivas diferentes de ver o mundo. Por meio do diálogo entre profissionais da arquitetura e da interação destes com o público, a exposição buscou estimular a participação ativa da comunidade no design.
Após a visita guiada, o A8 Design Center organizou um encontro informal ao redor de um *hot pot* sob a ponte com as equipes de arquitetura de Chengdu. Foi assim que nasceu esta conversa. Nosso objetivo era compreender o que a nova geração de escritórios independentes em cidades que não são metrópoles globais (as chamadas cidades de "primeira linha") está produzindo, como estão se desenvolvendo e o que pensam sobre a prática atual.
Entrevista por: Han Shuangyu
Entrevistados da primeira parte: Lu Yun (MUDA-Architects), Pan Youcai (Xiaoyin Architecture), Jin Hongduo (Relative Architecture)
Entrevistados desta segunda parte: Cai Kefei (Menkou Architecture), Wang Xiang (Tektōn Architecture), Li Yuejiu (a9a architects), Zhang Tang (One Take Architects)
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Para os/as arquitetos/as e designers da Perkins&Will, a profissão está repleta de mulheres que merecem ser celebradas. Embora a desigualdade de gênero na arquitetura continue sendo um problema sério, em março de 2019 a empresa se propôs a mudar essa narrativa. Nos últimos três anos, durante o Mês da História da Mulher, eles têm destacado as incríveis designers, pesquisadoras, gestoras e profissionais que estão construindo um mundo mais inclusivo.
O Ártico ocupa um sexto da superfície terrestre. Grande parte de seu território é coberta por água e o restante por enormes extensões de terra firme. A região abriga cerca de 4 milhões de habitantes, entre os quais existem mais de 30 povos indígenas. Oito Estados (Canadá, Dinamarca/Groenlândia, Finlândia, Islândia, Noruega, Federação Russa, Suécia e Estados Unidos) possuem territórios na região ártica. Sua importância reside, entre outras coisas, na sua função de ar-condicionado para a Terra, ao refletir a luz solar e regular a temperatura do planeta.
Nos últimos anos, a madeira tem ganhado espaço como um material de construção renovável, versátil e esteticamente atraente. Sua resistência, facilidade de manuseio e propriedades isolantes lhe conferem vantagens que outros materiais não conseguem alcançar, tornando-a uma alternativa cada vez mais utilizada por designers, arquitetos/as e construtores/as. No entanto, embora apresente múltiplos benefícios, ela também é suscetível a processos de degradação e apodrecimento, exigindo cuidados de preservação diante da passagem do tempo ou de outras ameaças externas.
Como resposta a esses problemas de durabilidade, antigamente existiam duas possibilidades: aplicar tratamentos químicos ou utilizar madeiras duras tropicais. Enquanto o primeiro caminho gera toxinas nocivas, o segundo incentiva o desmatamento em um contexto de mudança climática. Desse modo – e diante de uma maior demanda pelo material –, foram desenvolvidos métodos alternativos para protegê-lo. Um deles é a acetilação, um processo não tóxico que, além de oferecer alto desempenho, reduz significativamente o impacto ambiental.
Esta semana, a seleção de projetos de Arquitetura Não Construída destaca estruturas culturais enviadas pela comunidade do ArchDaily. De pavilhões a instalações, este artigo explora o tema das intervenções urbanas de caráter cultural e apresenta abordagens propostas em todo o mundo.
Apresentando desde um pavilhão implantado nas dunas de areia do deserto persa até uma instalação artística interativa e afrofuturista proposta para o festival Burning Man, além de uma nova leitura dos cinemas de verão na Rússia, esta seleção explora como profissionais da arquitetura reimaginaram os espaços tradicionais de encontro e criaram intervenções urbanas em diversas escalas. O panorama inclui ainda projetos localizados nos Emirados Árabes Unidos, Estados Unidos, França e Reino Unido, cada qual respondendo a diferentes contextos e topografias.
Este artigo foi originalmente publicado no Common Edge.
Pouco depois da virada do milênio, Vanity Fair, uma revista que se propõe a acompanhar todo tipo de marco cultural, pediu a um grupo selecionado de 52 "especialistas" que escolhesse os cinco melhores edifícios desde 1980. As escolhas foram bizarras; quase todas as obras eram de autoria dos próprios arquitetos e arquitetas selecionados, que constituíam a grande maioria dos consultados. Poucas indicações receberam mais de cinco votos.
Como qualquer arquiteto/a ou profissional da construção sabe, edificar é um processo que consome muito tempo e mão de obra. Atrasos imprevistos devido a falhas mecânicas, questões político-econômicas ou mesmo intempéries climáticas podem agravar as dificuldades habituais de construção e instalação. Diante disso, os melhores produtos de construção do mercado buscam minimizar ao máximo o tempo de instalação e o esforço de trabalho. Por exemplo, o sistema de painéis metálicos estruturais integrados da BŌK Modern reduz o tempo de montagem no canteiro e minimiza a necessidade de suportes estruturais redundantes, gerando economia de material e de custos de mão de obra. Além disso, a excelente capacidade de personalização desses painéis os torna ideais para as mais diversas demandas arquitetônicas e construtivas.
