ArchDaily se enorgullece en anunciar a las oficinas ganadoras de los Next Practices Awards 2026, un reconocimiento a 20 prácticas emergentes y de vanguardia que expanden las posibilidades de la arquitectura hoy en día.
En su sexta edición, Next Practices continúa mirando más allá de las definiciones convencionales de la profesión para identificar a las personas, ideas y metodologías que impulsan la disciplina. La edición de 2026 es la más sólida y con mayor representación global hasta la fecha, reuniendo diversos enfoques, escalas y contextos que amplían nuestra comprensión de cómo y por quién se ejerce la arquitectura contemporánea.
Desde climas extremos hasta comunidades rurales, urbes informales y territorios afectados por el desplazamiento y la vulnerabilidad ambiental, la selección de este año aborda una amplia gama de realidades. Nutriéndose de la ingeniería, la ecología, la fabricación digital, la investigación de materiales, el conocimiento vernáculo e indígena, el activismo y la investigación crítica, estas prácticas reflejan lo que está por venir: la capacidad de responder a condiciones específicas y moldear activamente el mundo que las rodea.
El proceso de selección
La selección de 2026 es el resultado de un riguroso proceso que combinó la perspectiva editorial global de ArchDaily con la experiencia de un jurado externo. A lo largo del año, nuestro equipo editorial investigó y nominó a prácticas destacadas para conformar una lista preliminar, la cual fue evaluada posteriormente por los jurados invitados.
El jurado de este año estuvo integrado por Nicolas Fayad y Charles Kettaneh, fundadores de EAST Architecture Studio; Susana Rojas Saviñón, cofundadora de Estudio Ome (una de las oficinas ganadoras de los ArchDaily Next Practices Awards 2025); Javier Ors Ausín, director de Programas Temáticos en el World Monuments Fund; Sumayya Vally, fundadora de Counterspace; y Oanh Nguyen Henriksen, socia en Dorte Mandrup. Les agradecemos su tiempo, visión y valiosa contribución a los premios de este año.
Del cuidado a la agencia
A lo largo de las ediciones anteriores, Next Practices ha reflejado una arquitectura cada vez más atenta y receptiva a las condiciones en las que opera. En 2025, esto se manifestó a través de una "arquitectura del cuidado": el cuidado del contexto, la comunidad, la memoria y la ecología. En esta edición, nuestro enfoque se traslada a la capacidad de la arquitectura para actuar y generar cambios.
La agencia es la capacidad de influir en las condiciones sociales, ambientales, culturales, materiales y espaciales. Considera quiénes pueden participar, así como qué herramientas y formas de conocimiento pueden abrir nuevas posibilidades. La ingeniería y la fabricación digital convergen con la artesanía local y el saber vernáculo; la investigación ecológica orienta las aproximaciones al paisaje y la infraestructura; mientras que el arte, los archivos, el activismo y la indagación crítica amplían las dimensiones culturales y políticas de la práctica arquitectónica.
En conjunto, las Next Practices de 2026 expanden el papel y el alcance de la arquitectura, evidenciando cómo las respuestas locales pueden contribuir a una conversación global más amplia.
A continuación, presentamos a las 20 oficinas ganadoras de los Next Practices Awards 2026, ordenadas alfabéticamente.
ACTA – Action Through Architecture | Níger / Suiza
ACTA – Action Through Architecture trabaja en África y Europa, combinando ingeniería avanzada y herramientas computacionales con el conocimiento arquitectónico vernáculo para abordar desafíos sociales y ambientales en comunidades vulnerables. En colaboración con instituciones públicas, organizaciones humanitarias y socios regionales, la práctica desarrolla respuestas específicas al contexto frente a las presiones climáticas, el desplazamiento y la escasez de recursos, abarcando infraestructura pública, vivienda, espacios cívicos, mercados y estrategias urbanas. Proyectos como la Cantine en Zinder y el Marché d'Assaga demuestran un enfoque basado en espacios funcionales y resilientes que responden directamente a las necesidades locales, mientras que sus herramientas de planificación generativa extienden este trabajo a la escala de asentamientos y centros urbanos en expansión. ACTA integra la tecnología, el saber local y la práctica humanitaria para fortalecer la resiliencia comunitaria y apoyar el desarrollo espacial a largo plazo.
AD—WO | EE. UU.
