
De 25 de abril a 1 de maio de 2024, Logroño sedia a décima edição do Concéntrico, uma celebração da inovação e da transformação urbana. Este ano, o festival explora o futuro das cidades ao incorporar novos formatos, engajar públicos diversos e enfrentar desafios urbanos sob a perspectiva do tempo como um catalisador de mudança no design. Com 20 intervenções e atividades que envolvem mais de 100 profissionais de 17 países, a programação abrange processos como a renaturalização de espaços públicos, a reinvenção de estruturas urbanas e a integração de materiais reciclados de edições anteriores.
Além disso, parcerias com centros educacionais garantem um impacto duradouro para além do festival, fomentando novas práticas coletivas nos espaços públicos. Projetos especiais, como "A rua em 10 anos", ou iniciativas que envolvem estudantes de escolas e centros de ensino locais enriquecem ainda mais o engajamento do festival com as comunidades em toda a Espanha.
Continue lendo para conhecer a lista completa de intervenções urbanas nesta edição do festival de arquitetura e design Concéntrico 10.
A rua em 10 anos: Scenius 26003 / Daryan Knoblauch
Localização: Glorieta del doctor Zubía

Para comemorar seu 10º aniversário, o Concéntrico lança uma nova provocação em formato de concurso para responder à pergunta: "Como uma rua poderia evoluir com uma estratégia de dez anos?". Este novo programa, desenvolvido em colaboração com a Porto Academy, apresenta uma aparente contradição ao solicitar intervenções temporárias que considerem uma evolução de longo prazo. A proposta vencedora, de Daryan Knoblauch, propõe uma metodologia de escuta para permitir que a população de Logroño influencie essa evolução — um processo aberto que visa oferecer uma plataforma de diálogo e uma abordagem interativa, em vez de uma solução predefinida de cima para baixo. A estratégia chama-se Scenius 26003, uma homenagem ao conceito de Brian Eno sobre a inteligência coletiva e a criatividade de um grupo de pessoas, em oposição à de um único indivíduo.

Em sua primeira intervenção, Knoblauch apresenta o "Megaphone", uma instalação temporária minimalista que surge no espaço público como uma estrutura inusitada para provocar reações e iniciar conversas. O projeto também oferece uma plataforma para encontros, conferências, oficinas e performances artísticas, facilitando a participação da comunidade no desenho urbano. A estrutura reaparecerá em diferentes formatos, moldados pelas reações anteriores, até 2034, funcionando como um símbolo de comunicação e troca.
Poplar Assembly / Javier García
Localização: Plaza de la Diversidad

Sendo uma das três propostas vencedoras do concurso de intervenções urbanas em Logroño, o projeto de Javier García consiste em um pavilhão que redefine o espaço urbano ocupado, servindo como uma área unificada para as atividades do festival e um local de encontro intuitivo. Com um perímetro demarcado por uma composição de álamos esguios, a intervenção se configura como um oásis urbano, cujas bordas serpenteiam entre os edifícios e as estruturas existentes.
Dancing carwash / Agence Spatiale
Localização: Pasaje de la Chimenea

O Dancing Carwash reinventa a arquitetura como uma parceira de dança, convidando à participação em sua coreografia enigmática. Inspirado em danças tradicionais espanholas, como os pernas de pau de Anguiano ou a jota de La Rioja, o projeto busca evocar a alegria do movimento e da celebração. Apoiando-se no imaginário de vestidos que se inflam e tecidos que se desdobram, esta intervenção lúdica transforma o Pasaje de la Chimenea ao trazer costumes e tradições locais para o espaço urbano, convidando à interação e à descoberta recreativa.
Make it rain / Quentin Gérard + Guillaume Deman + Elisabeth Terrisse de Botton + Matthieu Brasebin
Localização: Patio del Museo de La Rioja

Diante do tema do calor urbano, das infraestruturas hídricas e do uso de recursos naturais, a equipe belga propõe uma instalação que aproveita as propriedades térmicas de tijolos embebidos em água para criar um espaço fresco e acolhedor, propício para interações e encontros. A água do Rio Ebro foi levada a este pátio, que agora está pavimentado com tijolos. Sob uma cobertura têxtil, as pessoas podem coletar a água e borrifá-la sobre os tijolos para reduzir a temperatura ambiente, em uma reinterpretação contemporânea dos sistemas de resfriamento vernaculares.
Public Monument / Willem de Haan
Localização: Monumento a Espartero

Buscando estabelecer uma relação com um monumento que de outra forma seria inacessível, o artista de origem holandesa Willem de Haan propõe uma reinterpretação lúdica do pedestal da estátua. Desse modo, o pedestal de honra transforma-se em uma habitação modesta, sobrepondo a imagem da solenidade histórica às realidades da vida cotidiana. A intervenção também convida a interações mais próximas, já que uma pequena passarela permite que o público caminhe sobre a fonte e se aproxime do monumento modificado, fundindo ainda mais as duas imagens. A intervenção temporária questiona o caráter honorífico das estátuas nos espaços públicos, estimulando a reflexão sobre o papel e a estética desses elementos na vida urbana.
Open Segments / SYN architects
Localização: Patio COAR

