+ 26

+ 13

+ 17

+ 42

+ 38

Marcada por el refinamiento y la pureza del diseño, la arquitectura portuguesa históricamente mantiene una aguda relación entre el objeto construido y el territorio en el que se inserta.

Nombres como Álvaro Siza Vieira, Eduardo Souto de Moura y Fernando Távora siguen siendo los principales referentes al pensar en la producción arquitectónica portuguesa. Sin embargo, más allá de estas grandes figuras, un grupo de oficinas jóvenes creadas en los últimos diez años ha demostrado fuerza y relevancia en la nueva producción. En este panorama, se destacan nuevos atributos: un sentido estético y constructivo basado en el minimalismo moderno, pero cuestionado y renovado de acuerdo con los nuevos parámetros sociales y filosóficos contemporáneos; la unión de campos híbridos —del arte y el diseño de producto a la arquitectura y el urbanismo—; y un proceso cada vez más colaborativo, basado en la unión de ideas colectivas.

Si bien las ciudades que integran la lista están geográficamente dispersas y son completamente distintas entre sí, su inclusión está marcada por un rasgo común: la atención a lo local. En el caso de Toronto, esto se traduce en un cosmopolitismo a gran escala, al nivel de urbes como Nueva York y Londres; el trabajo continuo de la ciudad con Sidewalk Labs de Google promete transformar lo que entendemos por una gran ciudad. Por su parte, en Melbourne, a pesar de haber perdido recientemente el primer puesto en la lista de las ciudades "más habitables" del mundo, la prioridad absoluta sigue siendo la calidad de vida.

¿Alguna vez se ha preguntado cómo se diseña el proyecto de una exposición? ¿O cómo se articula en el montaje del contenido expuesto?

Históricamente, lo que hoy conocemos como Museo comenzó como un lugar para la reunión de piezas y objetos organizados por tipología, como se revela al observar imágenes de los llamados gabinetes de curiosidades o cuartos de maravillas, donde se organizaba una multiplicidad de objetos y especies raras (animal, vegetal y mineral) traídas de las grandes exploraciones de los siglos XVI y XVII.

Siglos más tarde, estas colecciones comenzaron a ganar fuerza y antiguos palacios transformaron sus pasillos y circulaciones en extensas y continuas galerías a las que solo tenían acceso sus huéspedes y residentes. Posteriormente, en el siglo XIX, el surgimiento de pabellones dedicados esencialmente a la exposición de artefactos se aproximó más a la idea actual de lo que hoy son los museos. Solemos publicar diversos proyectos de museos. Pero más lá de su arquitectura, ¿ha observado el papel fundamental que desempeña la expografía? A continuación, enumeramos algunos de los conceptos clave de los proyectos expográficos.

+ 20

+ 17

+ 13

+ 27

+ 19

+ 45

+ 23

+ 33

+ 29

Lejos de la percepción del espacio de exhibición como un lugar estéril e intocable, casi sagrado, el museo de tecnología contemporáneo ha surgido como un participante performativo en los sistemas que busca documentar. La arquitectura de estas instituciones se ha vuelto cada vez más fluida y audaz, reflejando a menudo la velocidad y complejidad de los sistemas que alberga. De este modo, funcionan como mediadores entre las esferas humana, ecológica y tecnológica, transformándose de depósitos enciclopédicos en activos motores educativos. Al espacializar datos científicos complejos a través de salas inmersivas, estas estructuras hacen que las redes tecnológicas de nuestro mundo sean accesibles, atractivas y tangibles.

+ 4