Una de las principales virtudes arquitectónicas del Hormigón es su posibilidad de ser 'moldeado' según los requerimientos del proyecto y cliente, entregando infinitas formas y texturas según el moldaje utilizado.
Hoy les presentamos un panel elastomerico de Uretano sólido –desarrollado por Concret Doctor / Hormigón 3D, representantes de Fitzgerald Formliners en Sudamérica–, que permite confeccionar moldajes modulares para acabados de hormigón visto con distintos patrones en tres dimensiones. Por una de sus caras, el uretano viene impreso con el patrón elegido para darle la forma específica al hormigón visto; en su cara posterior, el uretano se adhiere a una placa fenólica que le entrega mayor rigidez y que le permite ser anclado a la estructura general del bastidor del moldaje.
De esta manera, se genera el acabado arquitectónico deseado sin tener que recurrir posteriormente a tratamientos superficiales o maquillajes.
'Gaudí en Valparaíso', el proyecto que permite a la ciudad porteña posicionarse como un polo cultural con un enfoque en la arquitectura y el diseño, ha dado inicio a una exposición temporal que reúne obras emblemáticas de Antoni Gaudí. Con una intervención artística, el muralista catalán 'Uriginal', dio partida al lanzamiento oficial de las actividades de esta gran exposición internacional que se puede conocer desde el 12 de marzo, hasta el 10 de mayo en el Parque Cultural de Valparaíso.
Con el fin de activar espacios públicos en desuso, BASE Studio ha desarrollado un sistema que explora las propiedades de materiales estructurales como el bambú y el colihue, generando una estructura que permite producir geometrías complejas de doble curvatura. A partir de esta exploración, estudiantes de arquitectura han creado 'ÍCARO', obra que fue instalada en una "plaza de bolsillo" de la comuna de Ñuñoa, en Santiago de Chile.
Tal vez las palabras ‘Arquitectura Ficción’ no suenen a nada si se escuchan sin un contexto que las encuadre. Dicho contexto, dichas palabras, son uno de los retos que la gente de ENORME Studio se ha propuesto definir. Su manera de aproximarse a la arquitectura, de tantear los límites de la misma, nace de una actitud radical y rompedora ¿Su objetivo? Muy simple: hacer ‘arquitectura sin arquitectura’. En otras palabras, desnudar las modas y tendencias con los que la arquitectura de hoy se viste y mostrarla sin pudor ninguno como lo que es: una gran mentira.
Los diseños a mano alzada son a menudo la primera representación de una idea, una manera de plantear cuestiones sobre el desarrollo del proyecto o incluso representar soluciones para éste. De cualquier forma, a través del registro de los arquitectos, es posible hacer una reflexión sobre cómo ese acto se refleja en su trabajo y conocer un poco más del proceso de cada uno.
Hemos compilado algunos croquis realizados por los ganadores del Premio Pritzker, brindando las más diversas técnicas que ciertamente pueden inspirarte para nuevas experimentaciones.
Los arquitectos del Estudio Arzubialde, de Rosario, Argentina, y la arquitecta Verónica Arcos, de Santiago de Chile, se conocieron en Buenos Aires al participar como jurados y formar parte de una mesa redonda en una invitación realizada por la Universidad Torcuato Di Tella.
A partir de este encuentro nace la idea de desarrollar el Taller de Experimentación Material, una instancia de exploración que reunió a seis grupos de estudiantes con el fin de diseñar y construir proyectos con diferentes técnicas del ladrillo. Cada uno de ellos fue elaborado con sistemas de aparejo basados en reglas simples, capaces de generar una estructura mayor de cierta complejidad geométrica.
vía Laboratorio de Arquitectura Tecnología y Procesos LAT
Realizado por el Laboratorio de Arquitectura, Tecnología y Procesos LAT del Grupo de Investigación de la Escuela de Arquitectura de la Universidad del Azuay, el "Catálogo de Madera Estructural del Ecuador" identifica, clasifica y establece criterios para las maderas de tipo estructural más utilizadas en el país.
