
城市面临着巨大的挑战:能源转型、气候适应,以及为不断增长的人口建造住房的艰巨任务。随着越来越多的人涌入城市,我们必须思考如何调整建筑和景观设计以满足他们的需求。
ArchDaily 的创意策略师和年度建筑奖的联合总监

城市面临着巨大的挑战:能源转型、气候适应,以及为不断增长的人口建造住房的艰巨任务。随着越来越多的人涌入城市,我们必须思考如何调整建筑和景观设计以满足他们的需求。

模型对建筑师而言用途广泛,从最初期的方案设计,到建筑落成后的宣传营销,它都发挥着重要作用。然而,究竟是什么赋予了模型如此重要且强大的力量?不同的建筑事务所又是如何将模型融入到自身独特的设计流程之中的?本期视频通过对 Morphosis、MVRDV 以及 Herzog & de Meuron 三家知名事务所的调研,探讨了上述问题。这些事务所通常设有专门的模型工坊和模型团队,其职责涵盖了从前期的设计决策、关键的客户汇报,到后期项目的推广宣传。我们将倾听这些模型工坊从业者的心声,并深入剖析这三家代表性事务所如何以各自独特的方式运用模型。

本文讲述了建筑师格兰特·吉布森(Grant Gibson)与密苏里州中部一座住宅之间的故事。这座建筑起初由他与导师道格·加罗法洛(Doug Garofalo)共同设计。最近,业主再次委托格兰特,希望为这座屡获殊荣的建筑设计一处扩建体量。然而,棘手之处在于,原住宅的设计逻辑极难容纳任何扩建,且加罗法洛在住宅建成后不久便不幸离世。如今,格兰特与其事务所 CAMES Gibson 面临着一项严峻的挑战:必须为这座天然排斥任何改造的建筑设计一处扩建,且设计既要致敬原作,又要坚守他自己的建筑信念与设计主张。业主与格兰特紧密合作,共同推进这一全新设计,力求为这一棘手难题找到完美的解决方案。
作为威卢克斯(Velux)“为生活而建”(Build for Life)在线大会的重要环节之一,ArchDaily 将主持“建筑中的日光”(Daylight in Architecture)专题论坛。今天,Chris Precht、Sanne van der Burgh 与 Louis Becker 将共同探讨如何借助建筑的力量造福生态环境,并提升人们的生活品质。
作为威卢克斯(Velux)“为生活而建”(Build for Life)在线大会的一部分,ArchDaily 将主持举办“建筑中的日光”专题论坛。今天,Cristian Izquierdo Lehmann、来自 Natura Futura 的 Jose Fernando 以及 Rick Joy 将共同探讨如何利用建筑造福环境并提升生活质量。
作为威卢克斯(Velux)“Build for Life”线上大会的重要环节,ArchDaily 将主持“建筑中的日光”主题论坛。今天,李虎、孙一民、宋晔皓、叶青和约格·朗维茨(Joerg Lonkwitz)将共同探讨如何利用建筑造福环境并提升生活质量。

在芝加哥,由密斯·凡·德·罗(Mies van der Rohe)设计的黑色或银色高层建筑自北向南散落在这座城市的各个角落。它们都在相对较短的时间内拔地而起,并与一些忠实的致敬之作共同构成了 —— 所谓的第二代芝加哥建筑学派。这一时间线很容易让人觉得,密斯的建筑策略似乎是凭空出现的,且诞生之初就已经完全成熟。本视频将通过对建筑剖面的密切关注,探讨这些高层建筑策略是如何从小型项目逐步演变应用到大型项目之中的。尽管开放式平面代表着极致的流动性,但在剖面设计上,密斯的建筑却呈现出完全不同的构想。在这一维度上,差异性与克制感占据了主导地位,对称性成为了核心法则。这一切,都是为了在居住者与远方的地平线之间建立起一种紧密的联系。

温斯顿·丘吉尔曾说过:“我们塑造了建筑,而建筑随后也塑造了我们。”这句话简直像是专门为建筑设计事务所 Kwong von Glinow 量身定制的。Alison von Glinow 和 Lap Chi Kwong 既是生活中的伴侣,也是事业上的搭档。在过去的几年里,他们一直在芝加哥北部一个名为埃奇沃特(Edgewater)的社区,设计并建造属于自己的生活与工作一体化建筑。在构思阶段,这栋房子的模型在他们的餐厅里摆放了数月之久。他们每天都会对其进行微调,直到房屋落成、正式入住。他们塑造了设计,如今空间也反过来塑造了他们。在这部视频中,Kwong von Glinow 将带我们参观这座被称为 Ardmore House 的建筑,并讲述他们的设计过程、居住体验,以及它在此后如何反过来塑造了他们的创作实践。

2021年11月17日,作为“虚拟世界巡演”(Virtual World Tour)第二季的一部分,Architects, not Architecture(建筑师,而非建筑)有幸邀请到了2013年普利兹克建筑奖得主伊东丰雄。
我们或许都对他的作品耳熟能详,但对于他的生平经历以及塑造其建筑人生的坎坷波折,我们又了解多少呢?

