Strelka organiza las presentaciones públicas en línea del programa The Terraforming 2020 para dar a conocer los resultados de cinco meses de investigación, indagación y exploración creativa.
Ambos eventos presentarán en primicia los proyectos de 9 equipos multidisciplinarios y 4 becarios/as de investigación. Los trabajos abordarán diversos temas relacionados con el espacio, la ciencia ficción, la alimentación, los paisajes artificiales y la geo y macroingeniería, abarcando desde propuestas de diseño especulativo y cine, hasta marcos legales y propuestas prácticas de intervención.
Las presentaciones estarán acompañadas de conferencias magistrales del cuerpo docente de The Terraforming – Benjamin Bratton, Lisa Messeri, Jussi Parikka, Helen Hester y Kim Stanley Robinson.
https://www.archdaily.cl/es/1125597/the-terraforming-mira-las-presentaciones-de-los-proyectos-de-investigacion-de-strelka-2020Strelka Institute
OMA y Shohei Shigematsu han diseñado una propuesta para el primer parque de esculturas submarinas y arrecife artificial de Miami Beach, en Florida. Desarrollado en colaboración con Ximena Caminos y BlueLab Preservation Society, el proyecto funcionará como un arrecife artificial para proteger y preservar la vida marina y la resiliencia costera de Miami. Bajo el nombre de ReefLine, el diseño consistirá en un nuevo parque público de esculturas submarinas, un sendero para snorkel y un arrecife artificial de 7 millas (11.2 kilómetros) de largo, ubicado frente a la costa de Miami Beach.
Vladimir Belogolovsky conversa con el arquitecto chino LI Xinggang, de la oficina con sede en Beijing Atelier Li Xinggang, sobre las particularidades de trabajar dentro de un instituto de diseño, la filosofía del arquitecto denominada "paisaje poético y geometría integrada", y su papel en el diseño del Nido de Pájaro, así como las razones por las que considera que es la obra de arquitectura contemporánea más importante de China.
The Memorial to the Murdered Jews of Europe. Image 由 Flickr user dalbera licensed under CC BY 2.0
En este video producido por Louisiana Channel, Peter Eisenman es entrevistado sobre el Monumento a los Judíos Asesinados de Europa, diseñado por él. Al compartir sus reflexiones sobre la creación del memorial, habla sobre su deseo de distanciarse del simbolismo judío. El video aborda la idea del proyecto de provocar una desorientación en el tiempo y el espacio, un concepto que Eisenman describe como "otredad".
Centro de Información Turística por MoDus Architects, proyecto seleccionado en los ICONIC AWARDS 2019: Innovative Architecture. Imagen cortesía del German Design Council
Hoy comienza el periodo de inscripción para los premios internacionales ICONIC AWARDS 2020: Innovative Architecture. Estos galardones reconocen lo mejor de la arquitectura y el diseño innovador de interiores y productos, así como conceptos de comunicación sobresalientes y materiales singularmente innovadores. La ceremonia de premiación, que se llevará a cabo el 5 de octubre de 2020 en la Pinakothek der Moderne de Múnich, rendirá homenaje a los/las ganadores/as, brindándoles una excelente oportunidad para establecer contactos con otros actores de la escena nacional e internacional.
Paul Revere Williams, el difunto arquitecto que fue el primer miembro negro del American Institute of Architects (AIA), ha comenzado a recibir recientemente un reconocimiento largamente postergado. El AIA le otorgó una medalla de oro póstuma en 2017; el documental de PBS “Hollywood’s Architect: The Paul R. Williams Story” se emitió en febrero, y en septiembre se publicó un libro titulado “Regarding Paul R. Williams: A Photographer’s View”.
La firma de arquitectura danesa TREDJE NATUR ha diseñado un nuevo plan maestro regenerativo de 40 hectáreas para Bergen, Noruega. Esta gran visión tiene como objetivo dar nueva vida a un antiguo puerto logístico y terminal de ferris. El plan esboza un distrito de cero emisiones centrado en una economía colaborativa de base comunitaria, materiales de construcción renovables y estrategias de adaptación al clima. La propuesta enfatiza la relación de Bergen con el fiordo, la naturaleza y la historia.
KPF y la Autoridad de Vivienda de la Ciudad de Nueva York (NYCHA) han diseñado un plan de renovación y reconstrucción para Red Hook, en Brooklyn, una zona cuyas viviendas resultaron gravemente dañadas por el huracán Sandy. El proyecto busca mitigar el riesgo de inundaciones en el sector y su comunidad.
