Hoy celebramos los 90 años de vida de Paulo Mendes da Rocha. Con una integridad única en su forma de pensar y proyectar, su carrera ha sido galardonada con los mayores premios que un arquitecto/a puede recibir, desde el Premio Pritzker en 2006 hasta los más recientes León de Oro de la Bienal de Venecia y el Premio Imperial de Japón en 2016. Aquí, en lugar de ensalzar aún más los proyectos realizados, hemos pedido testimonios a arquitectos/as que convivieron con el homenajeado para que compartan con nosotros parte de sus historias, hablen sobre el arquitecto y cómo su pensamiento les influyó.

Hoy celebramos el 90º aniversario de Paulo Mendes da Rocha. Con una integridad única en su pensamiento y diseño, su carrera ya ha sido celebrada con los premios más altos que un/a arquitecto/a puede recibir, desde el Premio Pritzker en 2006 hasta el León de Oro de la Bienal de Venecia en 2018 y el Praemium Imperiale en 2016. Aquí, en lugar de presentar sus impresionantes proyectos, hemos pedido a arquitectos/as que compartan algunas de sus historias, hablen sobre su práctica y cómo su pensamiento les ha influido.

+ 66

En Brasil, el mercado inmobiliario y la demanda de vivienda disminuye cada vez más la superficie de los departamentos. En este sentido, el diseño en planta pretende abordar una solución funcional y confortable para sus habitantes, desafiando a los arquitectos a pensar formas de convertir esta situación en algo favorable.

Seleccionamos diez proyectos brasileños que lidian con esta pequeña escala y sirven como referencia en el momento de enfrentar esta tarea. Revisa las obras en conjunto a sus planimetrías, a continuación.

Hong Kong es conocido por sus rascacielos, su densidad urbana y su altísimo costo de vida. Sin embargo, en el documental de Nico van Orshoven, Everywhere in Particular, el arquitecto belga crea un retrato visual del territorio más allá de los estereotipos. Según van Orshoven, sus paisajes naturales y sus espacios públicos pueden sorprenderte.

A continuación, van Orshoven narra su visita a Hong Kong:

+ 27

Una escalera, además de posibilitar la circulación vertical, muchas veces se torna protagonista del espacio construido. Distante de ella, es posible ver el movimiento de los cuerpos y la conexión de los diferentes niveles del proyecto. Al subir o bajar, nuevos ángulos y perspectivas del edificio surgen.

Este elemento tridimensional a menudo obtiene una atención aún mayor en los proyectos de Herzog & de Meuron, ganadores del Premio Pritzker en 2001. En los proyectos realizados por los arquitectos suizos, la escalera jamás se considera un mero elemento de circulación, más que eso, a través de su diseño se genera un nuevo dinamismo y ritmo que influencian todo el ambiente.

+ 17

El proyecto gráfico para las fachadas del edificio fue encargado por la promotora durante la construcción; debía ser una intervención de bajo coste, ya que no se había contemplado en el presupuesto de la obra. Se trata de una residencia de estudiantes cuyas fachadas están marcadas por el ritmo ordenado y repetitivo de los balcones, una solución cada vez más común en los nuevos lanzamientos del mercado inmobiliario.

Videos

Olivia de Oliveira realizó su tesis doctoral sobre la arquitecta Lina Bo Bardi en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona (ETSAB) y es autora del libro "Lina Bo Bardi. Obras construidas", surgido a partir de la visita a los edificios construidos por Lina junto al fotógrafo Nelson Kon en 2002. En esta obra, la autora presenta toda la complejidad arquitectónica y las visiones culturales, políticas y sociales de la arquitecta. El volumen acaba de ser relanzado en Brasil por la Editorial Gustavo Gili, en portugués.

En la siguiente entrevista, es posible profundizar en la historia detrás de este libro y en la figura de Lina Bo Bardi a través de la perspectiva de la autora, quien aborda cuestiones fundamentales como el trabajo al pie de obra, el surrealismo presente en su trabajo y el estado actual de preservación de sus obras.

+ 26

Lejos de los barrios nobles que suelen agrupan los edificios diseñados por arquitectos destacados, São Paulo también posee casas que capturan la modesta escala que refleja la identidad de sus ciudadanos. Alberto Simon, un artista paulistano, fotografió sus destacados detalles bajo el título "tamanho_M" (Tamaño M).

Conoce más sobre el proyecto en las palabras del artista junto a una selección de sus fotografías.

Videos

A pesar de tener una extensa producción, Balkrishna Doshi, también conocido como B.V. Doshi, es un nombre poco conocido en el mundo occidental. Dirigido por Premjit Ramachandran, el documental "Doshi" permite que el espectador se aproxime al punto de vista de este importante arquitecto indio, a través de sus pensamientos, conociendo parte de su conjunto de obras.

La película, en inglés, fue filmada en un estilo franco de conversación, revelando un ser humano original y creativo que, incluso con edad avanzada, sigue apasionado tanto por la arquitectura, como por la vida y el aprendizaje.

La película se convierte en una mesa redonda con Doshi, sus ex-alumnos, sus contemporáneos y hasta con miembros de su familia, todo en el contexto de su arquitectura. La cámara sigue a su protagonista a través de espacios diseñados por él, mientras narra, recuerda y explica sus procesos de creación. También revela como hace de su filosofía una parte intrínseca de su propia vida.