Fundada en 2018 y dirigida por Emanuel Admassu y Jen Wood, AD—WO es una práctica de arte y arquitectura que opera en la intersección de los estudios negros (Black studies), el arte conceptual y la práctica espacial. A través de un examen continuo de la medición y el animismo, la práctica explora cómo la cultura, el poder, la identidad y los sistemas de conocimiento configuran la producción y comprensión del espacio. Trabajando con edificios, exposiciones, tapices, instalaciones y obras de arte independientes, AD—WO utiliza el diseño, la investigación y la práctica artística como herramientas interconectadas para la indagación crítica, cuestionando la estética occidental dominante, las narrativas establecidas y las metodologías arquitectónicas convencionales. Su trabajo ha sido expuesto en el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA), la Bienal de Arquitectura de Chicago y la Bienal de Arquitectura de Venecia. Su reciente proyecto Ancestral Ecologies, una instalación ambiental compuesta por una serie de esculturas en el Jardín Botánico de Brooklyn, amplía aún más esta investigación sobre las relaciones entre espacio, ecología y conocimiento cultural.
AGENCIA TPBA | Brasil
Fundada en Río de Janeiro en 2018, AGENCIA TPBA trabaja en diversas escalas y formatos, desde instalaciones temporales y edificios residenciales y comerciales hasta propuestas urbanas y concursos. La práctica explora la relación entre la precisión formal y la apertura espacial, desarrollando proyectos que responden estrechamente a sus contextos al tiempo que permiten diversas formas de apropiación y uso. Las obras construidas, temporales y especulativas se convierten en oportunidades para poner a prueba continuamente ideas en torno al espacio, la construcción y la ciudad, posicionando la práctica arquitectónica como un proceso en evolución y no como un lenguaje formal fijo.
Arctic Design Group | EE. UU.
Arctic Design Group investiga cómo la arquitectura, el paisaje y la planificación pueden responder a las realidades de rápido cambio en los asentamientos árticos y subárticos. Con sede en la Universidad de Virginia y trabajando con comunidades y socios de investigación, este laboratorio de investigación de diseño examina el cambio ambiental, la infraestructura, el desarrollo urbano, la degradación del permafrost, la gestión de la tierra y la adaptación en los territorios del norte. Su enfoque interdisciplinario pone en diálogo la arquitectura y la arquitectura del paisaje con las ciencias ambientales, la ingeniería, la planificación, las humanidades y el conocimiento comunitario, combinando el análisis geoespacial, el monitoreo ambiental y los experimentos de campo con propuestas de diseño y marcos de planificación. Al entender la investigación de diseño como un método para integrar diferentes formas de conocimiento y probar posibilidades espaciales, Arctic Design Group desarrolla enfoques de arquitectura y urbanismo basados en las complejas condiciones de un Ártico en transformación.
Atelier Guo | China
Fundado en Shanghái en 2020 por Guo Liaohui, Atelier Guo trabaja en escalas que van desde pabellones y nuevos edificios hasta la reutilización adaptativa. El estudio combina perspectivas arquitectónicas internacionales con una lectura atenta de los paisajes, las tradiciones y las condiciones locales de China, estudiando las cualidades esenciales de los prototipos arquitectónicos tradicionales para reinterpretarlos mediante enfoques estructurales y espaciales contemporáneos. A través de intervenciones culturales, de hospitalidad y a pequeña escala, Atelier Guo explora las relaciones entre el significado cultural, el entorno natural, la construcción y la vida contemporánea, desarrollando un lenguaje arquitectónico arraigado en el contexto pero abierto a nuevas formas y usos.
BALSA CROSETTO PIAZZI | Argentina
Establecido en 2015 por Juan Manuel Balsa, Rocío Crosetto Brizzio y Leandro Piazzi, BALSA CROSETTO PIAZZI trabaja entre Córdoba (Argentina) y Boston (EE. UU.). La oficina aborda la arquitectura como un acto material y transformador, conectando el diseño, la construcción de baja tecnología, la experimentación técnica y el conocimiento constructivo tradicional argentino. Sus proyectos se desarrollan mediante procesos sostenidos y atentos a las condiciones materiales, sociales y culturales de cada territorio. Junto con la obra construida, la investigación y la docencia extienden estas ideas a contextos académicos, aportando perspectivas latinoamericanas a conversaciones arquitectónicas más amplias. A través de estas actividades, la práctica explora la capacidad de la arquitectura para generar cambios espaciales, sociales y ambientales.
