
Como parte da programação oficial de Barcelona como Capital Mundial da Arquitetura UNESCO-UIA de 2026, o Jardí Botànic de Barcelona recebe a exposição "Parlour Gardens: Dreams from the Rooftop", uma mostra de instalações cerâmicas que propõe um percurso pela arquitetura de paisagem. Com curadoria de Marina Cervera (Bienal Internacional de Paisagem de Barcelona, CEO da NablaBCN), James Hayter (ex-presidente da IFLA, Oxigen) e José Luis Cortés (ex-presidente da UIA), a exposição marca o centenário da criação dos jardinets de saló (jardins de salão) em 1926: universos paisagísticos de cerâmica em miniatura concebidos originalmente por Nicolau M. Rubió i Tudurí, Llorenç Artigas e Raoul Dufy. Instalações desenvolvidas por 14 arquitetos/as paisagistas do cenário internacional estarão distribuídas pelo jardim botânico, agrupadas por zonas homoclimáticas para associar cada proposta à vegetação regional correspondente, permanecendo em cartaz até 4 de outubro de 2026.

Em 1926, o arquiteto Nicolau M. Rubió i Tudurí, o ceramista Llorenç Artigas e o pintor Raoul Dufy uniram-se para criar os jardinets de saló: mundos cerâmicos em miniatura que representavam diferentes paisagens naturais em objetos pequenos o suficiente para repousar sobre uma mesa. A maior escala da arquitetura traduzida para uma dimensão minúscula. Um século depois, uma das peças expostas pela primeira vez nas galerias Bernheim-Jeune, em Paris, em 1927, divide o espaço com quatorze novas obras comissionadas na nova exposição "Parlour Gardens" no Jardim Botânico de Barcelona, uma vitrine ecológica de 14 hectares em Montjuïc projetada por Carlos Ferrater, Josep Lluís Canosa e Beth Figueras para as Olimpíadas de 1992. O subtítulo "Dreams from the Rooftop" (Sonhos da Cobertura) refere-se ao terraço como um local de experimentação para a vida sustentável nas cidades contemporâneas, um espaço cotidiano para testar ideias voltadas para futuros urbanos mais resilientes.


Os/as profissionais convidados/as atuam nas cinco regiões de clima homoclimático mediterrâneo do planeta: Califórnia, Chile, África do Sul, Austrália e bacia do Mediterrâneo. Cada maquete está posicionada no setor do jardim que remete à região de origem de seu/sua criador/a. A mostra é composta por três maquetes do sul da Austrália: de Adrian McGregor, da McGregor & Coxall; de Peter Stutchbury, do escritório Peter Stutchbury Architecture; e de Phil Harris, da Troppo Architects; duas maquetes do continente africano: de Gareth Doherty, do NUS Critical Landscapes Design Lab; e de Tarna Klitzner & Lovell Friedman, da TK Landscape Architecture; três maquetes da Califórnia, nos Estados Unidos: de James Corner, do escritório Field Operations; de Adam Greenspan, da PWP Landscape Architecture; e de Walter Hood, do Hood Design Studio; e cinco da zona de clima mediterrâneo: de Catherine Mosbach, da Mosbach Paysagistes; de Thomas Doxiadis, do Doxiadis+; de Jala Makhzoumi & Abdul-Halim Jabr; de Kamel Louafi, da Louafi Landschaftsarchitekten; e de Teresa Moller, da Teresa Moller Paisajista.
As peças expostas representam propostas de jardins de cobertura em formato de 45 × 45 × 25 cm, abrangendo desde o desenho do recipiente cerâmico até o esquema de plantio. As maquetes contemporâneas foram produzidas em Barcelona e confeccionadas em cerâmica vitrificada, combinando tecnologia avançada de impressão 3D em argila (clay jet) com técnicas artesanais tradicionais, e contam com espécies vivas do Mediterrâneo. Cada maquete é exposta diretamente sobre sua própria caixa de madeira de transporte, e cada jardim é plantado e mantido de acordo com as especificações de seu/sua autor/a, funcionando como uma obra de arte viva em constante evolução. Conforme explicam seus/suas criadores/as, as peças buscam oferecer ao público uma interpretação contemporânea da resiliência ecológica, traduzindo para o objeto um imaginário específico de jardim. Em um passeio pelas zonas homoclimáticas do Jardim Botânico, os/as visitantes são convidados/as a refletir sobre a relação entre a jardinagem urbana e o clima, bem como sobre a tradição e o futuro do paisagismo doméstico.


A exposição será encerrada em 4 de outubro com um evento dedicado à tecnologia e à beleza, que contará com a participação de colaboradores/as de diferentes continentes. Outras mostras de arquitetura atualmente em cartaz pelo mundo incluem a exposição do MoMA Architects of Liberation: Modernism in Western Africa, aberta até 2 de janeiro de 2027. A mostra examina a arquitetura moderna africana do final dos anos 1950 até o início dos anos 1980, sob o prisma da independência política na região. Até 19 de agosto, o fórum Aedes, em Berlim, apresenta a exposição "A Structure of Feeling: On a New Generation of Architects in China", revelando o trabalho de nove escritórios representados em doze projetos que transformam o tecido urbano existente, o desenvolvimento rural e as formas contemporâneas de produção espacial. O Centro Cultural Europeu da Itália anunciou os/as finalistas do ECC Awards, apresentados como parte da Personal Structures – Confluences, a oitava edição de sua exposição contemporânea internacional, que ocorre paralelamente à Bienal de Arte de Veneza.
Este artigo foi escrito por Antonia Piñeiro. A tradução é gerada por IA.
































































































