Este artículo fue publicado originalmente en Common Edge el 23 de diciembre de 2019.

A medida que el año 2019 llega a su fin, los medios de comunicación han comenzado su ritual anual de hacer balances, compilar listas y mirar hacia atrás. En el mundo de la arquitectura, la noticia más importante del año fue, sin duda, el incendio de Notre Dame. La imagen del techo de la catedral en llamas —una vista desgarradora— llenó las pantallas de televisión y computadoras de todo el mundo y provocó una ola de dolor, especialmente en Francia, donde el edificio ocupa un lugar central en la conciencia colectiva de la nación. Fue una tragedia tanto arquitectónica como cultural. Sin duda, el infierno de abril golpeó el corazón mismo de Francia.

ArchDaily busca a una persona motivada y altamente capacitada, amante de la arquitectura, para unirse a nuestro equipo de pasantes para el periodo de invierno/primavera de 2020. Una pasantía de contenido en ArchDaily ofrece una oportunidad única para aprender sobre nuestro sitio y redactar artículos atractivos, ingeniosos y perspicaces.

Hace poco visité un encargo de arte público en el principal distrito cultural de Dubái, Alserkal Avenue: se trataba de una instalación del colectivo de artistas METASITU, que había transformado un almacén de la avenida, antes conocido como Nadi Al Quoz, en una ruina del siglo XXI. La obra, titulada 'we were building sand castles_but the wind blew them away', se inspiró en las constantes demoliciones que se han convertido en parte integral de la creación de lugares contemporánea en todo el mundo. A través de esta pieza, METASITU reflexiona sobre los procesos extractivos de construcción de ciudades, al tiempo que los contextualiza dentro de diferentes líneas de tiempo humanas y ecológicas. La visión a largo plazo de los y las artistas era deconstruir el edificio y devolver sus componentes a su «estado original». A finales de este año, planean seguir deconstruyendo la instalación para transformarla en un entorno público ajardinado.

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En ArchDaily, nos apasiona construir y ampliar la comunidad arquitectónica mundial, así como apoyar a los/las arquitectos/as de cada rincón del planeta. Lamentablemente, a veces encontramos obstáculos en el camino, como la falta de comunicación, las barreras idiomáticas o la simple incertidumbre de algunos/as colegas de nuestra comunidad sobre el valor de su posible contribución al panorama arquitectónico. Es aquí donde necesitamos su ayuda, la de nuestros/as lectores/as: elementos activos y fundamentales del ecosistema que estamos construyendo juntos/as. Al unir fuerzas, podremos brindar la seguridad necesaria a quienes han sido ignorados/as injustamente y hacerles saber que estamos ansiosos/as por conocer sus voces, opiniones e ideas.

Les invitamos a informarnos sobre sus publicaciones de arquitectura favoritas con enfoque local —ya sean creadas por ustedes o simplemente porque consideran que vale la pena conocerlas— para una posible asociación de intercambio de contenido con ArchDaily. Esto nos ayudará a crear una red sólida de comunidades arquitectónicas locales, para que todos/as podamos aprender unos/as de otros/as y difundir los pequeños pasos que damos hacia un mundo mejor a nivel internacional.

La pandemia de COVID-19 representa un momento de ruptura para nuestro mundo y se perfila para impulsar cambios transformadores en el diseño, desde la manera en que habitamos nuestros hogares y oficinas hasta la planificación de nuestras ciudades. La serie de webcasts Design Disruption explora estos cambios —además de abordar problemáticas como el cambio climático, la desigualdad y la crisis de vivienda— a través de conversaciones con mentes visionarias de la arquitectura, el diseño, la planificación y el pensamiento, proponiendo soluciones creativas y transformando la visión del futuro del entorno construido. 

El segundo episodio se transmitirá en línea hoy, lunes 6 de julio a las 12:00 p. m. EST, a través de ArchDaily, YouTube y Facebook, y se centrará en el futuro de la oficina. Quienes nos acompañarán en esta sesión son Eliot Postma, socio de Heatherwick Studio con sede en Londres, y Verda Alexander, cofundadora de Studio O+A con sede en San Francisco.