CLUSTER | Egipto
Con sede en El Cairo, CLUSTER opera en la intersección de la investigación urbana, la arquitectura, el arte y el diseño, utilizando la práctica espacial para interactuar con las realidades sociales y políticas de la ciudad. Esta plataforma multidisciplinaria trabaja en las brechas entre los sistemas de planificación formal y la informalidad urbana cotidiana, mediando entre instituciones, comunidades, diseñadores/as y artesanos/as a través de procesos participativos. Su enfoque combina el mapeo crítico y la investigación-acción con la acupuntura urbana, las intervenciones tácticas, el prototipado y las plataformas de intercambio de conocimientos. Proyectos como la transformación del pasaje Kodak en El Cairo demuestran cómo las intervenciones focalizadas a pequeña escala pueden generar un impacto urbano y social más amplio, posicionando la arquitectura como una forma de activismo espacial que fortalece la agencia local y crea enfoques de espacio público más inclusivos.
Craft Narrative | India
Fundado en 2019 por los arquitectos Yatindra Patil y Vijay Kharade, Craft Narrative (con sede en Pune) desarrolla arquitectura a través de un proceso continuo de aprendizaje, cuestionamiento y descubrimiento. Trabajando principalmente en proyectos residenciales y educativos en aldeas rurales de la India, el estudio parte de una lectura atenta del lugar, permitiendo que el paisaje, el clima, la cultura, la comunidad, la naturaleza y la vida cotidiana den forma a su proceso de diseño. Estas condiciones informan espacios multifuncionales y a menudo minimalistas, con un énfasis particular en entornos comunitarios e inclusivos para los habitantes locales y las infancias. Craft Narrative demuestra cómo la observación cuidadosa de la vida cotidiana puede generar una arquitectura profundamente específica en su contexto y socialmente significativa.
Emergent Studios | Australia
Emergent Studios desarrolla paisajes regenerativos a través de investigación ecológica avanzada, herramientas digitales, la teoría de la de la emergencia y un estrecho vínculo con los ecosistemas locales. Reuniendo a arquitectos/as del paisaje, artistas y desarrolladores de sistemas, la oficina utiliza la investigación a través del diseño y la exploración iterativa para comprender los paisajes como sistemas ambientales, sociales y experienciales interconectados. Al trabajar en proyectos públicos e institucionales en Australia, explora cómo la arquitectura del paisaje puede apoyar activamente la biodiversidad, la adaptación climática y los entornos socialmente inclusivos. Su enfoque también reconoce el conocimiento indígena y las historias culturales arraigadas en los territorios donde opera. Al conectar métodos tecnológicos y científicos con saberes ecológicos y del lugar, Emergent Studios entiende el paisaje como un sistema dinámico capaz de adaptación, regeneración y conexión social.
Enrico Dusi Studio | Italia
Enrico Dusi Studio trabaja en edificios públicos, espacios cívicos y paisajes urbanos, con un enfoque particular en la transformación de los lugares existentes y su relación con la vida colectiva. Operando en diversas escalas, desde edificios y estructuras temporales hasta intervenciones paisajísticas, la práctica aborda la arquitectura como un medio para reforzar la identidad y el uso cotidiano de los entornos compartidos. Su trabajo se caracteriza por marcos estructurales y espaciales claros, geometrías precisas y una cuidadosa atención al material y al contexto, ya sea interviniendo en tejidos urbanos existentes o creando nuevos espacios cívicos. A través de proyectos que van desde mercados y museums hasta plazas, parques y edificios educativos, el estudio explora cómo la arquitectura puede otorgar una renovada presencia y propósito a los lugares, apoyando al mismo tiempo su evolución en las comunidades a las que sirve.
EVA Studio – Emergent Vernacular Architecture | Haití / Reino Unido
Con proyectos en Haití, Líbano, Marruecos, Senegal, Comoras y el Reino Unido, EVA Studio desarrolla la arquitectura como una herramienta para la resiliencia social y ambiental. Esta práctica multidisciplinaria colabora con autoridades locales, organizaciones internacionales, fundaciones, grupos comunitarios y la ciudadanía, asumiendo la participación como un componente esencial del diseño y la implementación. Sus proyectos para comunidades marginadas o afectadas por catástrofes combinan sistemas estructurales reutilizables con materiales locales y reparables como la piedra y la tierra. Al posicionar a los/las arquitectos/as como "creadores de procesos", EVA Studio facilita el diálogo entre las partes interesadas, desarrollando al mismo tiempo soluciones arraigadas en el saber local, la responsabilidad ambiental y la toma de decisiones colectiva.