Gran parte de los materiales que utilizamos en la construcción de nuestros proyectos tienen formas y dimensiones que buscan facilitar su almacenamiento, traslado e instalación, constituyéndose en su mayoría por modulaciones ortogonales. Estos ángulos rectos no siempre calzan con la irregularidad de nuestros diseños, ni tampoco coinciden exactamente al encontrarse con materiales más orgánicos u otros elementos específicos como ductos, pilares o muebles.
Esta sencilla herramienta permite copiar, duplicar y medir contornos complejos para que los materiales se adapten perfectamente a otros elementos. Sus 'dientes' móviles deben presionarse contra el perfil para obtener un molde de su forma, generando plantillas que permitirán cortar y ajustar el material original con precisión. Así, la herramienta incluso podría ser útil para replicar o reparar detalles únicos en restauraciones o remodelaciones.
La pareja Elin Petronella y Charles Henry, registran la arquitectura y paisajes urbanos de ciudades europeas a través de bordados vibrantes y coloridos. Edificios clásicos daneses, calles bohemias de París, Lisboa y teleféricos a la emblemática Casa Batlló de Gaudí en Barcelona, son algunos de los lugares retratados de una manera especial por el dúo. Para más información de sus proyectos visita el instagram de los artistas textiles @petronella.art y @_charleshenry_, quienes juntos suman casi 200 mil seguidores.
Termomuroesuna solución estructural con propiedades térmicas que permite cumplir la normativa térmica vigente chilena sin necesidad de elementos aislantes tradicionales. Esta solución –creada en conjunto por Melón, Paneles Covintec y Encofrados Peri– responde en primer lugar a la normativa térmica, que hoy exige un mayor estándar en las edificaciones, y luego a las necesidades del mercado, que empujan permanentemente la industrialización en la construcción de viviendas.
¿Cómo funciona el sistema? Revisa la información detallada que Melón ha compartido con nosotros.
Desde el clásico ejemplo de la escalera de la Piazza di Spagna, en Roma –donde los ciudadanos locales se encuentran, se producen desfiles de moda y los turistas hacen una pausa (casi) obligatoria–, entendemos que la posibilidad de estar en diferentes niveles contemplando el espacio es un un gran atractivo para la sociabilidad humana. En la arquitectura contemporánea no faltan ejemplos del uso de gradas para crear estos lugares de encuentro que están marcados por la versatilidad de su uso.
A continuación, te presentamos 17 proyectos que adoptan las gradas como elementos principales de diseño.
La inhabitada Iglesia del Monasterio del Carmen Bajo de San Rafael, edificio declarado como Monumento Nacional, abrirá sus puertas a la comunidad este 23 y 24 de Enero para dar a lugar "Sonpendular", un concierto audiovisual que integra mapping inmersivo, iluminación y música en vivo.
El proyecto se trata de una investigación estética sobre el tiempo y el espacio, que invita al espectador a un ritual sonoro-lumínico envolvente, rico en patrones geométricos y audio generativo en tiempo real. La obra remite a la transformación y la impermanencia, creando un portal en constante movimiento en el que pasado, presente y futuro dialogan como uno solo.
Fusionando la realidad aumentada con el espacio físico, Fologram busca facilitar la construcción de diseños complejos –por ejemplo, diseños paramétricos que requieren de una serie de mediciones, verificaciones y cuidados específicos–, a través de instrucciones digitales que se superponen virtualmente sobre el espacio de trabajo, dirigiendo paso a paso a los albañiles durante el proceso constructivo.
'Los centros de investigación y las grandes empresas están trabajando con robots industriales para automatizar estas difíciles tareas de construcción. Sin embargo, los robots no se adaptan bien a los entornos impredecibles, e incluso los algoritmos más sofisticados de visión no pueden igualar la intuición y la habilidad de un albañil entrenado', comentan sus creadores.