As tradicionais casas com pátio da região de Najd servem de inspiração para o desenho do pavilhão, que prioriza a privacidade e as interações em pequena escala, oferecendo uma sutil introdução à cultura espacial árabe. Construído com tábuas de madeira e estopa natural, o pavilhão cria espaços de iluminação suave e bem integrados ao entorno. A estrutura busca refletir a memória coletiva, evidenciando narrativas espaciais e transformações sociais. Simboliza, ao mesmo tempo, a fragmentação e a continuidade do tecido social e arquitetônico de Najd. Após o festival, o pavilhão modular será remontado na Arábia Saudita de modo a incorporar a influência espanhola, proporcionando espaços de encontro mais amplos para destacar esse intercâmbio intercultural.
Off-Season Pavilion / KOSMOS
Localização: Plaza Santiago

O "Off-Season Pavilion" propõe uma alternativa ecologicamente consciente à arquitetura efêmera de festivais, reaproveitando recursos disponíveis localmente em Logroño. A instalação utiliza os chamados "jaulones de vino", grandes gaiolas metálicas usadas para o armazenamento de garrafas durante a temporada de produção vinícola. Durante o Festival Concéntrico, no entanto, essas estruturas costumam ficar ociosas por parte dos produtores locais, tornando-se um recurso acessível para a experimentação arquitetônica antes de retornarem à sua função original. O escritório KOSMOS propõe uma estrutura temporária em formato de basílica aberta, tirando proveito do intrincado jogo de luz e sombra proporcionado pela malha dourada das gaiolas. Ao devolver o material após o encerramento do festival, o pavilhão atinge a meta de resíduo zero, promovendo os princípios do design circular e explorando a beleza e o potencial de infraestruturas do cotidiano.
¡Saca las sillas! / ESD Madrid
Localização: Biblioteca de La Rioja

O pátio da biblioteca transforma-se em um espaço interativo por meio desta instalação, que apresenta uma treliça de compensado cujas peças podem ser destacadas e montadas como assentos e mesas. Isso permite ao público se apropriar do espaço e exercitar a criatividade, criando seu próprio mobiliário urbano e alterando a configuração do pátio. Com projeto de Lucía Navas e Daniel Rodríguez, sob orientação de Pilar Acón, Sergio Arias e Marina Fernández, a proposta busca despertar uma relação lúdica com o entorno.
The Wall / MUOTO + Georgi Stanishev
Localização: Plaza del Revellín

A instalação fica em um cruzamento histórico da cidade, onde o famoso Caminho de Santiago cruza a antiga muralha defensiva que circundava a cidade. Uma pequena praça caracteriza a área. A intervenção propõe o fechamento parcial da praça para criar um nicho urbano, oferecendo um local de repouso temporário para viajantes. Construída com blocos de concreto e paletes de madeira, a estrutura propõe a seguinte questão: como erguer uma muralha temporária? Inspirado no armazenamento industrial, o desenho em camadas enfatiza sua impermanência ao mesmo tempo em que garante estabilidade. Posicionada de forma cenográfica, a obra transforma a paisagem urbana em um palco para contemplação.
Cuaderno de surcos / ji arquitectos + Blas Antón
Localização: Viña Lanciano

O projeto busca desenhar uma "Paisagem Visual" ao longo dos contornos naturais dos sulcos dos vinhedos, propondo uma reinterpretação da relação da paisagem com a cidade. Esse conceito convida a uma personalização do ambiente por meio de artefatos industriais. Por meio de uma dinâmica de miniparticipação cidadã, as crianças de Logroño criaram desenhos de elementos naturais, que foram posteriormente transformados em instalações de madeira espalhadas pelos vinhedos.
Razzle Dazzle / Sara Ricciardi Studio
Localização: Plaza del Mercado

Revestida com a marcante estética de camuflagem Razzle Dazzle, a instalação assemelha-se a um navio com a proa apontada para a Catedral. Inspirada nas táticas utilizadas para confundir oponentes históricos, a vibrante intervenção na praça gera dinamismo, instigando a população a adotar flexibilidade na percepção, na ação e no pensamento. Um trampolim no centro possibilita movimentos ativos e novas perspectivas da praça e da catedral, enquanto a estimulação visual da intervenção desperta a curiosidade e a exploração. Em uma referência às manifestações de cunho ativista, o palco, que une o lúdico ao intencional, será ativado por meio de apresentações de parkour, defendendo o movimento e a abertura espacial.
Fuente / Corvin Cristian
Localização: Calle Portales