Exutoire | Vietnam
Fundada por Paul-Antoine Lucas y Bùi Quý Sơn, Exutoire es una práctica espacial crítica queer con sede en Hanói que investiga la justicia social, espacial y material a través de la arquitectura. Trabajando en formatos de diseño, investigación, editoriales, curatoriales y pedagógicos, la práctica aborda desde la vivienda y la crisis ecológica hasta las metodologías queer, el cuidado y el espacio público. A través de espacios, objetos, infraestructuras sociales y plataformas de conocimiento, Exutoire introduce perspectivas subrepresentadas en el discurso arquitectónico y cuestiona los supuestos establecidos sobre cómo se producen y habitan los entornos. Su enfoque multidisciplinario posiciona la práctica espacial como un medio para expandir qué experiencias, saberes y formas de vida están representados en la arquitectura.
FABER | Francia
Fundada en París en 2019 por Gabriel Pontoizeau y Luca Antognoli, FABER responde a los desafíos de la transformación ecológica a través de un enfoque que define como un "nuevo arcaísmo". La práctica combina formas primigenias y arquetipos arquitectónicos con enfoques contemporáneos en materiales y construcción, priorizando recursos de origen geológico, materias primas brutas, biodegradables y recuperadas como alternativas a los sistemas industriales estandarizados. Trabajando en proyectos públicos, culturales y de paisaje, así como en investigación, docencia y práctica artística, FABER conecta la experimentación material con cuestiones más amplias de clima, biodiversidad y uso de recursos, explorando cómo la arquitectura puede evolucionar en respuesta al cambio ecológico.
Fahrenheit.Works | Portugal / Suiza
Fahrenheit.Works es un estudio de arquitectura y diseño con sede en Lisboa, fundado por Jeremy Morris y Luca Carlisle, que combina los saberes tradicionales con la experimentación para explorar enfoques arquitectónicos con mayor base ecológica. Trabajando con materiales de base biológica, de origen local y a menudo desestimados, la oficina opera en proyectos de arquitectura, renovaciones, instalaciones e investigación de materiales. Su trabajo investiga cómo los flujos de residuos regionales y los recursos naturales —desde conchas de ostra desechadas y algas hasta tierra, piedra y biopigmentos recolectados— pueden convertirse en nuevos materiales circulares y sistemas constructivos mediante técnicas existentes. Actuando simultáneamente en el diseño, la investigación y la construcción, Fahrenheit.Works utiliza la experimentación práctica para reconectar la producción arquitectónica con sus contextos ecológicos y sociales más amplios.
MANUFACTURA | México
Fundado en la Ciudad de México en 2022 por Dinorah Martínez Schulte y Edurne Morales Zúñiga, MANUFACTURA es un estudio de investigación y producción especializado en materiales de construcción sostenibles y fabricación digital. El estudio transforma residuos orgánicos y agroindustriales —como cáscaras de huevo, totomoxtle (hojas de maíz) y residuos de café— en materiales arquitectónicos circulares mediante impresión 3D robótica y lo que denominan "automatización consciente". Inspirados en las técnicas constructivas prehispánicas de México, sus biocompuestos conectan el conocimiento material tradicional con las tecnologías de fabricación contemporáneas. A través de bloques de construcción, celosías arquitectónicas, paneles prefabricados y elementos a medida, MANUFACTURA explora cómo la innovación tecnológica puede potenciar el oficio artesanal humano, promoviendo al mismo tiempo formas de construcción circulares y conscientes del uso de recursos.
RAMA Estudio | Ecuador
Fundado en Quito por Carla Chávez, Carolina Rodas y Felipe Donoso, RAMA Estudio aborda la arquitectura, el diseño y la construcción como actos de responsabilidad hacia el medio ambiente, las comunidades y el patrimonio local. Trabajando en escalas que van desde el territorio hasta el objeto arquitectónico, el estudio combina la experimentación, la optimización de recursos, la reutilización adaptativa y la exploración estructural para responder a los desafíos sociales, culturales y espaciales en Ecuador y América Latina. Su obra se arraiga en el lugar, la memoria y el uso inteligente de los recursos existentes, manteniendo el foco en intervenciones viables. Mediante procesos colaborativos y multidisciplinarios, RAMA fortalece los vínculos entre usuarios/as, barrios y ciudades, generando un valor social y espacial duradero.
SOCA – Studio of Contemporary Architecture | Canadá
Fundado en Toronto en 2018 y liderado por Shane Laptiste y Tura Cousins Wilson, SOCA aborda la arquitectura y el diseño urbano como formas de narración cultural y construcción de ciudades socialmente inclusivas. A través de espacios culturales y comunitarios, proyectos públicos, intervenciones urbanas y obras residenciales, el estudio crea lugares que reflejan las identidades, memorias y aspiraciones de diversas comunidades. Proyectos como el Montreal Afro-Canadian Cultural Centre, el Wildseed Centre y el Samuel and Martha Adams Memorial conectan la obra construida con cuestiones más amplias de representación, pertenencia y memoria colectiva. En paralelo a su práctica arquitectónica, SOCA participa en investigaciones, activismo e iniciativas comunitarias que exploran la resiliencia de la comunidad negra, el desarrollo urbano equitativo y el impacto social y ecológico global de la arquitectura.
