Mestrando pela FAUUSP, é arquiteto e urbanista pela UFSC e estudou na Universidade Politécnica de Valência durante a graduação. Colaborador do ArchDaily desde 2012, é editor de conteúdo, comunidade e redes sociais. Profissionalmente, também atua na área de expografia e cenografia.
Pela primeira vez, painéis de seis artistas pernambucanos servirão como base para as peças de decoração do festejo carnavalesco. Ao valorizar a arte urbana para decorar o evento em 2017, Recife demonstra como as cores transformam e alegram a paisagem urbana.
Saiba mais sobre todo o projeto, a seguir.
A definição estratégica do Novo Terminal de Cruzeiros teve um duplo objetivo: melhoria da eficiência comercial e melhor integração urbana. Fernando Guerra compartilhou conosco toda a sessão fotográfica que realizou quando foi comissionado para registrar a obra que venceu o prêmio ArchDaily Building of the Year 2017 na categoria "Arquitetura Pública".
Veja todas as fotos e conheça todas as facetas deste edifício, a seguir.
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SuperLimão Studio, Atelier Marko Brajovic, Estúdio Guto Requena e Felipe Morozini, são os responsáveis pelas estruturas do Dekmantel Festival, que acontece nos dias 04 e 05 de fevereiro no Jockey Club de São Paulo.
Saiba mais sobre a cenografia do festival, a seguir.
No dia 10 de fevereiro, Netflix lançará a série documental "Abstract: The Art of Design", na qual apresentará os designers mais criativos de diversas áreas, demonstrando como o design influencia todos os aspectos da vida. Um dos protagonistas será Bjarke Ingels, do BIG, falando sobre arquitetura ao lado de profissionais de design de interiores, design gráfico e cenografia.
O Conselho de Administração da Biennale di Venezia nomeou Yvonne Farrell e Shelley McNamara como curadoras da 16ª Bienal Internacional de Arquitetura em 2018. Juntas fundaram o escritório Grafton Architects que possui sua sede em Dublin.
Saiba mais sobre as arquitetas e alguns de seus projetos realizados, a seguir.
O encontro entre CAMPO e o FRAC Centre Val de Loire, de Orléans, produziu o MISUNDERSTANDINGS: um projeto que, ao abordar um dos mais importantes arquivos de experimentações arquitetônicas em todo o mundo, propõe uma reflexão sobre o valor operacional de museus e coleções para o discurso contemporâneo e para a prática da arquitetura.
Convivemos cotidianamente com nossas cidades através de atos corriqueiros, seja para transitar, buscar um espaço de contemplação, almoçar numa praça ou até mesmo se exercitar. No entanto, uma das formas mais excepcionais de experimentar diferentes vocações do espaço urbano são os festivais tradicionais, enraizados em suas culturas locais apresentadas através de diferentes indumentárias, culinárias, danças e outras manifestações artísticas.
Através destas festas percebe-se a ocupação e reivindicação do espaço público urbano, nas quais as ações culturais brindam novas formas de se apropriar da cidade - num momento que as ruas deixam de ser apenas um lugar de trânsito e se tornam um espaço de lazer e permanência, tomadas por uma diferente atmosfera.
Novas culturas se constroem a partir de novas práticas. Através de viagens os arquitetos conseguem aumentar seu repertório e ganhar novos olhares para seus projetos. Por isso, buscamos alguns festivais tradicionais espalhados pelo mundo para que estes sirvam como uma boa desculpa para desvendar novos modos de pensar a cidade e, de quebra, conhecer grandes obras arquitetônicas.
O MASP exibe obras de Agostinho Batista de Freitas que retratam o prédio do museu e a icônica arquitetura de São Paulo, através de vistas urbanas da capital, realizadas entre os anos 1950 e 1990. A exposição reúne 74 trabalhos do artista paulista, marcando seu ternor ao MASP após mais de sessenta anos desde sua última grande exposição no Museu, em 1952. A mostra pode ser vista até o dia 9 de abril de 2017, no segundo subsolo do museu.
Saiba mais, a seguir.
A 11ª Bienal de Arquitetura de São Paulo inova em seu formato e traz diversas atividades que poderão ser realizadas por todos. Esta edição será dividida em dois módulos - estruturador e expositivo - a fim de trazer debates e ações que gerarão um legado para a cidade e o campo da Arquitetura e Urbanismo.
Saiba todas as informações, a seguir.