Ha comenzado la construcción del edificio de uso mixto en forma de pirámide de OMA, Xinhu Hangzhou Prism, que se ubica en el corazón de la Future Tech City de Hangzhou, en el nuevo Distrito Central de Negocios Tecnológicos (CBD). Dirigido por el socio de la firma Chris van Duijn, el proyecto fue encargado por Zhejiang Xinhu Haichuang Group. 

En su décimo año consecutivo, Hello Wood organiza una vez más su popular escuela de verano internacional para jóvenes arquitectos/as, con el fin de seguir fomentando la mentalidad de "pensar a través de la práctica". El estudio de arquitectura y diseño ha abierto una convocatoria para este evento de aniversario, cuyo tema gira en torno a la tradición folclórica del Carnaval. Esta edición ofrecerá a quienes asistan la oportunidad de proponer los problemas más urgentes que enfrenta nuestra sociedad y cómo la arquitectura puede resolverlos. El evento anual tiene un alcance global; en ediciones anteriores de la escuela de verano han participado 900 estudiantes de más de 40 países y 80 universidades, incluyendo a líderes de taller de destacados estudios como Kengo Kuma y Urban Think-Tank.

La oficina de arquitectura Tsimailo Lyashenko and Partners ha presentado su concepto para "Brodsky", un nuevo edificio residencial en un lote de alta densidad en el distrito central de Moscú. Situado a lo largo de la ribera, el proyecto busca crear una fuerte conexión funcional y visual entre la obra y su contexto circundante.

El volumen de 14 pisos, que lleva el nombre del famoso poeta ruso, busca enriquecer el espacio público mediante la creación de un patio con un pasaje peatonal que serpentea alrededor de la fachada de arcos para conectarse con la ribera. La disposición de este pasaje también establece una nueva experiencia visual inédita hasta ahora: una perspectiva de dos puntos desde el patio hacia el río.

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¡Estamos contratando! Nuestro equipo de contenido trabaja constantemente para nuestros/as lectores/as de todo el mundo en una plataforma que opera en cuatro idiomas: español, inglés, portugués y chino mandarín. Nuestro objetivo principal es asegurar que todas las discusiones sobre arquitectura y ciudad lleguen a la mayor audiencia global posible.

ArchDaily es un proyecto digital en constante evolución. Es un experimento en los campos de la documentación, la discusión y la difusión de los temas principales de la arquitectura y el urbanismo a una escala que no habría sido posible hace veinte años. Hoy, nos complace anunciar que nuestro equipo sigue creciendo.

A medida que crecemos, buscamos nuevos/as redactores/as y editores/as con talento. ¿Te apasiona la arquitectura y el internet? ¡Entonces esta oportunidad puede ser tuya!

Durante el World Architecture Festival 2018, que este año se celebrará nuevamente en Ámsterdam, tuvimos la oportunidad de conversar con Kim Nielsen, parte del equipo fundador de la oficina danesa 3XN.

Hoy en día, 3XN es una de las firmas danesas más reconocidas a nivel global. Con una sólida experiencia en proyectos institucionales y del sector salud, la oficina decidió desde sus inicios enfocarse en una estrategia internacional. "Cuando llegó la crisis en 2008, ya habíamos realizado un par de edificios en el extranjero. [...] Pero después de la crisis nos dimos cuenta de que teníamos que ser globales", explica Kim.

Durante la Milán Arch Week 2019, tuvimos la oportunidad de conversar con Mario Botta, uno de los arquitectos suizos más influyentes de la actualidad. Botta, quien comenzó su trayectoria a los 16 años y se define a sí mismo como un cantero, ha desarrollado una amplia variedad de proyectos que abarcan desde residencias privadas hasta museos e iglesias.

Los/las lectores/as de ArchDaily y Strelka Mag han seleccionado una lista de finalistas de 15 proyectos de arquitectura nominados al Premio conjunto ArchDaily & Strelka, que celebra a los/las arquitectos/as emergentes y las nuevas ideas que transforman la ciudad contemporánea. La segunda etapa de votación, que se extenderá hasta el 15 de agosto, definirá a los tres ganadores.

