在今年的威尼斯国际建筑双年展（La Biennale di Venezia）上，澳大利亚建筑师学会将推出名为《不安的皇后镇》（Unsettling Queenstown）的展览。该展览是一个多维度、多感官的装置艺术，旨在探讨去殖民化的主题。创意总监安东尼·库普（Anthony Coupe）、朱利安·沃拉尔（Julian Worrall）、艾米丽·佩奇（Emily Paech）、阿里·古米利亚·贝克（Ali Gumillya Baker）和萨拉·罗德（Sarah Rhode）共同策划了本次展览，以此回应本届双年展的主题——“未来的实验室”（The Laboratory of the Future）。同时，《不安的皇后镇》也将启发观众去构想未来的无限可能。
在前大英帝国的版图内，到处都有名为“皇后镇”（Queenstown）的地方，广泛分布于澳大利亚、新西兰、亚洲、非洲和美洲。这一地名建构象征着澳大利亚在后伊丽莎白二世时代结束时的殖民遗产，也标志着全球范围内去殖民化斗争的时期。展览将探索并审视在殖民主义和资源开发逻辑下，人与环境之间的关系。展览将通过对现实与虚构中“皇后镇”的剖析，逐步揭示这些历史真相。
展览的焦点之一是鲁特鲁维塔岛（Lutruwita，即塔斯马尼亚），那里有一个名为皇后镇的铜矿小镇。与此同时，在南澳大利亚的考纳雅塔普尔蒂（Kaurna Yarta Puulti），也有一处名为皇后镇的地方。展览将通过影像和声音，对这两个地区进行描绘与重构。在展馆的中心，将展出一个如幽灵般的殖民时期建筑残片——以7:10比例缩放的帝国酒店（Empire Hotel）模型。该模型由铜管和金属线架制成，并将伴有沉浸式的声音、旁白和视觉效果。
定居者殖民主义往往伴随着对原住民领地的覆盖，并将英国的名字和符号强加在原住民的土地上。《不安的皇后镇》是一次“反向制图”（demapping）的行为，旨在揭示殖民地建立背后所掩盖的土地历史。这个被“解构地图”的王国包含多层面的描绘，并将被纳入现代实践的档案库中。不仅如此，展览还直面了关于时间性与叙事性的追问，为重构未来开辟了路径，带领人们挣脱那些因袭而来的、无数个“皇后镇”的束缚。
还有其他几个国家也公布了其在2023年威尼斯建筑双年展上的国家馆方案，其中许多策展项目都聚焦于本国的历史与遗产。例如，科索沃国家馆探讨了该国历史上的移民、流散及超然状态。同样回溯过去的还有匈牙利馆，它展示了布达佩斯民族志博物馆，以此探索匈牙利的传统和乡村社群。与此类似，台湾馆研究了蕴含在台湾本土民居中的智慧，并探讨如何将这些模式应用于未来的决策中。
本文作者为Nour Fakharany。译文由 AI 提供支持。