Centro de visitantes para el Parque de Miniaturas Arquitectónicas. Imagen cortesía de Laboratory of Architecture #3
Fundada en 2006 por tres socios —Dimitri Shapakidze, Irakli Abashidze y Otar Nemsadze— en Tiflis, Georgia, Laboratory of Architecture #3 es reconocida por proyectos tan enigmáticos como el Grove Design Hotel (2017) y la Mediateca (2017), ambos en Tiflis, así como por el Centro de Visitantes para el Parque de Miniaturas Arquitectónicas (2016) en Shekvetili, Georgia. Nemsadze dejó la sociedad en 2011 para cursar estudios en los Países Bajos y avanzar en su carrera independiente. En 2018 cofundó la Bienal de Arquitectura de Tiflis y actualmente cursa su doctorado en la Universidad Estatal de Tiflis. La oficina atrajo la atención desde el principio. El primer proyecto de los socios fue una casa privada para un empresario local, mientras que su hotel en la calle Leselidze en Tiflis fue el resultado de un concurso que ganaron en su primer año de actividad. Apenas seis años después de su fundación, Laboratory of Architecture #3 fue reconocida como el Mejor Arquitecto/a del año 2012 en Georgia. Los dos socios actuales, Shapakidze (n. 1983, Tiflis) y Abashidze (n. 1984, Tiflis), se conocen desde la infancia. Eran vecinos y luego estudiaron con un año de diferencia en la Universidad Técnica de Georgia en Tiflis. Ambos trabajaron con arquitectos/as locales mientras estudiaban en la universidad y fundaron su oficina inmediatamente después de graduarse. La siguiente entrevista con Dimitri Shapakidze se llevó a cabo durante un almuerzo en el Grove Design Hotel.
Equipo del 1.º Premio: Proyecto DRABELAND691 de Aleksandra Wróbel, Agnieszka Witaszek, Kamil Owczarek de Polonia. Imagen cortesía del concurso Kaira Looro 202
El Concurso de Arquitectura Kaira Looro para el apoyo de proyectos humanitarios ha publicado la lista completa de proyectos ganadores para un Centro de Operaciones de Emergencia (COE) en el África subsahariana. El certamen, que celebra ya su 4ta edición, tiene como objetivo sensibilizar a la comunidad internacional sobre las emergencias en los países en desarrollo y apoyar proyectos humanitarios en África.
La vivienda es un tema fundamental de la arquitectura. Cómo interactuamos con el espacio en el que habitamos diariamente y cómo definimos nuestro estilo de vida son debates constantes en la disciplina, orientados siempre a alcanzar una mejor calidad de vida y a descubrir y desarrollar nuevas formas de habitar. A esto se suman diversos factores —como la especulación inmobiliaria, la alta densidad en los centros urbanos, la búsqueda y el deseo de un estilo de vida nómada, o incluso la mera adopción de tendencias contemporáneas— que hacen que el debate sobre la vivienda a pequeña escala resulte cada vez más pertinente y necesario. Ante este panorama, cabe preguntarnos: ¿qué tan pequeño puede ser el espacio mínimo que necesitamos para vivir?
Shigeru Ban, ganador del Premio Pritzker, y Ole Scheeren, medallista de plata del RIBA, fueron designados para desarrollar el plan maestro de Hangzhou Wangjiang New Town. Con el fin de crear un nuevo destino artístico y cultural en esta histórica ciudad, el proyecto, en colaboración con New World Development y K11 Group, busca construir un hito que responda a las necesidades de las nuevas generaciones.
Ampliación del Museo Cascade Cafesjian y Sala de Conciertos. Imagen cortesía de TarberAK Architectural Studio
Con un enfoque en la diversidad, esta selección curada de la mejor arquitectura no construida exhibe una gran variedad de funciones. Enviados por nuestra comunidad de lectores y lectoras, los proyectos varían en escala, programa, diseño y representación. Provenientes de todo el mundo, muchas de estas intervenciones están actualmente en desarrollo, mientras que otras aún se encuentran en fases conceptuales.
A través de ideas innovadoras y fuera de lo común, esta recopilación incluye una granja flotante en los Países Bajos, piscinas naturales en Corea del Sur, un complejo turístico en Hungría y la extensión en cascada de un museo en Armenia. Incluso programas más habituales, como un hotel en Vietnam, una biblioteca en forma de bucle infinito en China, un edificio de usos mixtos en Irán, las oficinas centrales de Yandex en Rusia y un campus en Alemania, presentan enfoques sumamente creativos e imágenes intrigantes.
the city of Homs in Syria. Image 由 Shutterstock/ By Fly_and_Dive
En un mundo asolado por la guerra y la destrucción, surgen nuevas ideas para la futura reconstrucción de las ciudades. Las tecnologías emergentes ofrecen la oportunidad de crear un mejor entorno construido y una experiencia urbana superior. Si bien el mundo ha sido testigo de intentos fallidos de reconstrucción posbélica, el concepto de renovación urbana del siglo XXI se asocia cada vez más con la cultura, la inclusión y el desarrollo sostenible.
Como es bien sabido, la tecnología ha cambiado las reglas del juego en este siglo. Ya ha transformado nuestra manera de diseñar y construir, una transformación que se ha amplificado aún más con el desarrollo de la inteligencia artificial. Si la inteligencia artificial puede transformar nuestros entornos de vida actuales, también puede recuperar y mejorar aquellos entornos que ya hemos perdido.
