En el marco de la Milan Design Week, Spazio Lima y pconp studio tienen el agrado de presentar Sconvolti, un proyecto en colaboración con el Museo Carlo Zauli de Faenza.
Nos encontramos en la escena de una explosión: materiales dispersos, superficies alteradas, una luz rojiza que persiste en el aire. Al entrar en la sala, uno se encuentra con las miradas fijas de gatos —silenciosos y vigilantes—, testigos de un cambio que acaba de ocurrir o de algo que está por suceder.
Sconvolti pone en diálogo dos exploraciones artísticas separadas por el tiempo: las de Carlo Zauli y Riccardo Previdi, ambas caracterizadas por una tensión latente que se manifiesta en la materialidad de sus obras. Los Vasi Sconvolti de Zauli llevan las huellas de la transformación: el material se deforma, se abre, como si hubiera sido golpeado por una fuerza repentina. Este gesto marca una ruptura con la búsqueda del equilibrio formal de la década anterior, revelando en cambio la inquietud del período histórico en el que fueron creadas. Realizadas a partir de 1976, durante los "Años de Plomo" en Italia, estas obras parecen absorber y reflejar la incertidumbre de su tiempo, convirtiendo la cerámica en una superficie sensible, casi vulnerable.
Las obras de Riccardo Previdi amplifican esta sensación de inestabilidad. Las esculturas de su serie Attenti al lupo adoptan la forma de Maneki Neko, los famosos gatos de la suerte japoneses, pero aquí su actitud es distinta: no dan la bienvenida; observan. Su mirada hipnótica y enigmática sugiere una presencia vigilante, un umbral que debe cruzarse con cautela.
La viga negra, dividida en tres partes, evoca ya sea un fragmento de una estructura colapsada o, por el contrario, un punto de apoyo: una balsa sobre la cual recuperar el equilibrio. A su alrededor, objetos y figuras se disponen en una coreografía que entrelaza la memoria y el presente, la materia y la vida.
Culminando esta tensión suspendida se encuentra la pieza de neón rojo de Previdi: un retrato del galerista y amigo Massimo Minini, creado a partir de su caligrafía y titulado con su nombre de pila: Massimo (it’s just a matter of time), 2023. Una invitación a observar y percibir el límite sutil entre lo que ha sido y lo que está por suceder.