面对一座建筑的设计价值,我们该如何抉择其去留?视频讲述了由迈克尔·格雷夫斯(Michael Graves)设计的波特兰大楼(Portland Building)的故事。这座建筑命运多舛,最终在当地市政府筹集了近2亿美元用于翻修这栋老化建筑后,才得以免遭拆除。这一抢救行动在一定程度上得益于该建筑被列入了《国家史迹名录》。然而,这仅仅是冰山一角。因建筑设计本身而成为“历史遗迹”或“地标”,究竟意味着什么?这种身份界定是否真的能使其免遭过早拆除的厄运?问题的答案或许会出乎你的意料。

这段视频记录了芝加哥 Valerio Dewalt Train 建筑事务所的建筑师希巴·巴蒂(Hiba Bhatty)一天的日常工作。建筑师的日常工作往往带有一丝神秘色彩,这很大程度上是因为他们的工作没有所谓“典型”的一天。建筑设计需要经历多个阶段,而每个阶段的职责都大不相同。

由于我们的使命与未来的建筑息息相关——旨在启发和教育那些构建未来城市肌理的全球建筑师群体——读者对我们寄予的信任,即展现世界各地的建筑趋势,也带来了我们乐于迎接的挑战。以民主投票为机制、以用户为中心的年度建筑大奖(Building of the Year)正是我们应对这些挑战的核心支柱之一,旨在打破既有的行业层级与地域界限。

世界建筑节(WAF)申报将于5月3日(星期五)截止。第12届世界建筑节将于12月4日至6日在阿姆斯特丹举行。届时,预计将有来自68个国家和地区的550多家建筑与设计事务所共同角逐各类别奖项及年度总冠军。
建筑师拉法尔·巴纳斯(Rafał Barnaś)是专业从事视听艺术、建筑可视化、动画和电影制作的公司 Unique Vision Studio 的主理人,近期他推出了其原创项目的预告片。《ArchiPaper》是一部非商业性、实验性的动画短片,以非传统的方式讲述了一个关于建筑的故事。该作品的创作起点与基础是由 BXB Studio 设计的一座住宅实体模型。通过对模型进行拍摄并将其转化为充满生机的画面,创作者在一个完全由纸质元素构筑的抽象世界里,展现了一段节奏舒缓、令人沉浸的超现实主义故事。

第5届塔林建筑双年展(TAB 2019)将于2019年9月11日在塔林市中心的多处场馆开幕。本届双年展精心规划了丰富的活动项目,旨在促进对话、跨学科合作与实验性探索。这一由爱沙尼亚建筑中心(Estonian Centre for Architecture)主办的国际建筑节由 Yael Reisner 博士担任策展人,主题为“美丽至关重要”(Beauty Matters)。在首席合作伙伴 ABB 的支持下,本届双年展旨在打破近80年来的文化偏见,重新审视并赞美建筑中的美学体验。

2014年至2018年间,Horst Arts & Music在霍尔斯贝克(Holsbeek)田园诗般的城堡场地举办。它已发展成为一个国际知名的平台,旨在展示前沿电子音乐、创意在地艺术(in-situ art)和建筑。Horst将为期三天的沉浸式音乐节与长期的发展轨迹相结合,邀请建筑师设计独特的舞台和舞池,并委托当代艺术家通过特定场地的全新作品与周围环境展开对话。

在不久的将来,建筑师会成为被人工智能(AI)取代的职业之一吗?现居纽约的艺术家 Sebastián Errázuriz 最近在其最新发布的一段 Instagram 视频中引发了相关讨论。
Errázuriz 曾因对巴黎圣母院重建方案的批判与设想而为人所知。他表示,我们所熟知的建筑师职业在未来极有可能会消失。随着技术的进步,未来或许只有少数坚持将建筑视为艺术实践的精英建筑师,才能继续从事这一我们所熟知的行业。

在2019年10月26日至11月24日于奥斯陆建筑博物馆展出,作为2019年奥斯陆建筑三年展的一部分,(ab)Normal 将焦点集中于人类与奥斯陆城市之间现存的关系,以及正在迅速融入我们日常的自动化进程。作为 (ab)Normal 与 Ludwig Engel 持续合作研究的一部分,奥斯陆在此处通过一个全然不同的视角被呈现,既勾勒出未来尚未发生的种种变革,也唤醒了人们对那些早已潜移默化存在于我们生活中的现实的认知。