El compendio de noticias de esta semana reúne debates actuales en torno al espacio público y colectivo, la infraestructura cultural y la transformación urbana a largo plazo en diversos contextos geográficos. Desde modelos de gestión compartida que redefinen la propiedad del espacio público en ciudades como París y Nueva York, hasta iniciativas a gran escala impulsadas por eventos vinculados a Milán-Cortina 2026 y el Foro Urbano Mundial en Bakú, los proyectos e iniciativas seleccionados destacan cómo la gobernanza, la cultura y la infraestructura se cruzan en la práctica contemporánea. Estos temas se desarrollan a través de una combinación de procesos de planificación estratégica, incluidos los esfuerzos internacionales de planificación de prueba en el norte de Leópolis, y proyectos construidos que abarcan la educación, la cultura y la arquitectura efímera, desde una nueva facultad de odontología en Blantyre, Malaui, hasta espacios culturales restaurados y recientemente inaugurados en los Estados Unidos y Taiwán, así como intervenciones de reutilización adaptativa presentadas en la Bienal de Arquitectura de Chicago. Estos ejemplos internacionales perfilan un panorama arquitectónico definido por la reutilización, la participación pública y la evolución del diseño como respuesta a los marcos sociales, culturales e institucionales.
Perspectivas contemporáneas sobre la gestión compartida y el diseño del espacio público centrado en las personas
Esta semana publicamos una recopilación de marcos de gestión compartida en Europa y Nueva York que ilustran enfoques alternativos a la propiedad pública convencional. Iniciativas como *Adoptez un banc* en París permiten a personas y colectivos patrocinar y ayudar a mantener bancos públicos históricos mediante una custodia simbólica temporal; los huertos comunitarios del programa *Main Verte* de París otorgan a las asociaciones locales el control diario de parcelas en terrenos públicos o privados sin alterar la propiedad institucional; por su parte, *Common Corner* en el Bronx, desarrollado mediante colaboración institucional y diseño participativo, transforma una antigua tribuna en un activo vecinal multifuncional coproducido con los y las residentes, combinando el apoyo de organismos públicos con la autoría comunitaria.
Recintos culturales, infraestructura e inauguraciones para dar inicio a una temporada de gran actividad
Al comenzar el año 2026, los eventos a gran escala y los programas culturales impulsan nuevos desarrollos arquitectónicos y de infraestructura en múltiples regiones. A un mes del inicio de los Juegos Olímpicos de Invierno Milán-Cortina 2026, las estrategias de reutilización adaptativa y las mejoras del transporte en los territorios alpinos están reconfigurando las redes de movilidad y reactivando la infraestructura existente para apoyar los Juegos, priorizando al mismo tiempo los beneficios regionales a largo plazo. En paralelo, Azerbaiyán ha declarado el 2026 como el "Año de la Planificación Urbana y la Arquitectura", alineando su política nacional con los preparativos de Bakú para albergar el 13.º Foro Urbano Mundial, posicionando el desarrollo urbano, el debate arquitectónico y el intercambio global en el centro de la agenda anual.
Junto a estos marcos impulsados por eventos, una serie de recintos culturales y exposiciones abren o reabren sus puertas, reforzando el papel de la arquitectura en la vida cultural pública. El High Museum of Art de Atlanta anunció una exposición itinerante centrada en el trabajo de diseño de Isamu Noguchi, ampliando el acceso a la práctica multidisciplinar del artista en diversas instituciones. En Albany, Nueva York, The Egg Performing Arts Center reabrió sus puertas tras una restauración de seis meses, actualizando sus instalaciones y reafirmando su estatus como hito moderno dentro de la Empire State Plaza. Mientras tanto, en Taiwán, el complejo del Museo de Arte y Biblioteca de Taichung, diseñado por SANAA, abrió al público, presentando un nuevo destino cultural cívico que combina los programas de museo y biblioteca en un solo conjunto arquitectónico.