O engenheiro de saneamento estadunidense do século XIX George E. Waring, Jr. era um miasmatista. Ele acreditava na teoria dos miasmas, segundo a qual vapores tóxicos viajavam através do solo úmido, da vegetação em decomposição e de poças de água parada. Entendia-se que esses vapores tóxicos emanavam da Terra, interagiam com a atmosfera e causavam doenças nas cidades americanas.
De acordo com Catherine Seavitt Nordenson, ASLA, professora de arquitetura da paisagem na Bernard & Anne Spitzer School of Architecture do City College de Nova York, Waring era uma “figura marginal”, mas tinha ideias interessantes sobre como “modificar o clima para melhorar a saúde”. Em uma palestra virtual promovida pela Harvard Graduate School of Design, Seavitt Nordenson afirmou que Waring estava equivocado sobre os mecanismos de propagação de doenças — ele não compreendia o conceito de vetores, como os mosquitos —, mas suas soluções de drenagem e saneamento foram “surpreendentemente bem-sucedidas”. Um ano após o início da pandemia de coronavírus, vale a pena revisitar as ideias de Waring sobre as conexões entre a Terra, a atmosfera, as doenças e a manutenção dos espaços públicos.
Este projeto é a mais recente colaboração entre a empresa italiana de impressão 3D Mario Cucinella Architects (MC A) e a WASP. Trata-se da primeira vez que as duas equipes utilizam um material natural e reciclável — a terra crua (solo não processado) — para uma construção impressa em 3D. O domo resultante, batizado de TECLA, está localizado em Massa Lombarda, na província de Ravenna, Itália. A estrutura foi construída a partir do funcionamento simultâneo de várias impressoras 3D ao longo de 200 horas.
Este breve ensaio, escrito pelo autor e crítico Jonathan Glancey, coincide com o lançamento da primeira edição do Architecture Drawing Prize – uma premiação organizada pelo World Architecture Festival, pelo Sir John Soane's Museum e pelo escritório Make. O prazo de inscrição para o prêmio se encerra em 17 de setembro de 2021.
“'Letramento visual' é uma palavra?”, pergunta Ken Shuttleworth, fundador da Make Architects e idealizador do The Architecture Drawing Prize. Sim, é. “Assim como a alfabetização tradicional”, diz ele, “é certamente o que me interessa ao analisar e avaliar desenhos. Trata-se da fluência em produzi-los e compreendê-los.” O Architecture Drawing Prize está agora em seu quinto ano. “Costumamos ver pouquíssimos desenhos feitos à mão por jovens arquitetos/as — eles/as usam majoritariamente computadores — e, hoje, a maior parte dos/as estudantes de arquitetura vem de uma formação mais voltada à matemática e à física do que às artes. Ainda assim, acredito que o desenho à mão seja de suma importância.”
De acordo com o Relatório do Índice de Desperdício de Alimentos de 2021 da ONU, cerca de 17% da produção global de alimentos é desperdiçada, tornando-se a terceira maior fonte de emissões de gases de efeito estufa. Desse total, 11% do desperdício é gerado pelas próprias residências, o que não apenas agrava a crise climática, mas também resulta em enormes perdas econômicas, declínio da biodiversidade e níveis de poluição que crescem a um ritmo sem precedentes. Diante disso, considerando o papel crucial que a arquitetura e o design desempenham ao oferecer opções de habitação mais ecológicas, torna-se essencial adotar e fortalecer abordagens mais autossuficientes e de poluição zero.
Este segundo ano de pandemia foi uma excelente oportunidade para dar continuidade à reflexão e ao debate sobre os temas mais urgentes da arquitetura. Nesse sentido, quisemos que nossos/as leitores/as participassem ativamente, contribuindo com suas experiências e conhecimentos. Ao longo do ano, a cada mês fizemos um convite para que enviassem seus comentários e reflexões sobre os mais diversos assuntos — desde o futuro das cidades, a automatização e o design multidisciplinar, até a infraestrutura verde, a reconversão, a migração, a equidade e o bem-estar.
Após ler e compilar todas as mensagens recebidas, tanto de profissionais da construção civil quanto de estudantes e pessoas interessadas em arquitetura, chegou a hora de apresentar os principais posicionamentos. Agradecemos imensamente por suas opiniões!
Este artigo foi originalmente publicado no Common Edge.
Jeffry Burchard explora em seu ensaio a "oportunidade encontrada ao estender a vida útil e o propósito de edifícios existentes viáveis", que moldaram nossas cidades. Ao argumentar que "temos uma oferta abundante de edifícios", o autor propõe quatro etapas essenciais para transformar as edificações existentes.
Na criação de uma atmosfera contemporânea para morar, diversos fatores entram em jogo. O entorno, o clima, a escolha dos materiais, a organização espacial e a atenção aos detalhes, tanto no design de interiores quanto no exterior, impactam diretamente a qualidade do projeto como um todo.
