¿Eres cat lover o dog lover? En ArchDaily sabemos que eres amante de los animales tanto como nosotros, ya que nos inspiran, nos dan compañía, y en el caso de la fotografía arquitectónica, nos dan una idea de la escala de los espacios. En la versión anterior de este artículo, hicimos una recopilación de Gatos protagonizando sesiones fotográficas de arquitectura, y no queríamos olvidar a los amantes de los perros que se hacen presentes en nuestro sitio. Es por eso que traemos para ti una recopilación de fotografías en donde los perros son el centro de atención.
El arquitecto francés Christian de Portzamparc ha sido elegido ganador del Premio Imperial de Japón 2018, conocido también como Praemium Imperiale, uno de los más prestigiosos del mundo. Otorgado por la Japan Art Association (JAA), el galardón ha otorgado al francés por su "estilo arquitectónico imaginativo, conocido por sus características distintivas, tales como diseños audaces, un enfoque artístico y la creatividad que proviene de su trabajo como pintor de acuarela".
https://www.archdaily.cl/es/898228/christian-de-portzamparc-ganador-del-praemium-imperiale-de-arquitectura-2018Katherine Allen
De las diferentes consideraciones presentes en los proyectos de arquitectura o diseño de interiores, la iluminación es capaz de transformar radicalmente la percepción del espacio concebido. Esto es porque existen diferentes posibilidades de iluminación artificial pensadas para las más diversas tareas, ambientes y finalidades dentro de un espacio interno o incluso externo, como en fachadas y proyectos paisajísticos.
Pensemos en dos ambientes con las mismas dimensiones y diseño. Supongamos que en el primero, se aplica sólo un punto de luz general mientras en el segundo se realiza un proyecto luminotécnico considerando cada uno de los usos del espacio, valorando determinados aspectos, entre otros. Sin duda, la segunda opción es un espacio más agradable. De la misma forma, un proyecto luminotécnico que no esté correctamente realizado puede deteriorar la calidad del espacio. Pero ¿cómo es posible alcanzar estos diferentes resultados?
En este artículo ya hemos aprendido cómo calcular la intensidad de luz necesaria para cada ambiente. A continuación, de manera práctica, compilamos en una lista algunos conceptos clave para los diferentes tipos de sistemas de iluminación.
Las escaleras helicoidales permiten ahorrar metros cuadrados valiosos en ambientes pequeños y conectar los diferentes niveles de un edificio ocupando un área mucho menor que una escalera convencional. Pueden también ser objetos icónicos en los proyectos, con formas atrevidas y configuraciones diversas. Sin embargo, su diseño requiere atención, para evitar que se vuelvan incómodas o peligrosas. Aunque actualmente los softwares BIM están simplificando este proceso, siempre es importante entender las restricciones y algunos de los conceptos básicos para un diseño adecuado.
Nada más racional que aprovechar la iluminación solar natural como garantía para mejorar la calidad espacial de los edificios, además de ahorrar energía. La conciencia de la finitud de los recursos naturales y las demandas por reducción del consumo energético han disminuido cada vez más el protagonismo de los sistemas artificiales de iluminación, obligando a los arquitectos a buscar soluciones de diseño más eficientes. Con este objetivo en mente, diferentes operaciones han sido adoptadas para captar la luz natural.
Estos sistemas también pueden garantizar excelentes propiedades espaciales si se proyectan correctamente. Revisa a continuación 5 sistemas indispensables para la iluminación zenital.
Luego de varios meses de investigación para la identificación de obras en Latinoamérica y el Caribe, un comité curatorial internacional de arquitectos ha seleccionado 20 obras construidas para ser presentadas en la tercera edición del Premio Latinoamericano de Arquitectura Rogelio Salmona.
El comité curatorial estuvo integrado por los arquitectos Silvia Arango (Región Andina), Felipe Leal (Región México, Centroamérica y Caribe), Alexandre Ribeiro Gonçalves (Región Brasil) y Fernando Pérez Oyarzún (Región Cono Sur), quienes revisaron 53 obras latinoamericanas para hacer su selección final. En septiembre próximo, el premio será otorgado a la obra ganadora en una ceremonia que se realizará en Bogotá, Colombia.