Studio Eidola | Suiza
Fundado en Zúrich en 2020 por la diseñadora industrial Denizay Apusoglu y el arquitecto Jonas Kissling, Studio Eidola trabaja en la intersección del diseño, la arquitectura y la investigación de materiales para investigar cómo los recursos se mueven entre los paisajes, las industrias y los entornos construidos. Al rastrear los materiales desde sus formaciones geológicas y sitios de extracción a través de procesos industriales, infraestructuras, flujos de residuos y sistemas de reutilización, el estudio examina cómo estos flujos configuran las culturas materiales y las prácticas constructivas. Esta comprensión de los recursos posiciona la materialidad dentro de sistemas ecológicos, económicos y territoriales más amplios, creando un marco para que la arquitectura se involucre de manera más profunda con los orígenes, procesos y lugares que sustentan su producción física.
Talles Lopes | Brasil
Talles Lopes es un artista multidisciplinario, arquitecto e investigador brasileño con sede en Anápolis, Goiás, cuya práctica investiga los paisajes construidos de las periferias de Brasil a través de la investigación de archivo y visual. Trabajando con atlas, planos históricos, archivos, catálogos de exposiciones y otras fuentes primarias, Lopes examina cómo las imágenes y narrativas arquitectónicas han moldeado la comprensión del entorno construido brasileño. Su investigación explora críticamente las relaciones entre la representación arquitectónica moderna y los legados coloniales, introduciendo paisajes e historias subestimadas en el discurso de la disciplina. Al tratar el material de archivo como una herramienta activa para la investigación espacial, Lopes expande la práctica de la arquitectura hacia una forma de indagación crítica que cuestiona cómo se representan, recuerdan y construyen culturalmente los entornos.
Xi Bassile | Mozambique
Xi Bassile desarrolla soluciones basadas en la naturaleza para desafíos urbanos y ambientales, respondiendo a las realidades ambientales, sociales y económicas específicas de Mozambique. Fundada en 2022 y con sede en Maputo, esta empresa social trabaja en la intersección de la infraestructura verde, la gestión sostenible del agua, el diseño circular y la adaptación climática liderada por la comunidad. Su nombre, que significa "está limpio" en xangana, refleja la ambición de contribuir a obtener agua más limpia, barrios más saludables y ciudades más seguras, inclusivas y resilientes al clima. Xi Bassile desarrolla sistemas asequibles que gestionan el agua de lluvia mientras generan beneficios ambientales y sociales más amplios, incluyendo un canal de infiltración (bioswale) que reutiliza residuos como material de construcción y una jardinera de captación de agua pluvial para hogares y comercios. Al probar y desarrollar estos sistemas, la práctica explora cómo la infraestructura accesible y basada en la naturaleza puede adaptarse y replicarse en todo Mozambique.
Sigue de cerca a ArchDaily para conocer los perfiles detallados de cada práctica ganadora y la cobertura exclusiva del evento de lanzamiento en el marco de Design Week Mexico.
Un agradecimiento especial a todas las personas cuyas ideas y trabajo dieron forma a la edición de este año.
- Diseño conceptual de Next Practices: Christele Harrouk, Daniela Porto, Hana Abdel y Romullo Baratto
- Jurado editorial de ArchDaily: Christele Harrouk, Daniela Porto, Eduardo Souza, Hana Abdel, Susanna Moreira, Romullo Baratto, Valentina Diaz y Victor Delaqua
- Jurado externo: Nicolas Fayad y Charles Kettaneh, Susana Rojas Saviñón, Javier Ors Ausín, Sumayya Vally y Oanh Nguyen Henriksen
- Estrategia de marketing: Melodie Berzia
- Video: Miguel Tarazona
- Diseño de movimiento: Evghenia Goras
- Diseño gráfico: Cecilia Suárez y Javiera Contreras
Este artículo es presentado por Buildner. Como patrocinador de los ArchDaily Next Practices Awards 2026, Buildner —el organizador de concursos de arquitectura líder en el mundo— ayuda a los/las arquitectos/as a obtener lo que buscan al participar en estas convocatorias: reconocimiento, oportunidades y progreso.
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Este artículo fue escrito por Christele Harrouk. La traducción fue realizada mediante IA.
