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植物园将景观、设计、社区与科学探究紧密结合在一起。植物园最初源于专门从事植物分类的药用植物园和私人收藏，此后逐渐演变为系统化的机构，使在不同地区和气候下采集的标本能够在此得到培育并向公众展示。其社会角色的不断演变催生了独特的建筑类型体系，从温室、暖房，到标本馆、实验室，并最终延伸出游客中心和接待空间。作为培育的工具以及组织和研究植物学领域的框架，建筑至今仍是植物园不可或缺的核心组成部分。

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白色栅栏这一近乎陈词滥调的意象，早已成为“美式梦想”理想蓝图的代名词。而在栅栏后方，无一例外地铺设着修剪得完美无瑕的草坪，宛如一块承载生活徐徐展开的绿色地毯。然而，这一意象及其承载的联想并非偶然。比阿特丽斯·科洛米纳（Beatriz Colomina）在其著作《战时家政》中指出，自二战以来，草坪便在美国的国家想象中占据了核心地位。它首先变为了士兵们期盼回归的家庭稳定的象征，为后方留守者提供了一个能为国家履行义务的空间；而在战后，它又宣扬了一种通过辛勤耕耘与奉献来维系的理想化生活方式。近年来，草坪再次沦为冲突的阵地——这一次，是在那些渴望捍卫这一理想化形象的人，与那些试图打破这种单一性以期为社会和生态多样性留出空间的人之间展开。

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《第二工作室》（The Second Studio，原名 The Midnight Charette）是一档关于设计、建筑和日常生活的坦诚畅聊的播客节目。由建筑师 David Lee 和 Marina Bourderonnet 共同主持，节目邀请不同的创意领域专业人士进行即兴对话，展开富有深度且极具个人色彩的探讨。

节目以坦诚而幽默的基调探讨了广泛的话题：既有嘉宾专访，也有为同行设计师提供的实用建议、对建筑及项目的专业评论，或是对日常生活与设计的随性探索。您也可以在 iTunes、 Spotify 和 YouTube 上收听 《第二工作室》（The Second Studio）。

本期节目中，来自 FAME Architecture & Design 事务所的 David 和 Marina 邀请到了设计师兼教育家、Matsys 创始人 Andrew Kudless，共同探讨生成式人工智能（AI）的基础；他如何教授 Midjourney；其在建筑行业中的潜在角色；建筑师定位的演变；学生如何才能充分利用这些工具，以及更多话题。

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视频

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狗跑式住宅（dogtrot house）于19世纪后期在美国南部兴起，它是对潮湿气候、材料获取便利性以及乡村居住模式的直接回应。这种住宅广泛分布于阿巴拉契亚山脉、卡罗来纳州沿海地区以及路易斯安那州的低地，尽管出现了众多地域性的变体，但其核心的空间逻辑仍保持着惊人的一致性。两个封闭的居住体量被一条敞开的中央通道隔开，并在一条连续的屋顶下统一起来，从而创造出一种既经济又能应对漫长炎热夏季的住宅形式。尽管建筑历史学家对狗跑式住宅的确切地理起源仍存有争议，但这一类型代表了一种更广泛的乡土智慧，这种智慧是在环境需求、地方建造实践和乡村生活的交融中自然产生的。

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家承载着多重身份，它是避难所、避风港、工作场所，以及日常仪式的舞台。近年来，家的角色经历了前所未有的扩张。尤其是疫情期间，家被迫表现出极强的适应力，承接了曾经属于学校、办公室、健身房和工作室的功能。这一转变重塑了我们对居家生活的想象，促使我们不仅将家视为活动的背景，更视其为生活、生产和创造的动态框架。在这一更为宽泛的理解之下，艺术家们也开始重新思考一个问题：住宅如何才能提供创意实践所需的灵活性？

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剧院、音乐厅和歌剧院不仅仅是演出场所——它们是精心打造的环境，建筑、技术与人类情感在此交融汇聚。与普通建筑不同，这些空间必须兼顾声学效果、视线设计、舞台机械以及观众参与度之间的动态互动，同时还要保持一种与表演者和观众均能产生共鸣的建筑特质。无论是葡萄园式音乐厅所带来的沉浸式环绕体验，还是镜框式舞台剧院的恢宏气势，每一个设计决策都影响着人们对演出的感受与记忆。

戴蒙德·施密特建筑事务所（Diamond Schmitt Architects）近期出版的《场景片段：十五个片段中的表演艺术建筑》（SET PIECES: Architecture for the Performing Arts in Fifteen Fragments）一书，通过案例研究与反思探讨了这些复杂性。受该书启发，本文审视了表演空间设计需考虑的关键要素，从声学工程到剧院在城市生活中不断演变的作用。

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