Estas son las 20 obras seleccionadas para participar en la tercera edición del premio:
https://www.archdaily.cl/es/895615/estas-son-las-20-obras-del-iii-premio-latinoamericano-de-arquitectura-rogelio-salmonaArchDaily Team
Olivia de Oliveira realizó su tesis doctoral sobre la arquitecta Lina Bo Bardi en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona (ETSAB) y es autora del libro "Lina Bo Bardi. Obras construidas", surgido a partir de la visita a los edificios construidos por Lina junto al fotógrafo Nelson Kon en 2002. En esta obra, la autora presenta toda la complejidad arquitectónica y las visiones culturales, políticas y sociales de la arquitecta. El volumen acaba de ser relanzado en Brasil por la Editorial Gustavo Gili, en portugués.
En la siguiente entrevista, es posible profundizar en la historia detrás de este libro y en la figura de Lina Bo Bardi a través de la perspectiva de la autora, quien aborda cuestiones fundamentales como el trabajo al pie de obra, el surrealismo presente en su trabajo y el estado actual de preservación de sus obras.
En esta ocasión, el arquitecto Rodrigo Rieiro Díaz, desde el Colectivo ARKRIT, nos trae un artículo que profundiza cómo algunos arquitectos contemporáneos se han negado a ocultar las heridas de las edificaciones derivadas de sus procesos de materiales en proyectos de rehabilitación, en una suerte de apuesta por enfatizar la preexistencia como atractivo plástico.
Si bien es cierto que no pintar -o cubrir con tapajuntas- las señales de los procesos materiales en la edificación durante los procesos encaminados a su reutilización supone un ahorro económico, parece que existe por parte de ciertos arquitectos contemporáneos una voluntad que va más allá de la mera supresión de una partida del presupuesto.
De hecho, existe una tradición contemporánea, la de la reutilización de edificaciones industriales como espacios para el arte, en la que esta práctica es habitual. Este modelo de centro expositivo a medio camino entre la galería y el estudio de artistas y orientado a un público joven y urbano, tiene ya una tradición de al menos 40 años. Hay algo de consagración del método, sin embargo, en su utilización por los ayuntamientos de grandes ciudades europeas para sus instituciones culturales y en la gran acogida en medios académicos y profesionales de estas intervenciones.
El desafío de diseñar una casa con un presupuesto ajustado y escasos metros cuadrados, junto al deber esencial de responder correctamente a los requerimientos específicos del usuario, puede ser uno de los encargos más motivantes y provocadores para un arquitecto. ¿Cómo aprovechar el espacio de la mejor manera? ¿cómo evitar el desperdicio de material? ¿cómo adelantarse a la posible futura ampliación de la vivienda? ¿cómo desarrollar una arquitectura simple y al mismo tiempo entregar un alto valor a sus habitantes?
Nos hemos sumergido en nuestra biblioteca de obras para ayudarte en este proceso, seleccionando 30 casas que entregan interesantes soluciones arquitectónicas en 70, 80 y 90 m2.
Desde 2016, el Sesc São Paulo y la británica Central Saint Martins, University of the Arts London –referencia mundial en arte y diseño–, promueven actividades en conjunto. Una de las actividades destacadas para 2018 es la mesa de debate 'Las ironías de la arquitectura: el arquitecto como ciudadano', que se llevará a cabo el 16 de marzo a las 10:30 h en el teatro del Sesc 24 de Maio.
El hormigón ha sido comúnmente catalogado como un material brutalista y frío. Sin embargo, esta percepción ha ido mutando con el paso de los años, con la aparición de una nueva tendencia que está logrando fusionar el concreto con la vegetación. Dentro de los países que lideran este movimiento está Vietnam, Japón y Brasil. A continuación, una selección de 9 increíbles obras que son un excelente ejemplo de áreas verdes dentro de espacios de hormigón.
En respuesta a esto, y con motivo del 464.° aniversario de la ciudad de São Paulo, las oficinas Brasil Arquitetura y Urbeflux Engenharia Consultiva publicaron una carta abierta a la ciudad de São Paulo en la que señalan directrices para el "necesario cambio de rumbo en el tratamiento de las aguas urbanas", con el objetivo de superar el impasse sobre el destino del terreno "en beneficio del interés mayor de su ciudadanía y de la cultura brasileña".