O escritório SO-IL, sediado no Brooklyn, revelou o projeto para um novo museu de arte de campus no Williams College, em Massachusetts, criado para se tornar um recurso pedagógico primordial para a instituição, conhecida por seu renomado programa de história da arte. Desde sua inauguração em 1926, o Williams College Museum of Art (WCMA) reuniu um vasto acervo de mais de 15.000 obras. Com o projeto do SO-IL, o museu poderá se transferir para sua primeira sede própria e independente, projetada especificamente para essa finalidade. Em maio de 2024, a instituição apresentará uma exposição sobre a proposta do SO-IL.
O novo edifício do WCMA foi concebido como um portal de conexão entre o campus, a cidade de Williamstown e o público externo, buscando atrair visitantes e se consolidar como uma plataforma de debate, intercâmbio e criatividade. Localizado na entrada oeste do campus, o museu se abre para estudantes, a comunidade local e visitantes com um conjunto de quatro áreas programáticas. Estas são definidas como pavilhões organizados em torno de um espaço central de convivência, todos conectados por uma cobertura contínua.
As exposições temporárias e permanentes estão distribuídas em dois blocos de galerias junto ao saguão principal, oferecendo mais de 1.400 metros quadrados de área expositiva, o que corresponde a 35% da área útil do edifício. Espaços adicionais são dedicados a programações dinâmicas e ao engajamento comunitário voltados para a entrada sul, integrando um auditório, um espaço de ateliê de arte e um café que se estende em direção ao sudoeste.
O caráter pedagógico do museu é incorporado por meio de um espaço híbrido de galeria e sala de aula dedicado ao Object Lab, programa de destaque do museu. Um centro de estudos oferece cerca de 600 metros quadrados voltados a pesquisa, armazenamento, salas de aula e uma sala de seminários. A organização funcional do edifício segue o conceito de espaços porosos e fluidos, direcionando as áreas de convivência para a paisagem de Berkshire. No centro do museu, um jardim interno traz a natureza para o interior, enquanto áreas de estar entre as galerias proporcionam visuais para a paisagem externa.
O edifício também busca cumprir rígidos critérios de sustentabilidade e manter sua eficiência energética em uma Intensidade de Uso de Energia (EUI) de 70 kBtu/pé²/ano. O projeto incorpora materiais renováveis e tecnologias inovadoras de climatização, visando minimizar o consumo de energia. A estrutura é feita em madeira engenheirada (mass timber), deixada aparente no saguão. As paredes externas dos pavilhões serão revestidas com alvenaria de baixa pegada de carbono, enquanto os beirais da grande cobertura sombreiam as amplas superfícies envidraçadas da fachada. Além disso, na área externa, bacias de biorretenção serão integradas para coletar e tratar a água da chuva. O paisagismo do projeto, assinado por Reed Hilderbrand, será renovado e reflorestado, contando com uma pradaria florida e jardins de plantas nativas.
Recentemente, o escritório de prestígio internacional SO-IL inaugurou diversas instituições culturais, incluindo o Centro Cultural Site Verrier de Meisenthal, na França, e o Centro de Artes Cênicas Amant, no Brooklyn, Estados Unidos. Em entrevista ao ArchDaily, o sócio-fundador do SO-IL, Florian Idenburg, discutiu o conceito de elasticidade e maleabilidade da malha arquitetônica como um dos aspectos fundamentais da abordagem projetual do escritório.
Este artigo foi escrito por Maria-Cristina Florian. A tradução é gerada por IA.
