坎耶·维斯特将安藤忠雄设计的马里布海滩住宅改造成废墟，艾伦·德杰尼勒斯与波西亚·德·罗西购入并转手由理查德·诺伊特拉于1955年设计的布朗-西德尼住宅，以及时装设计师马克·雅可布翻新纽约市附近一座由弗兰克·劳埃德·赖特设计的住宅——这些只是流行歌星与具有重要历史意义的建筑产生交集的几个缩影。名人与足球运动员一样，构成了一个拥有高度集中财富和显著社会地位的精英群体。他们不仅将高端建筑作为具有大师署名的资产和文化资本进行购买，同时也是这些建筑保护与推广的推动者。今年，我们从一个更抽象但也更具大众传播力的视角，看到了这种推动作用的新实例：从坏痞兔（Bad Bunny）超级碗中场秀的舞台设计，到 BIG 建筑事务所（Bjarke Ingels Group）为夏奇拉（Shakira）新设计的体育场，建筑正在被用作弘扬拉丁美洲身份认同的载体。
3月27日星期五，夏奇拉通过社交媒体宣布了一个专为她为期一年的“女人不再哭泣”（Las Mujeres Ya No Lloran）世界巡回演唱会终点站量身定制的项目。该项目由Bjarke Ingels Group设计，将演艺空间、公园、集市和儿童区融为一体，可容纳超过5万名粉丝。建筑事务所表示，其目标是打造一个超越演唱会本身局限的娱乐场所，通过丰富的日常活动保持活力，类似于一个面向所有受众的游乐园。该场馆预计在每个活动日的正午至半夜持续开放，除了其他艺术家的现场音乐表演外，还将呈现艺术、时尚、电影、美食以及各类文化活动。在占地21公顷的场地上，参观者将沿着覆有回收织物的曲线路径，穿梭于层叠交织的公共空间之中，包括手工艺品集市、美食体验区和儿童娱乐区。
夏奇拉体育场项目建在现有的伊维尔德罗拉音乐（Iberdrola Music）场地之上，是这个名为“马孔多公园”（Macondo Park）的多功能目的地的核心。“马孔多”（Macondo）是加西亚·马尔克斯（Gabriel García Márquez）的魔幻现实主义巨著《百年孤独》（One Hundred Years of Solitude）中的虚构小镇和主要场景。这一热带环境将现实与幻想巧妙地融合于日常之中，据信其灵感源自哥伦比亚加勒比地区的阿拉卡塔卡（Aracataca）小镇，该镇距离夏奇拉的家乡巴兰基亚（Barranquilla）不远。在BIG提出的愿景中，拉丁美洲和西班牙的景观通过设计中的“绿色岛屿”得以体现，这些绿岛环绕着体育场，使其转化为“当代拉丁身份认同的沉浸式表达”。
这种身份认同的呈现贯穿于项目的多个方面。尽管艺人代表将演唱会描述为“夏奇拉世界的沉浸式体验”，但他们同时也宣布了一个名为“ES LATINA”的文化项目（旨在展示新晋艺术家），并强调了该场馆面向家庭的特质。据《国家报》（El País）报道，儿童区将被命名为“小马孔多”（Macondito），由夏奇拉的孩子米兰（Milan）和萨沙（Sasha）共同策划，灵感同样源于加西亚·马尔克斯的幻想世界。艺人团队表示，这将是“一个专为游戏、好奇心和探索而设计的空间，围绕着一个核心理念展开：想象力属于人类。”
对特定氛围与景观的沉浸、对集体且多元的拉丁身份认同的塑造，以及对包括儿童在内的全年龄段空间的重视——这些元素也同样体现在坏痞兔于2026年2月超级碗中场秀的舞台设计与表演中。其中一个项目展现了波多黎各（在1898年被美国吞并前曾是西班牙殖民地），而另一个项目则描绘了哥伦比亚的文学意象（1819年前为西班牙殖民地）。两个项目都是在艺人目前的居住国境内，专为演唱会环境打造的自足式空间设计。在当前移民危机和种族主义抬头的全球背景下，这些项目可以被解读为面对歧视时捍卫自身身份认同的呼声；也可以被视为对历史上曾被“全球北方”（Global North）边缘化的持久文化身份的实体见证；抑或是通过程式化呈现对社会现实进行的空间商品化。无论如何，它们都将建筑作为身份认同的载体，进而可能通过视觉意象来实现对本土文化的肯定。
西班牙近期的其他新闻则聚焦于伴随巴塞罗那被命名为2026年国际建协（UIA）- 联合国教科文组织（UNESCO）世界建筑之都而展开的各项活动。2026年世界建筑师大会已公布了详细的主题日程表和演讲嘉宾名单；与此同时，该市最著名地标之一——高迪设计的圣家堂（Sagrada Familia）中央塔楼的最后一块构件已安装完毕。此外，西班牙Concéntrico 建筑节也公布了即将在洛格罗尼奥（Logroño）举办的新一届装置设计团队名单，其中包括新晋普利兹克奖得主斯米连·拉迪奇（Smiljan Radić）的项目。
本文作者为Antonia Piñeiro。译文由 AI 提供支持。