Muchos son los lugares en el mundo que se encuentran rodeados de misterios y leyendas, y que con el paso del tiempo se van alimentando para convertirse en hitos urbanos del terror.
A propósito de Halloween, hemos recopilado una serie de obras de arquitectura que han sido escenarios de situaciones extraordinarias en las que el error y el terror han sido los principales protagonistas, convirtiéndolas en íconos de la arquitectura dignos de una película de miedo.
Este festival que invita al público a ver, sentir y pensar las ciudades de una manera diferente a través del cine y otras actividades, exhibirá más de cuarenta películas, entre ellas, siete filmes seleccionados por el equipo del festival para la “muestra”, varios de los cuales serán estrenos para Chile o Latinoamérica.
Antoni Gaudí se hará presente en la Quinta Región de Valparaíso desde el mes de Octubre de 2018 hasta Mayo de 2019 gracias a una muestra itinerante que recorerrá 12 comunas de dicha de Región.
Hoy, se dio inicio al proyecto 'Un mundo Virtual: Gaudí recorre la Región' mediante un acto de inauguración en la ex Estación de trenes de Los Andes, cuya instancia previa comienza con presentaciones itinerantes en un contenedor equipado con lentes de realidad virtual, en comunas como Viña del Mar, San Antonio, Quilpué, Rancagua, Quillota y San Felipe, hasta Febrero de 2019. Posteriormente, desde el 9 de marzo al 10 de mayo 2019 se instalará la exposición 'Gaudí en Valparaíso' en el Parque Cultural de Valparaíso.
"Moriyama-san" de los directores Ila Bêka -Louise Lemoine, Francia, 2017.. Image vía ArqFilmFest
Luego de recibir más de 1.500 filmes para la cuarta versión de la competencia “La Ciudad es…” del Arquitectura Film Festival Santiago (Arqfilmfest) a realizar entre el 25 al 28 de octubre, el equipo organizador del evento seleccionó 34 producciones audiovisuales que competirán en diversas categorías: documental, ficción, experimental y registro de arquitectura.
Conoce los largometrajes y cortometrajes que participaran en la etapa final, a continuación.
https://www.archdaily.cl/es/903250/arqfilmfest-selecciona-34-filmes-para-la-competencia-internacional-de-cine-y-arquitectura-2018ArchDaily Team
El título lo dice todo: si te acuerdas de las largas horas que pasaste navegando por la web en búsqueda de imágenes sencillas para el diseño de esquemas y diagramas de representación arquitectónica -una pertinente forma de expresión para optimizar la organización, el análisis y la comunicación- la biblioteca universal online de iconos para descargar que puedes encontrar en The Noun Project te puede ser de mucha utilidad.
Elementos tradicionales del ornamento arquitectónico, las molduras, cornisas y guardapolvos están presentes en la gran mayoría de nuestros proyectos, independiente de sus tipologías. Creadas para proteger los encuentros entre los muros y los pisos y cielos, estas piezas son fundamentales en la imagen y el estilo de los recintos, ayudando por ejemplo a ocultar cables, instalaciones y otros elementos no deseados.
Aunque tradicionalmente se han fabricado en madera, yeso o PVC, las molduras de Poliuretano y Poliestireno Extruído presentan una serie de cualidades e innovaciones que las transforman en excelentes opciones al momento de elegir y especificar estos elementos. Revísa sus características y algunos modelos destacados de nuestro partner NMC Chile, a continuación.
¿Es posible diseñar espacios que fomenten la buena salud de sus habitantes?
A través de su revista Daylight & Architecture, nuestro partner VELUX ha compartido con nosotros un interesante estudio centrado en el funcionamiento de nuestro cuerpo al dormir. La investigación nos entrega una serie de parámetros de diseño para tomar en cuenta a la hora de diseñar un dormitorio, asegurando que existe una relación directa entre una adecuada iluminación (y oscuridad) y el sueño saludable de los habitantes de una vivienda.
