Sou uma arquiteta residente em Bucareste com um grande interesse na complexidade programática da arquitetura contemporânea, e sou apaixonada por arquitetura que aumenta o capital social e a qualidade de vida. Vejo o espaço arquitetônico como um potencial catalisador para a interação social e me inspiro na possibilidade de possibilitar conexões humanas por meio do design.
O escritório Büro Ole Scheeren revelou seu projeto para um hotel resort em Cebu, um dos destinos mais populares das Filipinas. Inspirado na paisagem natural e na arquitetura tradicional da ilha, o projeto reúne vegetação exuberante, piscinas e cachoeiras em um volume envolto por arcos que remetem às estruturas locais. A equipe de projeto descreve a proposta como “uma jornada pela floresta tropical”, onde arquitetura, design de interiores e paisagismo convergem em uma experiência multissensorial.
Plus Architecture projetou um novo edifício de habitação estudantil no campus do Moore Theological College em Newtown, Sydney, com foco no estímulo à interação. Por meio de escala, morfologia e materialidade, a John Chapman House estabelece uma mediação entre as instalações universitárias e o contexto circundante — caracterizado por vias movimentadas, patrimônios históricos e edifícios altos —, ao mesmo tempo em que oferece aos estudantes uma rede de espaços de encontro que promovem a colaboração e a convivência.
Com seu projeto em Shenzhen, o escritório de design Morphosis reinventa a tipologia dos arranha-céus, maximizando a flexibilidade da planta por meio de um esquema de núcleo externo que desloca a circulação, os serviços e as comodidades para o exterior do edifício. Utilizando um sistema estrutural pioneiro, a configuração espacial do projeto diversifica as possibilidades funcionais dos interiores ao mesmo tempo em que reformula as rotas de circulação dentro do edifício, com passarelas de vidro suspensas e contraventamentos de aço em grande escala que conectam o núcleo ao corpo principal da torre. Concluída em 2018, com uma abertura gradual que se estendeu até 2021, a torre de 359,8 metros é atualmente o edifício de núcleo externo mais alto do mundo.
O SMAR Architecture Studio venceu o concurso Urban Confluence para conceber um novo marco urbano para o Vale do Silício. O projeto Breeze of Innovation consiste em uma floresta de hastes cinéticas que oscilam com o vento, criando um efeito visual hipnotizante.
EFFEKT venceu o concurso para transformar uma quadra urbana ocupada pela antiga redação e gráfica desativadas do jornal regional alemão Kieler Nachrichten. Como a digitalização tornou obsoletas muitas das antigas instalações de produção gráfica, o projeto KielHöfe busca redefinir a presença urbana da publicação ao incorporar diversos programas voltados a impulsionar a revitalização do centro de Kiel e consolidar um novo destino cultural.
A 17ª Bienal de Arquitetura de Veneza está em andamento, e seus 60 pavilhões nacionais revelam uma ampla variedade de respostas para a pergunta "Como viveremos juntos?". A edição deste ano reafirma o papel da Bienal como uma plataforma de debate, provocando uma reavaliação coletiva de questões urgentes como migração, desigualdade, mudanças climáticas ou o papel da tecnologia. Durante o evento em Veneza, o ArchDaily encontrou-se virtualmente, dentro do pavilhão coreano, com o/a curador/a Hae-Won Shin, uma vez que a pandemia impediu a presença da equipe de criação da mostra na Bienal. A conversa explorou o pensamento por trás da "Future School" e como o projeto cria uma estrutura para o aprendizado e a exploração coletivos.
O Japão planeja transformar a área ao redor da estação de Shinagawa em um polo global, conectando ainda mais Tóquio ao cenário internacional de negócios e inovação. O escritório de arquitetura Pickard Chilton, com sede em Connecticut (EUA), concluiu recentemente o plano diretor e o projeto conceitual para a reurbanização da área, que dará origem ao Global Gateway Shinagawa, um ambiente urbano inovador.
O escritório Farshid Moussavi Architecture revelou recentemente o projeto do Centro Ismaili em Houston, uma proposta voltada para intercâmbios culturais e engajamento cívico. Como um edifício de caráter representativo para a maior comunidade muçulmana ismaelita dos Estados Unidos, a nova edificação abrigará eventos educacionais, culturais e sociais, além de oferecer um espaço para contemplação e oração. O projeto apresenta uma imagem contemporânea ao mesmo tempo que reinterpreta elementos tradicionais persas, estabelecendo, assim, um diálogo entre a tradição e a arquitetura moderna.
O escritório KCAP revelou um projeto atualizado para o Sewoon Grounds em Seul, um plano de redesenvolvimento urbano que visa transformar o distrito em uma área de uso misto sustentável. Vencedor de um concurso internacional em 2017 para regenerar a área do "Sewoon District 4", o projeto busca aprimorar a malha urbana e, ao mesmo tempo, integrar a indústria local e o patrimônio construído existente. A proposta do KCAP cria um esquema em várias camadas que se apoia nas marcas arquitetônicas e culturais sucessivas acumuladas ao longo do tempo.
