Spanish Pavilion. Image Cortesía de Selgascano & FRPO
A equipe composta por Selgascano e FRPO Design foi uma das finalistas no concurso para projetar o pavilhão nacional da Espanha para a EXPO 2020 em Dubai. Sua proposta inclui uma cobertura inflável de nove cilindros amarelos de ETFE dentro de uma estrutura de aço. Ao reinterpretar a praça espanhola, o projeto propõe uma nova abordagem do espaço público. O pavilhão foi concebido para ser ultraleve, configurando-se como uma estrutura mais sustentável que pode ser facilmente desmontada e transportada. Concebido como um "pavilhão que respira", o projeto permite que duas partes infláveis se movam para cima e para baixo em resposta às vistas, à iluminação e à brisa.
O Museum of Contemporary Art San Diego (MCASD) divulgou recentemente planos para iniciar a demolição de uma parte de seu edifício em La Jolla, projetado por Robert Venturi e Denise Scott Brown. Com o objetivo de expandir e reformar suas instalações, o museu vem enfrentando críticas crescentes por parte de profissionais de arquitetura, crítica e história. O novo projeto prevê a remoção da colunata externa da Venturi Scott Brown voltada para o Axline Court, além da readequação do átrio de entrada com detalhes em neon para servir como um espaço público de convivência. Diante da remoção de parte da colunata, críticos/as assinaram uma carta aberta na expectativa de salvar a obra do escritório VSB.
Brooklyn Navy Yard. Imagem cortesia de BNYDC e WXY
O escritório nova-iorquino WXY e a Brooklyn Navy Yard Development Corporation propuseram edifícios de manufatura vertical em um novo plano diretor para o Navy Yard. Uma série de renderizações mostra os planos para a próxima fase de desenvolvimento, incluindo estruturas de grande altura com 5,1 milhões de pés quadrados (cerca de 474 mil metros quadrados) de área industrial urbana. O plano diretor de US$ 2,5 bilhões foi anunciado pela primeira vez em janeiro de 2018 e, como informa o Curbed NY, o plano diretor e o zoneamento preveem novos edifícios industriais, maior acesso público e mais programações educativas.
O escritório SLO Architecture construiu o Harvest Dome 3.0, um projeto de cúpula flutuante criado para celebrar o patrimônio ribeirinho de Grand Rapids. Feita com materiais locais provenientes das indústrias do Grand River, a esfera com cerca de 6 metros de diâmetro (20 pés) foi construída a partir de sobras de cintos de segurança de cores vibrantes e cravejada de espelhos retrovisores, assentada sobre um anel de 128 garrafas PET de dois litros reutilizadas. O projeto explora o legado industrial da cidade e sua história de produção.
Uma equipe de estudantes de arquitetura do departamento CODE da TU Berlin construiu o PLUG-IN, um pavilhão que responde à iniciativa Home not Shelter!. Construído por meio de um processo colaborativo entre estudantes e pessoas refugiadas, o pavilhão foi realizado sob a direção do Prof. Ralf Pasel e de sua equipe. O PLUG-IN expande fisicamente o espaço de convivência para criar um projeto responsivo que vai além das necessidades de moradia. O projeto foi especificamente proposto e construído para a Embaixada dos Países Baixos em Berlim.
Selecionada a partir de uma lista de seis finalistas, o Royal Institute of British Architects (RIBA) anunciou que a sede europeia da Bloomberg é a vencedora do Stirling Prize 2018. Considerado o prêmio de arquitetura mais prestigiado do Reino Unido, a distinção é concedida à obra que "tenha feito a maior contribuição para a evolução da arquitetura".
"A Bloomberg é um projeto único que expandiu os limites da pesquisa e da inovação na arquitetura", disse David Adjaye, presidente do júri desta edição do prêmio. "O sucesso está na experiência [oferecida] a profissionais, visitantes ou transeuntes: como a Bloomberg abriu novos espaços para sentar e respirar em Londres; o impacto visceral das vistas do terraço; a energia de descer a rampa em hélice ou de se acomodar em uma mesa de trabalho em um dos novos e dinâmicos espaços de escritórios", acrescentou.
Complexo Multifuncional de Vilnius. Imagem cortesia de MAD Architects
O escritório MAD Architects revelou seu projeto para um complexo multifuncional localizado no centro histórico de Vilnius, capital da Lituânia. O projeto foi concebido como uma "escultura urbana" onde qualquer pessoa pode transitar entre níveis subterrâneos, coberturas transitáveis, varandas e outras plataformas de observação. Todos os espaços públicos são adaptados para a população local, de modo que o complexo beneficia não apenas as pessoas que o utilizam, mas toda a comunidade de Vilnius.
One Sydney Park. Imagem cortesia de MHN Design Union, Silvester Fuller e SBD
O projeto do One Sydney Park, um empreendimento de uso misto de US$ 700 milhões, foi enviado à Prefeitura de Sydney para aprovação. Localizado em um terreno de 44 hectares em Alexandria, o projeto foi desenvolvido pelos escritórios MHN Design Union, Make Architects, Silvester Fuller e Sue Barnsley Design. Planejado para contar com cerca de 400 apartamentos, o complexo de uso misto deverá incluir programas comerciais e culturais.
Vertical Village II. Imagem cortesia de Tham & Videgård Arkitekter
O escritório sueco Tham & Videgård Arkitekter projetou uma série de casas de madeira coloridas para Gotemburgo, na Suécia. Parte de um desenvolvimento urbano mais amplo às margens do Lago Landvetter, o projeto foi concebido como uma "vila vertical" que repensa a tipologia das casas geminadas. Uma série de residências compactas de três pavimentos inclui jardins privativos cercados por cercas vivas altas e lotes arredondados. O projeto em madeira maciça reformula a proposta original do escritório para um terreno em Estocolmo.