Dominique Perrault Architecture ha ganado el concurso para diseñar la nueva cubierta retráctil de la cancha de tenis Suzanne Lenglen. Al aportar un valor añadido al recinto del "Abierto de Francia", la “intervención arquitectónica no solo crea una cubierta, sino que también propone un conjunto arquitectónico a gran escala cuya silueta dialoga tanto con el paisaje circundante como con la arquitectura del edificio existente”.
El Centro Cultural y de Salud Cofco de Shanghái, diseñado por Steven Holl Architects, ha completado su estructura. Proyectado en 2016, el diseño busca convertirse en un condensador social que fomente la comunidad entre los/las residentes de las nuevas manzanas de viviendas circundantes mediante un espacio público y un parque a lo largo de un canal existente. Con el espacio público como eje central, el proyecto presenta una estructura exoesquelética de hormigón.
El Instituto Tomie Ohtake y AkzoNobel continúan mapeando la producción arquitectónica contemporánea al destacar, por séptimo año consecutivo, proyectos significativos construidos en el panorama actual brasileño. La relación urbana y el compromiso con el emplazamiento y la sustentabilidad, así como la inventiva proyectual y constructiva, son los criterios fundamentales que guían el 7º Premio de Arquitectura Instituto Tomie Ohtake AkzoNobel.
Casa de la familia Kim en "Parásitos". Captura de pantalla
El episodio más reciente de Arquicast aborda la galardonada y sorprendente película surcoreana Parásitos (2019). El director Bong Joon-Ho nos invita a reflexionar sobre hechos y estigmas de una realidad social que, a pesar de centrarse en una cultura específica, es representativa de diversos contextos urbanos, como el sudamericano. Después de todo, la lucha de clases es característica de las sociedades modernas y se ve reflejada en los espacios que las albergan. En este sentido, Parásitos es una lección sobre cómo las desigualdades estructurales configuran la calidad del entorno en el que vivimos.
Con el sentido perdido, las ciudades buscan nuevos significados. Hoy dependemos de las redes sociales digitales para acceder a bienes comunes como la cultura, el ocio y los encuentros significativos; pero ¿cómo podemos aprovechar las tecnologías para hacer posible el derecho a la ciudad en tiempos de pandemia? Vivimos un movimiento global de desaceleración del desarrollo urbano: el vaciamiento de las ciudades en India, el éxodo urbano en Francia, el retorno a ciudades más pequeñas y a zonas rurales, donde hay menor densidad de población y mayor calidad de vida. ¿Qué significa la ciudad si no es la promesa del acceso a los bienes comunes que ofrece?
La mortalidad define tanto a la arquitectura como a la experiencia humana. A lo largo del tiempo, diversas sociedades y civilizaciones han diseñado estructuras funerarias para cimentar creencias personales y compartidas. La idea del más allá da forma a la manera en que se conciben estos edificios, desde monumentos simbólicos hasta imponentes tumbas y criptas. Hoy en día, una nueva gama de arquitectura contemporánea se diseña con el fin de propiciar el recuerdo y la reflexión.
Construcción dentro del Ekôa Park, en Morretes, Paraná. La obra de Sem Muros Arquitetura Integrada se basa en los conocimientos tradicionales y en la permacultura. Foto: Tomaz Lotufo
El estigma de la arquitectura rudimentaria, sumado a los ideales de la tecnología entendida como *high tech*, relega los saberes constructivos indígenas a un imaginario prehistórico. Este patrón, que apunta hacia una dirección inequívoca del progreso, revela la llamada colonialidad del saber, concepto del sociólogo peruano Aníbal Quijano que expone el lado oculto de la modernidad: la producción de jerarquías entre pueblos, lo que mantiene a América Latina, en especial a sus pueblos originarios, en una posición subalterna. En otras palabras, tendemos a pensar que el conocimiento que representa al futuro se produce en otras tierras, localizadas en el Norte Global.
Vista aérea del centro de São Paulo. Foto de Sergio Souza, vía Unsplash
¿Por qué quedarse en la ciudad?
La respuesta a esta pregunta es obvia para muchos de los habitantes de los grandes centros urbanos: “es difícil encontrar empleo en una ciudad más pequeña; además, allí ni siquiera hay cine, las opciones de restaurantes son pocas y las escuelas tampoco son la gran cosa”.
El Proyecto Future Homes ha anunciado un nuevo concurso de diseño residencial con una bolsa de premios de 500,000 dólares. Organizado por el gobierno de Victoria, el certamen busca generar mejores diseños de departamentos que sean sostenibles y promuevan la habitabilidad. Las propuestas deben demostrar cómo el buen diseño puede mejorar la calidad de las nuevas viviendas e integrarse con éxito en los vecindarios existentes.
The Chicago Athenaeum: Museum of Architecture and Design y The European Centre for Architecture Art Design and Urban Studies han anunciado los ganadores de los International Architecture Awards 2020. Este premio global de arquitectura, que reconoce a los mejores edificios nuevos y proyectos de planificación urbana del mundo, celebró en su edición de 2020 a más de 125 proyectos provenientes de más de 38 países.