Hong Kong es conocido por sus rascacielos, su densidad urbana y su altísimo costo de vida. Sin embargo, en el documental de Nico van Orshoven, Everywhere in Particular, el arquitecto belga crea un retrato visual del territorio más allá de los estereotipos. Según van Orshoven, sus paisajes naturales y sus espacios públicos pueden sorprenderte.
A continuación, van Orshoven narra su visita a Hong Kong:
Recurrentemente vemos cómo los arquitectos optan por las fachadas translúcidas para resolver las envolventes de sus edificios, promoviendo el ingreso de una gran cantidad de luz natural controlada durante el día. A su vez, al encender sus luces durante la noche, muchos de estos proyectos se hacen notar en medio de la oscuridad, apareciendo como linternas o faros para sus barrios y comunidades. Al estar expuestas a condiciones cambiantes –de día o de noche–, es necesario estudiar en detalle la orientación y emplazamiento del edificio, las pre-existencias del contexto, y la configuración de los espacios interiores, lo que nos empuja a elegir necesariamente el material adecuado.
Presentamos un sistema autoportante de paneles de vidrio que permite construir este tipo de fachadas sin interrupciones –de suelo a techo–, con marcos mínimos y diferentes colores, texturas, y rendimientos térmicos y acústicos.
Estereo(auto)scopio es una obra de arte público efímero co-creada por Esteban Pastorino y Nicolás Sáez, financiado por la beca “Residencias Chile - Argentina del Programa de intercambio de Artes Escénicas y Artes Visuales” del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, del Gobierno de Chile. En esta ocasión, la estadía creativa fue desarrollada en “Residencia Corazón” de la ciudad de La Plata, Argentina.
El proyecto se instaló primero en el centro de la Plaza Moreno, luego se traslado al Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha y finalmente se exhibió en Residencia Corazón con un conversatorio con los autores. El proyecto, con la colaboración de Diego del Pozo, Nahuel Bralo, Ismael Maldonado, Juan Pablo Ferrer y Rodrigo Mirto, propone una experiencia inmersiva al visitante mediante un artefacto que permite ver vistas aéreas de la ciudad, con fotografías estereoscópicas tomadas con un dron, que brinda la posibilidad de que el observador mire el lugar donde se encuentra desde lo alto y tome conciencia de las características urbanas.
Conoce el proyecto en detalle a través de unas palabras de sus autores, a continuación.
Si estudian arquitectura, o bien, ya se encuentran ejerciendo la profesión, serán conocedores de la importancia que en los últimos años está adquiriendo en el sector del diseño y la construcción el uso de la metodología BIM. En países como España ya se trabaja para que su implantación sea lo más “natural” posible, por lo que se vuelve fundamental realizar una labor educativa para que tanto las administraciones públicas como las empresas privadas puedan dar el “salto al BIM” y comenzar a beneficiarse de las ventajas que estas nuevas tecnologías pueden aportar al sector de la arquitectura.
En este sentido, existen una gran cantidad de compañeros y compañeras que siendo expertos en la materia realizan una importante labor de divulgación a través de sus canales de YouTube, generando y compartiendo contenidos de calidad. Son contenidos fácilmente accesibles y gratuitos —en la mayoría de las ocasiones— que permiten tanto a estudiantes como a profesionales estar constantemente actualizados.
Para seguir aprendiendo sobre BIM, presentamos algunos de los mejores canales de YouTube para, o bien dar tus primeros pasos, o bien estar al día de las novedades que se producen en torno a esta nueva metodología que ya está cambiando y revolucionando nuestra forma de trabajar y colaborar.
https://www.archdaily.cl/es/898104/5-canales-de-youtube-en-espanol-para-aprender-sobre-bimJavier García Librero
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