A revista e o site Arquitetas Invisíveis nasceram da vontade de compartilhar conhecimento e reflexões, além de contribuir para o avanço das discussões de gênero no campo da arquitetura e áreas relacionadas. É uma forma de dar oportunidade para a divulgação de trabalhos que abordam o tema de gênero na arquitetura, sendo aberto também a trocas disciplinares, acolhendo contribuições de campos diversos, dentre os quais a História, a Geografia, a Sociologia, a Antropologia, as Artes, a Psicologia, entre outros.
A cada ano uma nova edição da Revista Arquitetas Invisíveis oferecerá oportunidades importantes para trocas entre pesquisadores do Brasil e também do exterior, por isso a Revista é bilíngue. O estreitamento dessas relações colabora para o intercâmbio entre diferentes grupos e regiões, o fomento de pesquisas conjuntas e publicações coletivas, consolidando o papel da mulher na história da arquitetura e do urbanismo e os núcleos de estudo nessa área.
Você pode colaborar com a próxima edição, saiba mais a seguir.
Em julho de 2016 tivemos o prazer de lançar o nosso canal no Spotify. O ano está acabando e já somamos mais de 3300 seguidores no canal e mais de 3400 seguidores nas nossas 23 listas musicais. Trazemos aqui todos os dados, algumas curiosidades e uma surpresa de fim de ano para comemorar este lado musical.
O projeto Refúgio polonês, do arquiteto Jakub Szczesny , sugere, a partir da casa provisória, de uma plataforma de atividades e da publicação, questionar os rótulos culturais em uma época de crescimento de políticas xenófobas. As indagações sobre o que é ser polonês, o que é ser brasileiro, fundamentam-se na ideia de que todas as construções identitárias são sempre resultados de processos heterogêneos.
Editado pela Casa do Povo e pela Editora Narrativa Um, o livro acompanha o projeto Refúgio Polonês como um todo e opera também como um (des)guia da participação da comunidade polonesa na formação de São Paulo, apontando assim para o devir judaico dos poloneses, a história polonesa dos judeus, a presença polonesa em São Paulo e a sobreposição de territórios numa cidade fértil em criação de outros espaços possíveis.
É difícil compreender e quantificar a importância do design nas nossas vidas. No entanto, quando passamos a estudar e vivenciar peças que nos inspiram e transformam nosso cotidiano, um mobiliário inovador nos traz novas formas de enxergar o mundo, que aprimoram ainda mais o significado de simples conceitos como: beleza, conforto e qualidade.
À margem do rio Tejo, o Museu de Arte, Arquitetura e Tecnologia (MAAT) foi inaugurado no segundo semestre deste ano. Projeto da Fundação EDP, o museu foi concebido pela arquiteta britânica Amanda Levete. O fotógrafo português Francisco Nogueira compartilhou conosco uma série fotográfica do edifício, através desta galeria, além de conhecer o museu por diversos ângulos, é possível compreender como espaço abriga as atividades propostas pela instituição.
Veja 70 fotografias que exploram o interior e exterior do MAAT, a seguir.
Com mais de 80 músicas, a playlist criada pelo METRO Arquitetos Associados traz grandes nomes como David Byrne, Jimmy Hendrix, Queen, Patti Smith, Gorrilaz, Aretha Franklin, Karina Buhr e muitos outros, apresentando um pouco do universo musical que o escritório aprecia.
Ouça a lista e saiba mais, a seguir.
Esta edição da Bienal procura encontrar o lugar do projeto na produção da cidade. Diferente das edições anteriores, esta não é (apenas) uma exposição, mas sim uma Bienal de fazeres e saberes. O estúdio é o lugar que pretende discutir os modos de fazer projeto. Nesta conversa, Marcos L. Rosa e Catherine Otondo nos explica como ele funcionará.
Veja a entrevista completa, a seguir.
Entrevistamos o núcleo de conteúdo da 11ª Bienal de Arquitetura de São Paulo, desta vez estiveram presentes: Marcos L. Rosa, diretor de conteúdo, André Goldman, assistente de direção geral, e Bruna Montuori, assistente de direção de conteúdo. Como exposto na última entrevista realizada com Marcos Rosa, esta edição da Bienal possuirá um formato diferente e será expandida em seus dois anos de duração. Será realizada como uma plataforma de produção de conhecimento que fomentará discussões e transformações na cidade durante todo o seu período de realização e pretende deixar um legado palpável para cidade, uma vez que ela não se resume unicamente a uma exposição.
Saiba mais sobre a entrevista, a seguir.
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