Esta instalação lúdica aproveita uma movimentada esquina urbana para implantar uma fonte circular com tentáculos móveis semelhantes aos de um polvo, equipados com espelhos côncavos. O movimento dos espelhos, combinado aos efeitos da água corrente e dos jatos d'água, reflete a vivacidade do ambiente urbano circundante. A natureza compacta do projeto também possibilita que ele seja facilmente adaptado para uma localização permanente, questionando o caráter efêmero desse tipo de intervenção.
La Citerne-Lit / Fred Sancère + Encore Heureux architects
Localização: Plaza de San Bartolomé

O projeto Citerne-Lit materializa um conceito de "camuflagem", valendo-se da iconografia agrícola para propor uma nova vivência ao ar livre no ambiente urbano. Inspirado tanto na cultura agrícola quanto em cápsulas espaciais, o projeto oferece uma proposta de casulo no interior de um objeto escultural. Apesar de sua aparência externa rústica e fragmentada, o interior conta com uma cama confortável e uma atmosfera acolhedora que lembra um ninho, contrastando com o aspecto exterior bruto.
Basic Forms / RaivioBumann
Localização: Plaza Biblioteca Rafael Azcona

Esta instalação interativa desafia as normas tradicionais do desenho urbano ao abraçar o desordenado e o espontâneo. Composta por peças de mobiliário coloridas em compensado com formatos diversos, estimula a apropriação e a reorganização do espaço, incentivando a criatividade e a ludicidade. O design intuitivo convida a gestos espontâneos, gerando formas e arranjos imprevistos. Diferentemente da rigidez estrutural do ambiente urbano, esta instalação ganha vida com a ativação do público, adaptando-se dinamicamente e provocando as mais diversas reações.
Palo de Mayo / JBVA + Eugenio Nuzzo + Anatole Poirier + Alex Roux
Localização: Concha del Espolón

O projeto parte da ausência de uma árvore no Parque del Espolón para transformá-la na oportunidade de criar um novo ponto focal que sintetiza elementos de seu entorno. Em seu lugar, surge o Palo de Mayo como um ponto de convergência, convidando à celebração e à troca, e integrando diferentes elementos urbanos em um fragmento de cidade coeso.
Mikado Flowers / Malte Martin
Localização: Parque Felipe VI

A instalação propõe uma leitura poética do espaço urbano ao apresentar uma intervenção plástica pensada como uma estrutura paisagística pela qual transeuntes podem caminhar e interagir. A obra se configura como um objeto híbrido, mesclando elementos de mikado (pega-varetas), de tipis (tendas) e de universos florais para criar um espaço interativo de lazer, abrigo do sol ou contemplação.
Public Utilities / Outpost Office
Localização: Plaza 1º Mayo + Centros educacionais

A Plaza Primero de Mayo recebe um desenho em grande escala inspirado no movimento humano, que remete a marcações de canteiros de obras urbanos. A proposta se estende também a dois centros de ensino. Composto por linhas coloridas descontínuas, o desenho abre diversos caminhos e possibilidades de interação para o público. As linhas são traçadas com tinta biodegradável por robôs especialmente programados — um processo automatizado, mas orientado pelo uso público. Esses trajetos, traçados com a colaboração de estudantes, servem como ferramentas para ressignificar o uso dos pátios escolares nos centros educacionais locais. Ao incentivar que pensem sobre o ambiente escolar, a estratégia estimula os estudantes a criar brincadeiras, conectar espaços e expressar sentidos por meio do brincar.
What comes through the wall / Traffic Design
Localização: Plaza Alonso de Salazar

Este projeto ressignifica elementos do espaço público como vestígios, adaptando-os para novas funções. Utilizando a antiga muralha, único vestígio de uma estrutura que desapareceu, a proposta faz uso da luz para compor um padrão gráfico. Um painel perfurado é instalado sobre a estrutura preexistente; com isso, o jogo de luz e sombra replica os elementos decorativos circundantes, transformando a parede em um elemento dinâmico na paisagem urbana.
Noventa y nueve / Esdir
Localização: Esdir

Estudantes da Esdir criaram uma estrutura inspirada em uma estrela de sete pontas, associada à numerologia e aos múltiplos significados do número sete — desde a astrologia e as maravilhas do mundo antigo até as sete disciplinas de Design Superior ministradas na instituição.
PackBags / Alei Verspoor
Localização: CCR

Comemorando seus 10 anos, o Festival Concéntrico reaproveita materiais têxteis de instalações anteriores para um novo projeto. PackBags é uma coleção de bolsas e acessórios produzida a partir de tecidos recuperados, que busca combater o consumo excessivo por meio de um design lúdico e ao mesmo tempo intencional.
Nota da Redação: Este artigo foi publicado originalmente em 20 de março de 2024 e atualizado em 29 de abril de 2024.
Este artigo foi escrito por Maria-Cristina Florian. A tradução é gerada por IA.















































































































