O edifício do Old War Office, tombado como patrimônio de Grau II, foi reimaginado no centro de Londres. Como um novo destino para a cidade e rebatizado como The OWO Residences, o complexo disponibiliza 85 habitações no Old War Office, que permaneceu fechado ao público por mais de um século. O escritório EPR Architects está trabalhando no restauro e na conversão do edifício em residências e no primeiro hotel Raffles de Londres.
Após diversos adiamentos e inúmeros desafios, a 17ª Bienal de Arquitetura de Veneza está finalmente acontecendo, trazendo ao centro do debate uma gama diversa de respostas à pergunta “Como viveremos juntos?”. O tema ganhou ainda mais relevância no contexto da pandemia, e a edição deste ano reafirma a importância da Bienal como uma plataforma de investigação e exploração coletiva. O ArchDaily teve a oportunidade de se reunir em Veneza com o curador do Pavilhão Francês, o arquiteto Christophe Hutin para discutir as reflexões por trás de “Communities at Work” e a experiência imersiva da exposição.
Foram necessários cerca de 60 anos para construir o Canal San Carlos, uma obra de engenharia que captou as águas do rio Maipo para irrigar as terras da região sudeste de Santiago.
A seleção desta semana com curadoria do Melhor da Arquitetura Não Construída destaca projetos residenciais privados enviados pela comunidade do ArchDaily. De cabanas na floresta a vilas à beira-mar, este artigo explora refúgios residenciais privados e apresenta projetos enviados de várias partes do mundo.
Apresentando uma casa encravada nas florestas suíças, uma residência privada na encosta de Los Angeles e uma casa familiar escondida nas montanhas libanesas, esta seleção explora como profissionais de arquitetura integraram a paisagem à arquitetura contemporânea, implantando residências privadas de forma a garantir a privacidade e a serenidade de que necessitam. Esta curadoria também traz um conjunto de casas na Armênia, México, Quênia e El Salvador, cada uma respondendo a diferentes contextos, demandas espaciais e topografias.
A seleção com curadoria desta semana dos melhores projetos de Arquitetura Não Construída destaca a arquitetura educacional enviada pela comunidade do ArchDaily. De escolas de educação infantil a institutos de ensino superior, este artigo explora como os/as arquitetos/as passaram a priorizar o fomento à criatividade individual, ao pensamento crítico e à exploração, apresentando projetos enviados de todas as partes do mundo.
Apresentando um jardim de infância isolado nas montanhas islandesas, uma creche de cores vibrantes na cidade industrial de Shenzhen e uma escola de ensino médio florentina banhada por luz natural, esta seleção explora como os/as profissionais priorizam o bem-estar e o conforto dos/as estudantes em espaços que promovem produtividade, aprendizado e criatividade. A seleção também inclui escolas de educação infantil, escolas de ensino médio e academias na França, Estados Unidos, Egito, Cazaquistão e Israel.
O termo “conceito aberto” tornou-se bastante popular em programas de televisão sobre reformas residenciais e no mercado imobiliário para descrever lofts ou residências de estilo moderno. No entanto, a expressão praticamente não existe no vocabulário da arquitetura, possivelmente devido à enorme riqueza de termos e precedentes históricos que descrevem a continuidade espacial no ambiente doméstico. Este vídeo é a segunda parte de uma série que destrincha os diferentes “conceitos abertos” na arquitetura. Enquanto o primeiro episódio foi dedicado à “planta orgânica” de Frank Lloyd Wright, este novo vídeo aprofunda-se no “plano livre” de Le Corbusier. A partir da comparação com o trabalho de Wright e apoiado por exemplos práticos dos Cinco Pontos da Arquitetura Moderna, o “plano livre” se apresenta como uma maneira singular de compreender a continuidade espacial.
Em 1929, Ludwig Mies van der Rohe e Lilly Reich projetam o pavilhão nacional da Alemanha para a Exposição Internacional de Barcelona de 1929. Realiza-se nele a recepção oficial da exposição, presidida pelo rei Afonso XIII ao lado das autoridades alemãs. A partir de então, a história é bastante conhecida por todos. Obra simbólica do Movimento Moderno, o pavilhão tem sido estudado e interpretado exaustivamente, ao mesmo tempo em que inspira a obra de várias gerações de arquitetos e arquitetas.
Neste vídeo, o canal Architecture with Stewart analisa a estratégia de projeto em planta de Louis Kahn (1901-1974), especificamente como sua obra articula e organiza os espaços servidos e servidores. Após a Segunda Guerra Mundial, o lado sombrio da tecnologia tornou-se evidente, de modo que a concepção da arquitetura como uma "máquina de morar" passou a soar equivocada ou mesmo desumana. Em contraposição à planta livre e fluida do período anterior à guerra, Kahn explorou novas possibilidades para a organização dos ambientes, fundamentado na crença de que a privacidade e o confinamento de cada cômodo poderiam coexistir de forma integrada, funcionando como uma "sociedade" de espaços. Partindo de uma análise detalhada dos Vestiários de Trenton, o vídeo utiliza animações digitais, croquis, fotografias e narrativas históricas para traçar a evolução dessa abordagem espacial através de projetos como as residências Adler e Esherick e a Biblioteca de Exeter.
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