África es un continente diverso y con diferentes contextos que van más allá de los estereotipos imaginados y difundidos por aquellos que no lo conocen. Estos estereotipos obviamente se expanden a nuestra disciplina. La arquitectura africana siempre es recordada por sus bellísimos proyectos vernaculares o por las obras realizadas por Francis Keré, más otros lenguajes desarrollados por arquitectos en el continente son completamente desconocidos.

Por este motivo, con el fin de expandir el panorama de la arquitectura contemporánea en el continente africano, les presentamos una selección de dieciocho obras construidas en catorce países.

La escalera es uno de los elementos más fundamentales de la arquitectura. Ya sea fina y delicada, o audaz y de color, en algunos proyectos una escalera se convierte en la protagonista principal de los edificios y sirve como punto focal para todo el proyecto.

Es a través de las escaleras que los arquitectos crean formas espaciales y visuales que revelan nuevas formas de percibir un espacio construido. Por esta razón, hemos buscado en nuestros archivos (de nuevo!) algunas escaleras más inspiradoras.

Las escaleras hacen más que llevarte a un piso; representan un viaje que el arquitecto quiere que hagas. El acto de ascender y descender va más allá de la planificación.

Proyectos como las expresivas escaleras de Herzog & De Meuron en VitraHaus, las escaleras habitables de Sou Fujimoto en la Biblioteca de Musashino e incluso la gigante escalera urbana de MVRDV, permitieron a los usuarios alcanzar nuevas perspectivas de su entorno o incluso de la ciudad.

Las escaleras se sostienen como elementos de expresión arquitectónica. Algunas se mezclan; otras destacan un espacio con su forma y materiales únicos.

+ 6

A través de sus croquis, Renzo Piano representa la verdadera intención de sus proyectos, evidenciando en muchos de ellos la preocupación por la escala humana, estudios de insolación, confort, diálogo con el entorno inmediato y otros elementos que serán protagonistas de de sus obras. Compilamos aquí diez proyectos del arquitecto acompañados de sus croquis, a través de los cuales es posible trazar un paralelo entre la creación y ejecución de las obras del ganador del Premio Pritzker de 1998.

La particular belleza de las bibliotecas alrededor del mundo siempre ha hipnotizado a los arquitectos. En la actualidad, estos edificios han ganado nuevos diseños que se escapan de lo tradicional, pues dejaron de ser espacios dedicados exclusivamente para libros y pasaron a albergar diversas formas de medios sociales, considerando además la forma de repensar su arquitectura para atraer a más personas, conformando un espacio colectivo, creativo y educativo.

La conexión con el exterior y el carácter público destacado por los proyectos, además de contar con un diseño de mobiliario que incentive la permanencia de personas o grupos, comprende las características y potencialidades de actuación y relación con el entorno donde la biblioteca esté insertada, conformando un marco espacial de experimentación para la producción de conocimiento.

Para ampliar aún más el repertorio de estos proyectos, destacamos doce obras que demuestran un modo creativo de pensar una biblioteca y que te van a sorprender.

El uso de materiales prefabricados hace que el trabajo sea más sostenible, barato y eficiente. Para esto, el proyecto debe definir correctamente el proceso y las etapas de construcción, respetando la solución arquitectónica e integrando toda la estructura con las instalaciones del edificio. Así, el trabajo se lleva a cabo en un plazo reducido, el costo de mano de obra y su mantención se reduce, así como también el desperdicio de material.

Seleccionamos cinco proyectos que utilizan materiales prefabricados y que demuestran los beneficios de esta elección, combinada con una estrategia creativa de diseño.

+ 2

Los Eames son conocidos principalmente por el diseño de mobiliario y la afamada casa ubicada en Pacific Palisades, utilizada también como oficina. Lo que pocos saben es la existencia de la casa de Esther y Max De Pree, lo que da cuenta un desconocido paso de Charles Eames en la arquitectura residencial.

Videos

Esta es la historia de una chica... y su triciclo rojo. Y una hermosa casa, inspirada en la película "El Resplandor" (The Shining) de Stanley Kubrick.

En este corto de la Casa Cabo de Vila, de los arquitectos spaceworkers y producido por Building Pictures, en vez de utilizar el triciclo y el espacio para crear la noción de locura, la idea es mostrar que la casa no tiene barreras entre los distintos espacios; y cómo a través de una geometría orgánica se establecen jerarquías entre ellos y un continuo contacto visual. ¿Y qué mejor manera de hacerlo que seguir a una niña en su recorrido a través de la casa?

Ve el vídeo completo a continuación. 

+ 10

La iglesia de Saint-Jacques-de-la-Lande será la primera iglesia construida en el siglo XXI en la región de Bretaña en Francia. Su diseño fue asignado al arquitecto portugués Álvaro Siza Veira. El hormigón blanco y la luz de Siza brindan un espacio único de ceremonia, que se integra delicadamente en el barrio al sur de Rennes, una zona residencial de mediana densidad. El fotógrafo italiano Nicolò Galeazzi visitó la obra y compartió con nosotros su visión sobre la construcción del proyecto de Siza.