
dérive LAB,作为发源于墨西哥的多学科实验室新分支的一员,为我们呈现了“共享街道”。这是一项旨在寻求从空间上将街道从用交通控制设备掌控转化为以人际关系控制的项目。这启发我们街道并不仅是交通和运输的空间,而是承载许多其他社交、经济和文化活动的地方。
ArchDaily Mexico的内容和网络编辑器。 墨西哥国立自治大学的建筑师(2018年)。 他的兴趣集中在通过舞蹈探索身体与建筑的关系。 他与不同的国际编舞家合作,他们将舞蹈和建筑作为一项活动来探索。 Twitter / Instagram:@monicarellano_

dérive LAB,作为发源于墨西哥的多学科实验室新分支的一员,为我们呈现了“共享街道”。这是一项旨在寻求从空间上将街道从用交通控制设备掌控转化为以人际关系控制的项目。这启发我们街道并不仅是交通和运输的空间,而是承载许多其他社交、经济和文化活动的地方。

作为墨西哥城 Arte Abierto 艺术平台全新项目的一部分,艺术家加布里埃拉·加尔万(Gabriela Galván)的特定场域装置作品“Modthern Nature”正式展出。在此次展览中,展厅被转化为一座自然花园,不仅种植着佩德雷加尔(Pedregal)火山岩荒地特有的本土植物,还结合了感官水培系统,旨在激发关于自然以及人与自然归属关系的认知、静思与想象体验。

梅斯卡尔酒(Mezcal)是一种源自墨西哥的烈酒,在近十年内声名鹊起。其历史可追溯至前西班牙殖民时期,当时当地的土著文化便以不同方式饮用由龙舌兰(agave)制成的饮品。在前哥伦布时代,这种植物用途广泛,不仅作为食物,还可用于制作纤维和药物。在此过程中,人们逐渐发现可以通过发酵和蒸馏龙舌兰汁液来获得一种酒精饮料,并将其命名为“普尔克”(pulque)。

研究和设计实验室 SPACE10 宣布了首次全球设计竞赛的获胜者。该竞赛旨在使用 AI 重新构想家园环境,共计收到世界各地 250 多份的参赛作品。由 10 位全球知名建筑师、设计师、AI 艺术家、记者和创意人士组成的评审团审阅了提交的参赛作品,并评选出了四名获奖者。

墨西哥科利马(Colima)访问学校(Visiting School)提供了一个千载难逢的机会,让参与者能够深入接触墨西哥建筑师路易斯·巴拉甘(Luis Barragán)的一件20世纪现代主义建筑杰作。作为一颗坐落于太平洋沿岸如天堂般的丛林中、至今仍鲜为人知的建筑瑰宝,这座未竟建筑的遗迹宛如古老的墨西哥金字塔,已被世人遗忘,且目前正处于持续的衰败之中。本次研讨会不仅将“发掘”这一项目,使其进入建筑话语体系,更可能通过引发关于保护其遗迹免于崩塌的讨论,产生更深远的影响。

作为墨西哥共和国建筑师学会联合会(FCARM)倡议的一部分,一项旨在为瓜纳华托州塞拉亚市洛斯皮鲁莱斯地区(Los Pirules)设计可负担住宅原型的全国性竞赛正式拉开帷幕。目前,塞拉亚市住房局(IMUVI)在城市东北部拥有一片土地储备,计划在此开发一个社会保障性住宅项目。因此,他们与 FCARM 合作推出了这一竞赛,旨在创造一个具有里程碑意义的项目,以启发人们对社会住宅及城市未来可能性的建筑思考。该住宅原型需适应 2022 年及未来几年的全新经济形势与居住模式,致力于提供积极的替代方案和解决路径,以回应项目所在地特有的城市、社会文化和环境背景。

5月18日星期四,墨西哥政府通过其文化部举行了2023年第18届威尼斯国际建筑双年展墨西哥馆的开幕仪式,展出方案为“乌托邦式基础设施:乡村篮球场”。该展馆投资达9,059,600比索,旨在邀请人们通过对话与游戏,探讨与社会、文化和政治生活等诸多方面紧密相连的建筑界核心议题。

作为Casa Wabi基金会于2021年举办的一场竞赛的一部分,由Bernardo Quinzaños领衔、总部位于墨西哥城的建筑事务所CCA Centro de Colaboración Arquitectónica提交的“兰花展馆”(Pabellón de las Orquídeas)设计方案最终脱颖而出,荣获一等奖。该项目专为Casa Wabi打造,是一座永久性、可持续且轻质的木结构建筑,旨在保护瓦哈卡州埃斯孔迪多港(Puerto Escondido)地区的兰花。这一设计方案构建了介于海洋与群山之间的景观生态中生物多样性与文化多样性之间的紧密联系,将当地陶瓷、粘土、棕榈和木作等传统手工艺知识,与追求“大道至简”的日本“侘寂(wabi-sabi)”哲学有机融合。

由于种种原因,微型住宅已成为全球许多城市地区的普遍现状。这类住宅包括小型独栋房屋或紧凑型公寓,因城市土地资源紧缺和高昂的房价而日益受到青睐。尽管空间有限,但当代建筑实践更倾向于通过智能设计来最大化利用现有空间,从而为居住者提供舒适的体验。这些设计通常布局高效,设有可满足多样化需求的复合功能区域。此外,部分项目还融入了创新的设计与家具解决方案,以优化空间并提供额外的收纳功能。