O robô humanoide HRP-5P, desenvolvido pelo Instituto Nacional de Ciência e Tecnologia Industrial Avançada (AIST) do Japão, é capaz de realizar diversas tarefas comuns na construção civil, incluindo a instalação de painéis de gesso (drywall). Segundo o TechCrunch, o HRP-5P executa essas tarefas utilizando medição ambiental, detecção de objetos e planejamento de movimentos. Diante da queda nas taxas de natalidade e da escassez de mão de obra qualificada na construção civil, o robô surge como uma solução para a sociedade japonesa, que envelhece rapidamente.
Conector do Metrô do Aeroporto. Imagem Cortesia de GRIMSHAW
Grimshaw Architects e Gruen Associates divulgaram renderizações atualizadas da estação de metrô que conectará o Aeroporto Internacional de Los Angeles ao sistema de metrô leve (VLT). Com previsão de inauguração para 2023, o hub de transporte de US$ 500 milhões ocupará um terreno de 9,5 acres adjacente ao pátio de manutenção da Linha Crenshaw/LAX. O projeto foi concebido para criar uma instalação totalmente intermodal que se tornará um novo ponto de chegada à cidade.
Um novo vídeo da Milkbox NY apresenta o Institute for Contemporary Art (ICA), projetado por Steven Holl para a Virginia Commonwealth University. Este edifício icônico tornou-se um dos principais destinos artísticos em Richmond, um dos polos de arte e design de maior destaque nos Estados Unidos. O centro de arte foi projetado para a comunidade local, estudantes e a International Communication Association interagirem e debaterem questões contemporâneas. O novo vídeo mostra como a arquitetura atua como um ponto de encontro, unindo as diversas comunidades de Richmond.
Empreendimento Goods Shed. Imagem cortesia de Fender Katsalidis Architects
O projeto Seafarers Place, do escritório Fender Katsalidis Architects, recebeu aprovação urbanística para a requalificação de 450 milhões de dólares do Northbank Goods Shed. Projetado para revitalizar a antiga orla industrial, o complexo de uso misto incluirá um hotel de luxo de 5 estrelas às margens do rio Yarra. Desenvolvido em parceria com a incorporadora Riverlee, o projeto busca repensar radicalmente o espaço público da região por meio de um parque público de 3.500 m² e de uma restauração significativa do cais histórico.
O escritório de arquitetura Bjarke Ingels Group (BIG) instalou uma esfera de 24 metros de diâmetro no festival Burning Man 2018, em Black Rock City, Nevada. Trata-se de uma esfera inflável e espelhada, sustentada por um mastro de aço. A instalação pode ser vista em imagens oficiais do festival e em fotografias registradas por Kai-Uwe Bergmann, sócio do BIG. Como um marco na Playa (a área central do festival), a esfera reflete a terra e a humanidade, sem deixar vestígios após ser desinflada.
Inaugurado no outono do ano passado, o Lewis Center for the Arts da Universidade de Princeton — projetado pelo escritório Steven Holl Architects em colaboração com o BNIM — abriu um novo acesso ao campus e oferece instalações de última geração para o ensino de artes na instituição. A produtora criativa Spirit of Space produziu recentemente um vídeo sobre o complexo, registrando a ampliação de suas áreas de performance, ensaio e ensino. O vídeo explora como a arquitetura maximiza a porosidade e a vitalidade do campus ao remodelar o espaço acadêmico. Em seu segundo ano recebendo novos estudantes, o centro de artes busca elevar a educação artística de Princeton a uma nova dimensão.
O artista David Louf, também conhecido como Mr. June, conquistou reconhecimento por sua marcante arte urbana, que interage com elementos arquitetônicos através de murais tridimensionais. Conforme relatado pelo site Colossal, ao longo do último ano, suas abstrações geométricas tornaram-se cada vez mais arquitetônicas, com o objetivo de desafiar a percepção do público. Ativo desde 1985, Mr. June concluiu recentemente a pintura de uma cúpula de 40 metros de diâmetro na Carolina do Norte e um mural 3D em Berlim para a Urban Nation.
Blloku Cube. Imagem Cortesia de Stefano Boeri Architetti
Tiveram início as obras do edifício multifuncional Blloku Cube, projetado pelo escritório Stefano Boeri Architetti, que constitui o primeiro elemento de um plano diretor mais amplo em Tirana. Localizado no cruzamento das ruas Pjeter Bogdani e Vaso Pasha, o projeto está inserido em um centro emergente da vida urbana no distrito de Blloku. Inspirado na capital albanesa, o projeto combina um programa multifuncional com espaços comerciais, escritórios e um jardim na cobertura. O edifício apresenta um revestimento de pele dupla de alumínio anodizado, com uma fachada geométrica que se torna uma peça arquitetônica de destaque em meio aos empreendimentos pós-comunistas do entorno.
LivingHomes YB1. Imagem cortesia de Yves Béhar, Plant Prefab
O designer suíço Yves Béhar fez uma parceria com a Plant Prefab para criar a LivingHome YB1, uma série de Unidades Habitacionais Acessórias (ADUs) que será apresentada no festival Summit, em Los Angeles. Projetada para responder à legislação da Califórnia, a ADU visa incentivar o aumento da densidade urbana e, ao mesmo tempo, limitar o impacto ambiental de novas construções. A LivingHomes YB1 é a primeira de uma linha de estruturas desenvolvidas para repensar a pré-fabricação e ampliar a acessibilidade, a habitabilidade e a sustentabilidade.