Em seu mais recente projeto na China, o escritório australiano Koichi Takada Architects se inspira na paisagem rica em florestas de Xangai para criar uma série de "árvores" arquitetônicas que se ramificam, formando uma cobertura sobre um novo mercado. Com seu design aberto e biofílico, o Solar Trees Marketplace será uma extensão do espaço público ao ar livre, reinterpretando o tradicional mercado chinês como um ponto de encontro comunitário.
A edição deste ano do Exhibit Columbus explora as condições dos "lugares intermediários" como interconexões entre os ecossistemas e o ambiente construído, por meio de 13 instalações temporárias que destacam diversos aspectos da identidade da bacia hidrográfica do Mississippi. Em sua terceira edição, o evento toma como base o legado cultural modernista da cidade de Indiana por meio de uma série de explorações artísticas e arquitetônicas que ativam espaços públicos e engajam a comunidade de Columbus.
A China passa por um rápido processo de urbanização que, na Área da Grande Baía (GBA), no sul do país, assume a forma de uma estratégia de desenvolvimento abrangente. A região, que compreende as cidades de Hong Kong e Macau, além de outros nove municípios em rápido crescimento na província de Guangdong, está se transformando em um aglomerado urbano de relevância global e em um importante polo de prática de arquitetura. O escritório Ronald Lu & Partners contribui para essa visão por meio de empreendimentos urbanos de alta densidade moldados por princípios de sustentabilidade e design centrado no ser humano.
A seleção com curadoria desta semana do Melhor da Arquitetura Não Construída destaca projetos de museus enviados pela comunidade do ArchDaily. Por meio de exemplos de diversas partes do mundo, o artigo explora como esses espaços de conhecimento e descoberta são projetados para inspirar e informar.
Apresentando um museu de arte de desenvolvimento vertical na Finlândia, uma estrutura que se funde com a paisagem na China e um museu marítimo moldado pelas condições da linha costeira no Brasil, a seleção abrange vários tipos de museus e espaços de arte, bem como diferentes atitudes em relação ao ambiente construído ou natural. Os projetos a seguir revelam as ideias que moldam os museus em diferentes contextos, ilustrando diversas abordagens sobre o que constitui uma instituição voltada ao aprendizado.
A seleção desta semana de Melhores Projetos Não Construídos destaca propostas enviadas por escritórios de arquitetura consagrados, apresentando trabalhos conceituais, propostas de concursos e projetos em diferentes fases de desenvolvimento. De um parque de polinizadores projetado para uma iniciativa da União Europeia a um projeto residencial com estufa na Alemanha, passando por um museu no Ártico ou uma proposta inovadora para captação de energia renovável nos Países Baixos, a seleção a seguir apresenta uma variedade de abordagens projetuais, programas e escalas.
Contando com escritórios como Vincent Callebaut Architectures, 10 Design, Antonio Citterio Patricia Viel ou Sweco, a seleção desta semana de projetos não construídos destaca intervenções globais que ilustram uma diversidade de ideias, desde novos modelos de habitação coletiva e vida comunitária até projetos voltados para a ecologia e a sustentabilidade, além de arquiteturas culturais orientadas à comunidade.
Nesta edição da Bienal de Arquitetura de Veneza, o Pavilhão da Irlanda concentra-se nas tecnologias de dados e em sua presença na paisagem física, explorando as implicações culturais e ambientais da produção e do consumo de dados. Intitulada Entanglement e com curadoria do coletivo multidisciplinar de pesquisa e design ANNEX, a exposição desafia a suposta imaterialidade da Nuvem, destacando a infraestrutura de produção de dados e seu impacto na vida cotidiana, ao mesmo tempo em que examina o papel da Irlanda na evolução da comunicação global.
O escritório gmp venceu o concurso para reformar uma fábrica desativada de aço inoxidável que abrigará a Academia de Belas Artes de Xangai. Alinhado ao recente interesse da China pelo reuso adaptativo, o projeto mantém a estrutura principal do edifício industrial de 860 metros de extensão, bem como suas torres de ventilação. Ao mesmo tempo, renova a fachada e acentua o eixo central por meio de uma variedade de espaços de convivência. A proposta faz parte de um plano de reurbanização mais amplo para transformar a antiga área industrial em um distrito artístico.
O Philadelphia Museum of Art foi reaberto ao público no início deste mês após a conclusão de um amplo projeto de reforma e expansão interna de quatro anos, liderado por Frank Gehry. A intervenção, batizada de Core Project, concentrou-se na renovação da infraestrutura do museu, criando galerias e espaços públicos ao mesmo tempo em que preservou intacto o exterior de 1928. Fruto de duas décadas de planejamento e projeto, a intervenção liderada pelo/a renomado/a arquiteto/a propõe uma visão estimulante para o futuro da instituição, ao mesmo tempo em que homenageia o edifício histórico.
O escritório sueco Tham & Videgård Arkitekter venceu o concurso para projetar o novo refeitório de cadetes da Academia Militar de Karlberg, em Estocolmo. Estabelecendo um diálogo com o contexto histórico e com o parque do século XVII, o projeto é concebido como um volume quadrado e limpo, com fachadas côncavas que abraçam o entorno. Por meio de seu ritmo e proporção, o desenho ecoa a arquitetura clássica do palácio vizinho, apresentando uma estética rigorosa que estabelece uma imagem atemporal.