作为巴塞罗那建筑节(Model: Festival de Arquitecturas de Barcelona)的一部分,本届活动的各项日程于2023年4月20日至30日举行。该节日由巴塞罗那市议会和加泰罗尼亚建筑师协会(COAC)通过密斯·凡·德·罗基金会联合主办,旨在通过实验性建筑来探讨新大都市模式和新想象中集体生活的未来。在此次活动中,墨西哥建筑师 Lesly Noguerón Maldonado 以及建筑师 Diego González Albarrán、Omar Uziel Granados Alejandre 和 Zabdiel Ramos Banda 凭借其设计项目“声音方舟:交织的景观”(Arca Sonora: entrelazando el paisaje)入选,并在 +Model 类别中荣获国际奖项。

2022年8月,普埃布拉市政府通过历史城区与文化遗产管理局(GCHPC),联合国家人类学与历史学研究所世界遗产司、普埃布拉建筑师协会(CAPAC)以及阿姆帕罗博物馆,共同邀请设计、建筑、城市规划及相关专业的从业人员和本科生参与“修复与居住:首届创意大赛。普埃布拉历史城区新视角”。该竞赛致力于重新思考建筑实践与历史城区的居住方式,推动公共空间的占有与利用,并在市民的积极参与下保护文化遗产。

玛雅铁路(Tren Maya)是墨西哥现政府正在该国东南部推进的一项标志性项目。项目计划建设约 1,525 公里的铁路线,穿越塔巴斯科州、恰帕斯州、坎佩切州、尤卡坦州和金塔纳罗奥州,并将提供客运、旅游和货运三种服务。整条线路共分为七个区间:第 1 区间从帕伦克到埃斯卡塞加(228 公里);第 2 区间从埃斯卡塞加到卡尔基尼(235 公里);第 3 区间从卡尔基尼到伊萨马尔(172 公里);第 4 区间从伊萨马尔到坎昆(239 公里);第 5 区间从坎昆到图卢姆(121 公里);第 6 区间从图卢姆到切图马尔(254 公里);第 7 区间从切图马尔到埃斯卡塞加(287 公里)。

作为埃尔埃科实验博物馆(Museo Experimental El Eco)展览项目的一部分,2023年埃科展亭(Pabellón Eco 2023)公开征集活动正式启动,旨在邀请在墨西哥从事建筑实践的专业人士与博物馆空间展开对话。本届活动迎来了埃科展亭设立13周年。该竞赛是与 Buró-Buró 联合发起的,旨在提供一个专注于空间实验与反思的建筑创作平台。最终的获胜项目由 OCIO taller + Bianchi Majer + Nicolás Guzmán + Angélica M. Pena + Andrés Lira 联合团队设计。

由 COMUNAL 主办的一场研讨工坊,以围绕“居住与自主性”、“人居环境的社会生产与管理”、“参与式设计”以及“批判性教育学”等主题的文献为起点,进行了深入的批判性阅读与反思。作为该工坊的成果,一份联合 Fanzine(手作志)现已发布,并可在此链接免费下载。这份文献旨在提供一种新的视角,用以构想和构建生产与分享知识的新叙事。

粗野主义(Brutalism)是一种兴起于20世纪50年代、并在60年代广为流行的建筑流派。其名称源自法语“béton brut”,意为“未经加工的混凝土”(即清水混凝土),而这种材质正是该风格最具标志性的元素。粗野主义的核心特征在于对混凝土材料的直接呈现,使天然的纹理和色调成为建筑视觉的主角。这类建筑通常展现出一种质朴、厚重的体量美学,伴随着简单且具有重复性的几何形式。同时,工业材料的引入与创新建造技术的应用,同样构成了粗野主义的重要特征。

根据墨西哥建筑事务所 Sordo Madaleno Arquitectos 发布的新闻稿,建筑师哈维尔·索尔多·马达莱诺·布林加斯(Javier Sordo Madaleno Bringas)已被任命为加拿大皇家建筑学会(RAIC)荣誉会士(Honorary Fellow)。他是此次入选的四位专业人士之一,另外三位分别为大卫·休斯(David Hughes)、托昆博·奥米索雷(Tokunbo Ómisorè)和苏马亚·瓦利(Sumayya Vally)。这些建筑师在全球建筑实践中均产生了深远影响,彰显了建筑师不仅对建成环境,更对公共生活及周边世界所带来的巨大变革。

两年前,作为巴拉甘基金会(Barragan Foundation)倡议的一部分,该机构通过其 Instagram 账号宣布启用全新改版的官方网站。这一举措旨在系统性地整理目前已知的巴拉甘档案(Archivo Barragán)。这些档案为研究他的职业生涯提供了丰富的素材,通过清晰的时间线、早期的实验、合作项目,以及未建成或已被拆除的项目,为世人理解其创作轨迹与演变过程开辟了更广阔的视角。该网站汇集了这位墨西哥建筑师长达五十年的创作生涯,收录了其在国内外创作的 170 件作品,并随着研究的深入和新资料的搜集而持续更新。

装饰艺术(Art Deco)是一种诞生于19世纪末20世纪初欧洲的艺术与设计风格,并在20世纪20至30年代达到鼎盛。尽管难以追溯其单一源头,但普遍认为,该风格的兴起是对工艺美术运动(Arts and Crafts)和新艺术运动(Art Nouveau)的反叛,因为后两者过于强调传统手工艺与自然主义装饰。装饰艺术风格迅速席卷全球,并在20世纪上半叶对建筑、室内设计、时尚以及视觉艺术产生了深远影响。