
El Pabellón Serpentine 2026, titulado "a serpentine" y diseñado por el estudio de arquitectura de Ciudad de México LANZA atelier, abrirá al público el 6 de junio de 2026 en Serpentine South, Londres. Imágenes preliminares recientemente publicadas muestran la estructura terminada antes de su activación por temporada, que se extenderá hasta el 25 de octubre de 2026 e incluirá el programa anual de eventos públicos de Serpentine. En su vigésimo quinta edición, el Pabellón Serpentine marca un hito para el encargo anual, inaugurado en el año 2000 con el proyecto inicial de Zaha Hadid. Para conmemorar este aniversario, Serpentine Galleries también colaborará con la Fundación Zaha Hadid y la Architectural Association en un programa paralelo que reflexionará sobre el legado del pabellón y su papel en el discurso arquitectónico contemporáneo.

LANZA atelier, fundado por Isabel Abascal y Alessandro Arienzo, desarrolló el pabellón en torno a la tipología arquitectónica del muro "serpentine" o "crinkle-crankle". Esta tipología de muro, tradicionalmente presente en Suffolk y originada en técnicas constructivas antiguas adaptadas posteriormente en Europa, se compone de curvas alternas que aportan estabilidad estructural a la vez que reducen el uso de materiales. En el pabellón de 2026, este principio se reinterpreta como un dispositivo espacial que organiza la circulación, enmarca las vistas y media entre el cerramiento y la apertura. Un segundo muro curvo se posiciona en relación con el dosel arbóreo circundante, lo que permite que la estructura se integre con el paisaje del parque en lugar de definir un límite fijo.

Un techo translúcido se extiende sobre la composición, apoyándose en columnas de ladrillo dispuestas para evocar la densidad y el ritmo de una arboleda. Esta configuración permite que la luz y el aire penetren en el interior, suavizando la transición entre el espacio interior y el exterior. El ladrillo se utiliza como material principal, estableciendo una referencia tanto a las tradiciones de los jardines ingleses como a la fachada de la adyacente Serpentine South Gallery. El sistema repetitivo de columnas cambia gradualmente de sólido a poroso, produciendo una variación continua en la transparencia espacial.
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Una mirada a las últimas cinco ediciones del Serpentine PavilionEl pabellón da continuidad a la investigación de LANZA atelier sobre la artesanía, los sistemas de materiales y los procesos de diseño a escala. El ladrillo se emplea no solo por sus propiedades estructurales, sino también por su capacidad para articular cambios graduales de apertura en toda la estructura. El estudio también diseñó el mobiliario del pabellón, que incluye sillas y taburetes fabricados en madera dura de sapeli. Estas piezas extienden la lógica arquitectónica del pabellón a la escala de los objetos, reflejando el enfoque del estudio hacia la arquitectura y el mobiliario como parte de un proceso de diseño unificado.

De junio a octubre, "a serpentine" funcionará como sede del programa público de Serpentine, albergando charlas, performances, proyecciones, talleres y eventos interdisciplinarios. El espacio también servirá de escenario para Park Nights, la serie anual de encargos artísticos en vivo de Serpentine. El programa de 2026 incluirá una serie de eventos públicos que comenzarán con una conversación entre LANZA atelier y el director artístico de Serpentine, Hans Ulrich Obrist, el 5 de junio. Las actividades adicionales incluirán visitas guiadas, talleres familiares y eventos de temporada programados durante todo el verano.

La edición de 2026 sucede al Pabellón Serpentine 2025 de el/la arquitecto/a bangladesí Marina Tabassum, el cual continuó con el enfoque del encargo en un diseño sensible al clima y espacialmente adaptable. Entre los encargos recientes también se encuentran "Archipelagic Void" de Minsuk Cho, "À table" de Lina Ghotmeh, "Black Chapel" de Theaster Gates, "Counterspace" de Sumayya Vally, el pabellón de 2019 de Junya Ishigami, el pabellón de 2018 de Frida Escobedo, el pabellón de 2017 de Francis Kéré y el pabellón de 2016 de Bjarke Ingels Group.
Este artículo fue escrito por Reyyan Dogan. La traducción fue realizada mediante IA.