Rusia es un país enigmático, conocido por el sublime constructivismo desarrollado durante la época soviética, su grandeza y su enorme escala. No es de extrañar que arquitectos como Ivan Leonidov y su estudiante Leonid Pavlov, y artistas como El Lissitzky, hayan contribuido decididamente a la historia y a la imagen de una fuerte personalidad rusa.

Dada la pobreza que impera en Rusia, los motivos de la fijación por la construcción de bajo costo resultan evidentes. Sin embargo, incluso las figuras más destacadas de la arquitectura local encuentran belleza y atractivo en los graneros suburbanos y las viviendas precarias. Al crear instalaciones auténticas con forma de casa, o bien al transformar y potenciar la experiencia de estructuras existentes con los materiales que tienen a mano, quienes se dedican al arte y a la arquitectura en Rusia expresan esa destreza de convertir lo ruinoso e inhabitable en algo lleno de vida y acogedor.

Hello Wood, como quizás ya sepa, es un festival anual que reúne a cientos de personas en una aldea húngara durante una semana. Divididos en grupos, los/las arquitectos/as y estudiantes, seleccionados/as cuidadosamente por el equipo organizador, construyen con sus propias manos instalaciones de madera. El resultado es asombroso: docenas de hermosas estructuras se erigen allí cada año, aportando cada vez más originalidad al lugar.

Las palabras no alcanzan para describir la atmósfera que se vive en Hello Wood Project Village: toda la "gente hermosa", como se autodenominan, conforma una gran familia. No existe la competencia; los equipos se apoyan mutuamente para garantizar que todos los proyectos se completen antes de la fecha límite, momento en el que marchan juntos hacia la aldea vecina para celebrar la semana compartida.

Ahora bien, ¿cuál es la idea detrás de este festival? ¿Cuál es la clave secreta para construir una comunidad sólida de profesionales y estudiantes en tan poco tiempo? Vea nuestra entrevista con el equipo de Hello Wood para descubrir cómo responden a estas interrogantes.

Inaugurada a mediados de septiembre, la Bienal de Arquitectura de Tallin 2019 (TAB 2019) explora su temática "Beauty Matters" (La belleza importa) a través de todos los recursos arquitectónicos posibles. Madera y textiles, estructuras impresas en 3D y realidad virtual (RV) son solo algunos de los componentes de la exposición principal de la bienal, curada por la arquitecta Yael Reisner, nacida en Tel Aviv y radicada en Londres.

El 26 de octubre de 2019, el jurado de la Segunda Bienal de Arquitectura Rusa para Jóvenes Arquitectos anunció a los ganadores de la competencia de este año. Los miembros del jurado seleccionaron los mejores cuatro de entre los 30 proyectos finalistas para otorgar los Premios de Oro y Plata. El Ministerio de Construcción, Vivienda y Servicios Comunales de Rusia y el Gobierno de la República de Tartaristán entregaron premios especiales; asimismo, el jurado otorgó dos menciones especiales.

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Este verano, con motivo de la edición anual del Moscow Urban Forum, el CEO de ArchDaily, David Basulto, visitó la capital rusa para ofrecer una conferencia en el evento y reunirse con miembros de la comunidad de ArchDaily. Entre otras actividades, David visitó el Strelka Institute —una de nuestras instituciones aliadas y colaboradoras más queridas y de más larga data— y conversó con su CEO, Varvara Melnikova.

Este verano, con motivo de la edición anual del Foro Urbano de Moscú, el director ejecutivo de ArchDaily, David Basulto, visitó la capital rusa para ofrecer una conferencia en el evento, además de reunirse con algunos de los socios de la plataforma. Asimismo, Basulto visitó el Strelka Institute para conversar con su directora ejecutiva, Varvara Melnikova, sobre el quehacer de esta institución, que se ha consolidado como uno de nuestros aliados más cercanos y de larga trayectoria.