Bajo el radar
Cinco equipos internacionales de diseño perfilan escenarios futuros para el norte de Leópolis, Ucrania
La iniciativa Lviv North: Test Planning ha reunido a cinco equipos nacionales e internacionales de arquitectura y urbanismo para desarrollar escenarios estratégicos para el futuro del norte de Leópolis, una zona de aproximadamente 690 hectáreas en el extremo norte de la ciudad que enfrenta presiones de desarrollo y complejidad espacial. Junto con las autoridades municipales de Leópolis, participan en el proceso West 8 (en colaboración con AVR Development, con sede en Leópolis), Hosoya Schaefer Architects junto con ATO-Bel Architects, KCAP Architects and Planners en colaboración con Drozdov & Partners y la oficina holandesa Karres en Brands, XM Architekten de Basilea e integrantes del equipo de Swiss Network with Ukraine, representando una combinación de firmas de diseño suizas, ucranianas, francesas y holandesas enfocadas en vivienda, infraestructura, espacios sociales y sistemas urbanos. Con el apoyo del método suizo de planificación de prueba (Test Planning), los equipos trabajan en paralelo mediante talleres y la participación de las partes interesadas para explorar visiones alternativas que respondan a los paisajes naturales existentes, los vestigios urbanos, la propiedad fragmentada de la tierra y las necesidades comunitarias emergentes. Sus propuestas servirán para actualizar la documentación de planificación y se presentarán en el Foro Urbano de Leópolis de 2026.
John McAslan + Partners diseña centro de enseñanza odontológica para la Universidad de Kamuzu en Blantyre, Malaui
John McAslan + Partners diseñó una nueva escuela de odontología e instalación docente integrada para la Universidad de Ciencias de la Salud de Kamuzu en Blantyre, Malaui, actualmente en construcción y programada para completarse en la segunda mitad de 2026. Desarrollado como parte del Proyecto MalDent, una alianza financiada por el Gobierno de Escocia, el edificio de 3,350 metros cuadrados albergará el primer centro de enseñanza odontológica especializado de Malaui, apoyando el programa de Licenciatura en Cirugía Dental con espacios clínicos, de investigación y de enseñanza, incluyendo salas grupales de planta abierta, laboratorios, quirófanos para cirugías menores y un auditorio con capacidad para 100 personas. El edificio se organiza en torno a un atrio central de 115 metros cuadrados concebido como un ágora estudiantil, que conecta los recursos de aprendizaje compartidos y las aulas de enseñanza general, facilitando asimismo la realización de grandes eventos de la facultad. El enfoque arquitectónico incorpora medidas de diseño pasivo como ventilación natural en todas las áreas administrativas y de enseñanza, profundas aletas de ladrillo y ventanas retranqueadas que proporcionan sombra y reducen la demanda de refrigeración, limitando el aire acondicionado a los espacios clínicos. Al exterior, la estructura de nueve módulos está construida con ladrillos de arcilla hechos a mano de origen local, que también se utilizan para ocultar las torres de servicios de la azotea, mientras que el diseño del paisaje resuelve un desnivel de ocho metros en el terreno mediante senderos con vegetación que mejoran la circulación y la accesibilidad.
Kwong Von Glinow diseña el pabellón Forget-Me-Not para la Bienal de Arquitectura de Chicago
El pabellón *Forget-Me-Not* de Kwong Von Glinow, diseñado para la Bienal de Arquitectura de Chicago 2025, transforma el pabellón *Chicago Horizon* de 2015 en un espacio público reimaginado frente al lago de la ciudad, abierto al público hasta febrero de 2026. Encargado en relación con la Bienal y el número 53 de la revista Harvard Design Magazine, titulado *Repair and Reuse*, el proyecto replantea la estructura temporal original diseñada por Ultramoderne y Brett Schneider, caracterizada por una cubierta de madera laminada cruzada (CLT) de gran luz apoyada sobre trece columnas. En lugar de reemplazar el deteriorado pabellón, el diseño introduce una serie de intervenciones arquitectónicas precisas que preservan la identidad de la estructura mientras aportan nuevas cualidades espaciales y atmosféricas. La intervención principal consiste en casi 200 aberturas con forma de flor perforadas en la cubierta de CLT , cada una sellada con una cúpula de acrílico transparente, lo que permite que la luz natural se filtre en el espacio y genere patrones de luz cambiantes bajo la cubierta. Los elementos programáticos adicionales incluyen un suelo de corcho permeable instalado sobre la losa de concreto existente, una banca revestida de corcho que se extiende más allá de la planta del pabellón y un kiosco cerrado diseñado para albergar futuros servicios de alimentos y bebidas. En conjunto, estas modificaciones extienden la vida útil funcional del pabellón y lo reposicionan como un equipamiento público activo dentro del paisaje frente al lago de Chicago.
Este artículo fue escrito por Antonia Piñeiro. La traducción fue realizada mediante IA.
